梅心菲/文 本文摘自公众号：玩儿电影
明天晚上，52届台湾金马奖就要颁奖啦~到底“公公”冯小刚会不会拿影帝？……小玩儿好紧脏！！
不过比起《老炮儿》、《刺客聂隐娘》、《山河故人》这些已经被讨论了很多的片子，小玩儿今天还是想向大家推荐一些值得一看的金马小片：
《塔洛》、《德兰》——最美的“乡村爱情”
入围最佳影片的《塔洛》和董子健获得影帝提名的《德兰》，讲的都是发生在藏区的一段“乡村爱情”(请原谅小玩儿对金马入围影片如此不着调的定义……)。
然而就算是“乡村爱情”，也绝对是拍得最美的“乡村爱情”了。一边是黑白镜头之下雪山戈壁的粗粝，一边是云南深山老林的空寂秀美，特别是《塔洛》的黑白摄影，简直不输《修女艾达》。
塔洛and德兰两部电影也都极度淡化了情节，《塔洛》中有大量的长镜头，《德兰》中前半部分的二人公路片，也只有极少量的对白。总之，乍看之下都是“摄影很美，故事很醉”。
一边是放羊大叔爱上了剪头小妹，另一边则是汉族农村信贷员差点“嫁给”了藏人少妇。小董的表现确实有进步，还特地去学了云南话，但是另一边“西藏赵本山” Shidé Nyima的演技也是完全不输东北赵本山哒。
然而像《塔洛》 这种入围最佳影片的电影怎么可能这么简单？图森破！电影中，“牧羊人”塔洛能把《毛主席语录》像诵经一样倒背如流，整部电影都在穿插办“身份证”的情节， 塔洛经历了来自女性的“夏娃的诱惑”之后选择“剃度”，剪掉了自己的名字——“小辫子”，是不是寓言多到不明觉厉？
《醉·生梦死》、《踏血寻梅》——不作就不会死
一同入围最佳影片的《醉·生梦死》和《踏血寻梅》，把镜头对准了港台两地底层世界里挣扎的小人物，也都是从一个特定的家庭出发，着眼在年青一代的迷惘、两代人的关系、兄弟/姐妹感情等等，故事里也都有援交、吸毒、未婚先孕这些边缘人物的符号。
《醉生梦死》剧照羞羞哒小玩儿最近也很爱那些把kuso一样的人生拍得十分治愈的电影，但是和岛国的《百元之恋》这种励志片很不一样，这两部的调调更像是刚哥的那部《只在那里发光》，治愈的同时也是致郁的。
主角都有一种说不出的自毁倾向，感觉就是“不在尘埃里开出花来，就在尘埃里狗带”，整部电影有一种浓浓的作死感。虽然叙事都比较零散，故意打乱的时间线和叙事结构，多少也能感觉到张作骥和翁子光两位导演在“想要去创作”方面的诚意吧。
最值得玩味的，绝对是演员的表演！第一次演电影就提名金马影帝和新人演员的李鸿其，真是演技自然到全无痕迹，春夏饰演的援交少女也令人惊喜，也是最佳新演员的得奖热门。两部电影里的“妈妈”吕雪凤和金燕玲，也都演得特别出色，最佳女配搞不好就在两人之间产生。
然后其实这两部的尺度也都蛮大的，比如据说是真来的郑人硕和黄尚禾的男男爱啊，然后春夏也奉献出两点。不过这些都还算事儿~浓浓的Cult片味儿才是这两部片子的精髓！比如《踏血寻梅》里面的肢解镜头啊，还有《醉·生梦死》里爬满蛆虫的母亲的尸体啊(真是辛苦雪凤姐……
小玩儿要提醒大家，有一些画面真的可能会产生生理不适哦，但是对于喜欢猎奇的观众而言反而也是一种看点？(就知道你们喜欢！
《我的少女时代》、《哪一天我们会飞》 ——港台强力“春”药
席卷港台后“登陆”的《我的少女时代》感觉已经不用多介绍，另一部“港版《少女时代》”——《哪一天我们会飞》其实也很好看！
《我的少女时代》找寻的是年轻时的爱情，《哪一天》主打的则是梦想。两部电影也都是从乏味的现实回溯过去，这种青春散尽后的无力感，可以引起很多观众的共鸣。《少女时代》最先登场的是“加班狗”林真心，《哪一天》也是从杨千嬅饰演的余凤芝平淡的婚姻生活开始的。
那一天我们会飞这个时候，“少女心”和“梦想”就像是两剂强力“春”药，让这些逐渐远离年轻岁月的主角们顺利回春！借主角之口自嘲地说出“香港没有梦想”的黄修平，却在《狂舞派》之后依然选择则在这里描写梦想。比起《狂舞派》，这一部也是比较克制的，虽然也有励志的华丽外衣，却也暗含了97之后一代港人内心的迷茫，野心显然更大。
比起某些非要找 大牌明星客串鲜肉的内地青春片，《哪一天》和《少女时代》珍贵之处在于对新人演员的挖掘，选角好到没话说。《少女时代》捧红了王大陆，也让宋芸桦一举入围了金马影后。《哪一天》里面，饰演杨千嬅学生时代的苏丽珊，灵动可爱的程度也不输给宋芸桦，也获得了最佳新演员的提名，另外两位“鲜肉”游学修和吴肇轩也 都有不错的表现。
然而最后的最后，被放在《哪一天》海报上的依然只有杨千嬅和林海峰……香港人的“实际”真是分分钟打脸梦想主题。
《路边野餐》、《我们的诗篇》——诗意与失意
最后，小玩儿再给大家介绍两部充满诗意的电影。
首先是入围最佳新导演的《路边野餐》，导演毕赣目前签约的正是曾经扶持过郝杰、李睿珺、万玛才旦、杨瑾等新锐导演的天画画天。
路边野餐《路边野餐》用三段结构，讲述了诗人陈升在寻找侄子的途中，与逝去的爱人在一个神秘的时空获得重逢的故事。里面穿插了很多诗文(据说都是导演自己写的)，整部电影也像是在用镜头写诗，最长的第一个长镜头据说有40分钟……
《我的诗篇》则是一部魔性十足、以诗歌为主题的纪录片，这部电影也曾在今年的上影节获得金爵奖最佳纪录片，如今再度入围金马。
电影的创意还是很讨巧的，把诗歌和工人两个在革命时代结束后愈发被边缘化的议题结合在一起。其实就是一部《他们在陆地写诗》吧~但 是主角们不是余光中也不是王文兴，而是万千工人阶层的几个缩影：爆破工、制衣厂女工、矿工……每一个小段也都像是一首小诗，把这些工人的诗作带回到“案发 现场”，笨拙的、带着方言口音的朗读，和钢铁工人回忆起青春时代留下的眼泪，有点做作却依然戳心。毕竟，能最快抵达灵魂的永远是诗歌。
突然好正经= =就这样在湿意中结束吧，咱们金马见！
