从大闹到三打:国产系列大片的特效翻身仗

2016年02月09日 22:22 新浪娱乐 微博
微博 微信 空间 分享 添加喜爱

《三打白骨精》特效的进步有目共睹。巨龙、老虎这些生物类的特效都还算生动流畅,白骨精幻化出来的黑色烟雾和白绸细致唯美。

出品人 王海峰 出品人 王海峰
导演 郑保瑞 导演 郑保瑞

  新浪娱乐讯 2014年1月31日,大年初一,《西游记之大闹天宫》正式上映。尽管高达10亿人民币的国内票房和海外发行足以让这部投资4.2亿的特效大片顺利收回成本,很多观众却对这个有海外团队及特效公司加盟,耗时3年制作的最终成品并不算满意。不仅剧情和台词收获诸多吐槽,美术更被某知名影评人形容为“暴发户美学”。虽然超过2000个特效镜头在国产电影中已算史无前例,但特效的质量以及人物和背景之间的融合程度依然不尽如人意。这些反馈给这部野心不小想做成系列的3D魔幻国产片,一个尴尬的开始。

  两年过去了,2016年2月8日,这部电影的续集《西游记之孙悟空三打白骨精》同样选择在大年初一上映,特效的进步有目共睹。巨龙、老虎这些生物类的特效都还算生动流畅,白骨精幻化出来的黑色烟雾和白绸细致唯美,充满水墨意境,最后一场孙悟空与骷髅兵之间的交战也是酣畅淋漓,气势丝毫不输好莱坞大片。

  两部电影的主要出品方依然是星皓传媒,导演也依旧是郑保瑞,美术设计还是傅鸫,主要制作部门中完全换血的只有编剧组。而特效公司由18家精简到6家,其中的4家都参与过《大闹》的制作。在特效资金投入和上一部基本持平的情况之下,短短的700多天之内,是什么让这部续集的特效进步如此之多?

  新浪娱乐日前采访了《三打白骨精》的出品人王海峰和导演郑保瑞,试图揭开这部华语3D魔幻大片特效“大跃进”的秘密。

  监制、主编:陈弋弋

  副主编:钱德勒

  采访、主笔:胡小楠

  策划统筹:梵一

  电影编辑:唐忻

白骨精波月洞白骨精波月洞

  一个尴尬的开始

  “大闹”是垫脚石,是个很好的“负面例子”

  在《三打白骨精》上映前夕,再度提起两年前被骂得很惨的那部《大闹天宫》,王海峰带着一点自嘲的意味说:“我觉得《大闹》最值得夸奖的地方其实是给中国大型的电影设定了一个垫脚石,也给大家做了一个很好的负面例子。”

  把《西游记》拍成特效大片,很多电影人早就想过。如今已和星爷合作《西游伏妖篇》的徐克,十几年前就想拍了。王海峰还记得,十年前自己和华谊老总王中军吃饭时对方就说过,《西游记》会是中国电影最好的题材。

  然此前却没有一个公司敢投入巨大资金去打造。“大家都知道会非常困难,在《大闹天宫》之前是没有一部片子敢去做2000个特效镜头,投入一两个亿去做特效,其实没人敢做”,王海峰说。

  在投拍《大闹天宫》以前,香港星皓娱乐其实参与投资过很多不同类型的电影,既有《黄石的孩子》这样的合拍战争片,也有《一半海水,一半火焰》、《男人四十》、《苹果》等文艺电影。作为星皓娱乐集团的董事长,王海峰作风低调,投资颇大胆,早在2008年就斥资8000万人民币,投拍了号称“亚洲第一部全3D电影”的《唐吉可德》,最终内地票房只有不到4000万。对于他而言,这部电影算是一次学费不菲的3D试水。该片的导演阿甘(刘晓光)日后也成为了《大闹》和《三打》制作人,是内地最早的技术派导演之一。把《西游记》拍成特效大片的想法,让阿甘和王海峰一拍即合,二人早在《唐吉可德》上映前就已敲定了这个项目。

  电影最后选中了几乎没有任何大片经验的郑保瑞。接下《大闹天宫》这部电影,郑宝瑞也犹豫过很久,甚至打趣说这部电影投资比他以前所有作品全部投资加在一起还要多出两倍。从早期的恐怖片《恐怖热线之大头怪婴》、《热血青年》,到cult味十足的《狗咬狗》、《军鸡》,再到银河映像时期的《意外》和《车手》,比起个人风格来讲,郑保瑞一向把挑战自我摆得更高,这是他决定加入《大闹天宫》的原因之一。

  《大闹天宫》最终特效镜头多达2430个,由18家特效公司,耗时16个月完成。这18家特效公司,有三分之二都在海外,其中包括美国、德国、韩国、日本、澳大利亚、东南亚等等。最多的时候有超过2000名特效人员同时赶工。整个剧组最多有750人,平均也有550人,所有前期后期的工作人员加在一起多达3400人。

  光是从以上这些简单的数字统计中,就足以看出这个项目的难度之大,耗时之久。中间的过程之曲折,完全是没有操作过类似项目的王海峰和郑保瑞所意想不到的。在他们看来,这部电影成为“负面例子”的原因其实很简单——“没经验”,没有先例。

  “我第一次接触那么大的制作,那么复杂的项目。问了很多,也一直在学,但是它真的不是一个简单的事情,不是说这两个月看很多特效电影你就懂了,很多困难很难和观众去讲”,郑保瑞说。

  在《大闹天宫》上映之后,王海峰和郑保瑞对电影做过仔细的复盘,搜集了各方评论,决定以原班人马为主,拍摄续集《三打白骨精》。已经有过一次经验的他们和整个团队,已经能够更加坦然地应对未来的挑战。

花果山花果山

  翻身仗的四把武器

  “同样的错误,绝不可以犯第二次”

  “我可以接受一次错误,但是我不能永远第二次还犯同样的错误”,这是王海峰投拍系列第二部《三打白骨精》的立足点和初衷。“我们一定要把所有观众觉得有问题的地方都改过来。如果我们改不过来,这片子就宁愿不拍了。”

  就这样,《三打白骨精》从立项之初就带着点“一洗前耻”的意味。在前作的基础之上,这部续集的特效大幅度升级的秘密到底有哪些?

  Point 1.卡梅隆差点变监制,全世界30台CPG 3D摄影机里用了6台

  在《三打》开拍前,有一个好莱坞的“神级”导演带来了积极的影响——詹姆斯-卡梅隆。王海峰透露,最初他们其实邀请过卡梅隆来担任《三打》的监制,之所以之前一直没说过,是因为不希望被视为炒作。

  卡梅隆看过《大闹天宫》和《三打》的剧本,一边指出了第一集存在的很多问题,一边也对一部中国电影敢运用如此多的特效镜头感到高兴。当时卡梅隆和老搭档佩斯成立的卡梅隆-佩斯集团(CPG)的中国总部也已经落户天津,王海峰说他们最初是尝试着用“帮助中国的3D特效电影和魔幻电影起步”的角度去和卡梅隆方面进行沟通的。卡梅隆的经纪人还特地飞来中国两次,双方聊得很顺利,已经基本上敲定了合作。

  后来由于卡梅隆正在筹备的《阿凡达2》剧本出现了一些问题,致使他无法按照合约的要求在拍摄期间有一半时间都待在中国,合作于是由个人转变成公司性质:虽然卡梅隆本人并不参与,却借出了公司的6台3D摄影机,还派出了8位技术人员教《三打》拍摄团队如何操作机器。

  CPG的3D摄影机正是卡梅隆拍摄《阿凡达》时使用的机器,全世界就只有30台,除去《阿凡达》续集使用的20台,和不用的4台测试机器,剩下的6台全被拿来拍摄《三打白骨精》。正是这次的合作,为《三打》的特效赢得了一个牛逼的开始。

五行山五行山

   Point 2.特效镜头从2400多个减到1300个,搭建更多实景

  说起《大闹天宫》特效的问题所在,郑保瑞说:“可能我们第一天决定用什么方法拍《大闹天宫》时,这个方法已经出了一点问题。”《大闹天宫》大部分的镜头都是在蓝幕下拍摄的,“蓝幕拍摄可能方向是没有错,但是对我们整组人来讲经验真的非常不足。比如说我们需要想象在天空光是怎么样,但每个人想象的都不一样。而且蓝幕很多的话,特效就变得非常难。后来在钱已经不足的情况下,还用那个方法去拍是有它的问题所在”。郑保瑞觉得,像《寻龙诀》那种搭建了大量实景的方法其实是可行的,对现场的灯光师和摄影师也都非常有帮助。

  不过,王海峰却认为《大闹天宫》的题材早已决定了它在搭景这条路上并不可行,这个系列的开篇其实也正是特效难度系数最高的一部。“你想下《大闹天宫》要怎么搭景?怎么去搭一个天庭出来?怎么去搭东海龙宫?你怎么去搭火焰山?”王海峰透露,主创团队最初也试过搭建一个玉帝的宝座,并选择用玉石作材料。做好以后一打灯,所有工作人员都笑了,因为“太像夜总会”。

  这些困难在《三打白骨精》这里都迎刃而解。无论是云海西国的皇宫,白骨精的波月洞,还是老妇人所住林中小屋都有迹可循,也都搭建了实景拍摄。剧组动用了无锡国家数字电影产业园的11个摄影棚进行为期5个月的拍摄,之后还去新西兰拍摄了一组风景空镜头。

  除此之外,和上一次总计2430个特效镜头相比,这一次,《三打》有意在特效上做起减法,最终只用了1300个特效镜头,几乎少了一半。郑宝瑞说,希望能把特效的精力主要放在白骨精和妖怪的场面,力争把钱用在“刀刃”上。

(责编:柏灵)
推荐阅读
聚焦
关闭评论
水煮娱专栏+ 更多

春节票房之争!"周星驰"IP值多少?

《美人鱼》票房创新高,周星驰这三个字的号召力到底有多牛?[详细]
春节票房之争!"周星驰"IP值多少?
热门搜索
热点微博
高清美图+ 更多