李仁港
“《盗墓笔记》会有点《黑侠》的味道……”
在《盗墓笔记》戛纳电影节发布会的后台，李仁港如此形容自己执导的这部热门IP电影，身为港片迷的南都记者忽然有了穿越的感觉。但估计很多熟悉《盗墓笔记》小说的书迷，还有井柏然[微博]、鹿晗[微博]的90、00后粉丝们，是一头雾水吧。
说起李仁港，大家的第一反应是“哦，拍《锦衣卫》、《见龙卸甲》、《天将雄师》的香港导演”。《黑侠》是什么？其实，这才是李仁港杀入电影圈的成名作啊！1996年，香港电影一片混沌，李仁港以剑走偏锋的科幻动作片《黑侠》惊艳业内外，奇诡癫狂的设计和风格，在如今看来依旧很酷。那个因为被切掉痛感神经而“永远感觉不到痛”的杀手徐夕，也成为李连杰[微博]在银幕上的经典形象。
《盗墓笔记》和《黑侠》，从故事到类型，距离颇远。李仁港所说的“相似”，更多地意味着他拍这部片时的状态和现场氛围———谈起氛围，李仁港属于在现场拍戏需要BG M (背景音乐)的导演。在《盗墓笔记》片场，他给自己和主创放的音乐，是来自德国摇滚乐队的工业金属！他还特意去问合作很久的摄影师：“猜猜这是什么时候放的？”摄影师说不出所以然。“这音乐就是我在拍《黑侠》时放的啊！”哈，工业金属这么重型的音乐，果然跟《黑侠》的“过载”气质很搭。这么看来，《盗墓笔记》的未来面貌很可能有惊人之处呢。
在《盗墓笔记》戛纳发布会上，终于，第一款预告片正式曝光，虽然看不出故事走向，但李仁港在美术设计上的深厚功力再次显现。不过，在同南都记者聊天时，李仁港更愿意讲他对剧本的重视。“拍第一部戏时不懂把剧本弄好，所以现在我基本上把一半精力都放在剧本上面，美术方面，轻轻做着就好了。”各位对《盗墓笔记》的期待是否多了一些？有关这部话题大作，李仁港抛出了下面这些料。采写：南都记者许嘉实习生曾蕾发自戛纳
Q 1
为何要用井柏然和鹿晗两枚小鲜肉？
除了要市场，还“很喜欢重新包装年轻演员”
“对我来讲，最关键的问题是能不能做好我的工作。我做导演的变化就是我很喜欢‘看戏’，内在的爆发点好不好看？如果演员演不好，我就特别麻烦。
还有，我特别喜欢做一件事：重新包装年轻演员。冯绍峰[微博]当年(在《鸿门宴传奇》里)演项羽，大家都想象不到他能演这个角色，但我刚好看到了他身上一些有趣的东西，这样赢回来的成功率就会大一点，如果找个特别像的就不好玩了。今天的井柏然和鹿晗也一样，不是他们火就够了的。”
Q 2
南派三叔亲自编剧，有戏吗？
三叔的原始剧本很有电影感，但是太长了
“南派三叔刚开始给我的剧本，不是一部电影可以讲得完的，我感觉如果照着那个拍完我都要退休了……但因为他自己喜欢看电影，那个剧本有一个很电影感的架构，所以，剩下要做的工作就是做减法。我和三叔商量：这部电影的核心是什么？人性。人性的哪个方面？两个朋友的友情。好，有了这个定位，我们把原始剧本里讲友情的留下，没有帮助的部分去掉。”
Q 3
《盗墓笔记》的视效有多厉害？
2500个特效镜头和一个想象不到的巨大古墓
“盗墓的戏这么多，我们要做些不同的东西。首先要把‘墓’重新定义，我把它设计成时光隧道的感觉，从古代的地方往里走，越来越现代。这也是两个主角的心路历程，他们俩都有阴影和心魔，经历过程，解脱心魔。美术设计可以借题发挥，做很多事。
《盗墓笔记》里的墓超级大，你想象不到的那么大。我们的特效镜头非常多，有2500个，据我了解，应该是破纪录了。”
Q 4
在国内拍盗墓戏禁忌那么多，怎么破？
书里有的东西还是会出现，但处理得相对实在一点
“我觉得(面对审查)没有问题。《盗墓笔记》其实到最后是对人性的提升，这个大原则是通的，小原则已经不重要了，‘把文物交给国家’这种改动只是小修小补。应该从大原则去考虑。比如说吴邪，他为什么进墓？我跟三叔研究过，加了些对白给他，他们吴家希望吴邪好好经营家业。吴邪跟吴三省说‘我知道你们疼我，但我进墓其实是我的出去，我要走出我的世界。’这是点题的，进墓变成一种成长。我加了不少类似的辩证思维。
“小说里出现的东西还是要出现，但我会处理得实在一点。书里不是写了他们进去一个墓、有个女鬼什么的吗，我都拍了，效果很好。那是因为听着尸蹩带动铃声，导致了幻觉。”
Q 5
会一直执掌《盗墓笔记》系列吗？
这个要看投资方啦
“之后会不会和这个系列捆绑？这个要看投资方的想法，我下面也有一些项目要马上去做。
“你问我想不想接着拍《盗墓笔记》？我特别想拍下去，但要碰时间、还要看缘分。”
