新浪娱乐讯 陈可辛，安妮宝贝，一个是拍过《甜蜜蜜》的香港导演，一个是霸占无数80后高中桌洞的内地网络作家。很难想象，有一天这两个人的名字会出现在同一张海报上。
电影《七月与安生》就制造了这样一个机会。
“这个项目找到我时，就已经转了几手。”改编安妮宝贝的小说，陈可辛绝对算不得是第一人选。在他之前，制片公司已经找了好几位导演，其中就包括气质与安妮宝贝似乎更为相合的岩井俊二[微博]，但不知什么原因，最终都没有进行下去。
“女性视角，三角恋，所有这些都是我最想要表达的，再加上故事有一个时间跨度，能够展现到时代的变迁”，陈可辛毫不掩饰对于小说的喜爱。不过，对于执导他却有些犹豫，并非碍于内地题材，而是认为自己一把年纪再去拍爱情和三角恋有点不适合。因此，他想找一个年轻一点的、和自己价值观契合的导演来拍，自己做监制，曾国祥[微博]就这样跳进了这场化学反应当中。
一个来自香港的男导演，要拍一个内地题材的故事，而且讲的是两个女生的关系，这多少都让人为他捏一把汗吧。不过，夹在“两座大山”中间的曾国祥却说自己没有想这么多，坦言“感情世界，男女是共通的”。
电影首映后，《七月与安生》收获了很多称赞，特别是从小说到电影的改编，以及电影细腻的女性视角。原书作者安妮宝贝也在邮件采访中表达了对于电影的欣赏。这多少会让人感到一丝庆幸？但对内地题材已然驾轻就熟的陈可辛却不这么认为，“其实，香港电影人拍内地题材没有大家想得那么难”，他斩钉截铁。
陈可辛：内地题材没有想象中那么难拍
陈可辛回忆说前几年《中国合伙人》时，为了一句台词要和编剧坐下来聊上半天才知道那句话的“弦外之意”。他说，这种无知是因为缺少对于内地社会变迁和背景了解，但一个导演可以从各个方面获得第一手的资料去补充这方面的知识。此次监制《七月与安生》，他感言最难的不是内地题材，而是如何找到从小说到电影的完美出口。找到出口，一切都会活络起来。
小说篇幅很短，中间很多留白都需要导演和编剧在改编过程中去丰富。如何将一个文艺小说改编成一部电影？陈可辛说剧本就改了很多版，自己也和编剧谈了多次，但是始终没找到一个令人满意的框架。
事情好像就这么搁浅了，直到香港作家林咏琛的一句提议，电影才算真正找到了骨架，一切也都开始顺溜起来。林咏琛建议在电影开始就直接引入《七月与安生》这本小说，但是不交代小说的作者。陈可辛说，真正打通小说到电影通道的，就是这个点。有了这个框架之后，剩下的就是找编剧去填充内容，丰富这个骨架。因为林咏琛是土生土长的香港人，对内地没有切身的生活体验，为了更接地气儿，具体的内容不是由她来写，而是另外找了三位内地编剧来做，一切都顺理成章。陈可辛认为，香港电影人拍摄内地题材，只要善于学习，并非如想象中那么难拍。
新浪娱乐：想问一下陈导，为什么选择这个项目，最吸引您的地方是什么？
陈可辛：这个项目有好几个元素都是我喜欢的。女性视角，三角恋，所谓对等的三角恋，没有人对没有人错。爱情其实没有对错之分。这些都是我最想要表达的。再加上故事有一个时间跨度，能够展现到时代的变迁。
新浪娱乐：想过自己拍吗？
陈可辛：之所以没有自己拍，因为我的年龄和80后差太多，再加上我这个年纪，再去拍爱情、三角恋都不是很合适。我想找一个比我年轻，和我想法又很一致的人去拍。所以就找到曾国祥。他既有年轻人的感觉，又有自己比较成熟的一面。
新浪娱乐：小说到电影，改动其实挺大的，这个过程具体如何？
陈可辛：其实找我做监制后，我看了很多版的剧本，但老实说我是特别不满意的。中间还和编剧聊了两回，但一直没找到一个很好的解决方法。改编这个书，最大的好处是小说很短，只有二十几页，中间很多东西都没说，都是留白。小说只是有一个结构，捕捉到一些感觉。如何在这个感觉上，做很多加法，使得故事更加曲折，包括一些有悬念的东西。在这个过程中，我们一直希望保存的事原著的气质。
新浪娱乐：电影中真正出现了这本《七月与安生》的小说，有“原小说”的味道，能具体谈谈这个点是怎么想到的吗？
陈可辛：的确，我们谈了几拨编剧，也都没有找到一个很好的切入点。我们就找到一个香港的小说家，她就给我们提供了一个框架。因为是内地的故事，她也不能写剧本，不然不接地气儿。这个点最早是她带给我们的，就是说，电影开始就有一本小说，不知道是七月写的，还是安生写的。从那开始，整个东西就活起来了，就不是以前那种文艺小说的感觉，有了一个新的角度。有了她的这个框架，然后再去找另外两位编剧，去写。有了这个分层，我们才算是找到了一个出口。
新浪娱乐：《七月与安生》讲述的是内地的青春故事，你怎么看待这种地域性？有水土不服吗？
陈可辛：不管是什么类型的电影，都是有地域性的。现在来说的话，既然市场是内地市场，电影肯定是要面对内地的观众。我们作为香港导演，肯定就是要让电影接地气，学习内地社会变迁的大事件，过去的一些社会状况。其实这种转变没有想象中那么困难。因为我们虽然当年不是生活在内地，但是小说、电影、编剧、演员、美术等等，都可以给我们很多第一手的资料。比如，当年我拍《中国合伙人》，有很多东西我没经历过，也不懂。甚至编剧写得出来，我都要坐下来和编剧好好聊一下才知道某一句话的弦外之音。
曾国祥：感情世界，男女是共通的
从海报中我们不难看出，陈可辛和安妮宝贝是本片的“两座大山”，导演曾国祥的名字偏居一隅，多少让人担心起导演会不会慑于二人的声名而影响自己的表达。
“没有任何限制”，曾国祥回答得特别干脆。虽然是首次独立执导，但在呈现两个女生的故事时，导演对于女性心理的把握有着男性导演少有的细致入微，女性视角非常明显。问及原因，他直言，“感情世界，男女是共通的”。
陈可辛深以为是，他认为曾国祥和自己都属于特别开放的人，乐于接收不同的意见。事实上也确是如此。在问道片场和两位女演员的沟通时，曾国祥说自己也会和她们说戏，但每一次都会在最后申明，她们可以按照自己的方式来说，他认为那样出来的效果会更加自然。片中关于“沟”的调侃就是周冬雨[微博]的即兴发挥，曾国祥觉得很符合人物之间那种亲密的关系，就鼓励演员一直用下去，继而成了片中一个贯穿始终的“梗”儿。
新浪娱乐：曾导，这是您第一部独立执导的作品，又是内地题材，一开始有犹疑吗？
曾国祥：没有。我看了小说就非常喜欢。陈导也说了，我们一直想找机会合作。这次，无论是故事，还是团队，都是我非常喜欢的。感觉对了就立即答应陈导了。
新浪娱乐：夹在安妮宝贝原著小说和陈可辛监制中间，有压力吗，会限制自己的表达吗？
曾国祥：倒没有。其实一开始我并不知道安妮宝贝的小说在内地这么红。因为我不知道，所以在拍摄时就没有感觉到很大压力。反而是拍到一半时，发现我的微博上有很多她的书迷在讨论这件事情，我才发现她的影响力这么大。庆山老师（安妮宝贝）看了以后表示很喜欢我的电影，觉得我们认真对待了她的作品，我们就很高兴。
新浪娱乐：这部电影女性视角非常明显，作为一个男性导演，怎么做到的？
曾国祥：我觉得感情世界，男女是共通的，所以在拍摄时，我没有想要怎么投入到一个女性的故事世界里，重点还是整个团队的合作。我们四个编剧都是女的，另外一个监制也是女的，我会听她们的意见。另外，这可能也和我的成长环境有关。我从小跟着我妈、我外婆一起，都是和一大帮女人一起，所以我对女人的情感世界比较感兴趣，片中两个女性的世界我也很感兴趣。
新浪娱乐：片中哭戏很多，曾导是如何和两位演员沟通的？
曾国祥：开拍每一场戏之前，我会和她们大概沟通一下，但每次我都会和她们说，你不用按照我说的这样去演，可以加一些自己的想法，这样效果更加自然一些。导演和演员，互相欣赏是很重要的。
新浪娱乐：电影中，哪些细节是演员即兴加的？
曾国祥：我现在立刻想到的就是“沟”吧。周冬雨一直在说这个。其实，这和文胸是有一个很直接的关系，她第一次说了以后，我就跟她说，可以一直说下去，算是一个贯穿全片的东西。
安妮宝贝：情感点呈现得不错，不必要求符合原著
改编最大的欣慰莫过于原著小说的首肯，香港电影人改编内地题材更是如此。在邮件采访中，小浪问及安妮宝贝对影片的感受，她很欣赏影片最后呈现出来的效果，认为，从小说到电影，一些情感点的呈现很不错，直言改动很正常，观众不需要强求电影要符合原著。
新浪娱乐：看您之前去看了小范围的试片，看完还发了微博，对电影还满意吗？
安妮宝贝：我应邀过去看的，当时和一个朋友同去，我们看完都比较感动。电影有一些情感的点呈现得不错。
新浪娱乐：对电影的改动还满意吗？觉得最意外的改动在哪里？
安妮宝贝：电影本身就是与小说不同的表现载体，也可以说是一次再创作。应该有一种开放心去面对电影试图呈现的一些动机和意愿。
新浪娱乐：小说结尾翻转，七月与安生交换了人生，而电影的人物细节方面也有不少改动，比如：小说中七月非常大度，相比之下，电影中的七月就有自己的盘算，似乎更加“真实”一点，您怎么看？
安妮宝贝：不可能要求电影完全符合原著，也不必有这样的想法。我觉得他们已经尽量在试图靠近原著。（安东/文 夏祺/摄影 张大伟/摄像）
