第22集007系列片《007：大破量子危机》在津首映赢得了碰头彩，满场的观众给足了面子。但影片放映结束后，观众对于该片的感觉很难用惊喜来形容，记者以及现场观众的评价更是如出一辙，可以看出与传统意义上的007系列片相比，风流倜傥、刀枪不入的邦德正在发生质的变化，如果观众依旧按照20年前的标准去要求，那么“伤心总是难免的”。

　　三大亮点

　　影片开篇就是一场激烈的动作戏——邦德驾驶着跑车与对手展开激烈的枪战。此后，一段段徒手搏击、吊绳打斗、海上游艇追逐、空中激战等动作场面密集，让观众应接不暇。相比起上集《皇家赌场》，丹尼尔·克雷格的身手更加敏捷，肌肉更为健硕，与中国武打片动不动就吊着钢丝飞跃相比，这种“实打”的效果非常逼真，打戏的确是该片的最大亮点。

　　从1962年首部007电影《诺博士》开始，邦德便是影片的不二主角，以至于包括“邦女郎”“M夫人”“Q先生”以及邦德的众多对手都被看做是无关轻重的点缀。而在《007：大破量子危机》中，“M夫人”和邦女郎欧嘉·柯瑞兰寇戏份儿的加重成为一大亮点。自1995拍摄《黄金眼》开始，英国资深女星朱迪·丹奇开始扮演邦德的上司“M夫人”，《007：大破量子危机》是她出演的第6部007系列片。新片中对“M夫人”戏份儿的加重一方面令朱迪·丹奇的演技得以发挥，同时也对邦德的成长经历做了较详尽的交代。《007：大破量子危机》中，面对邦德的鲁莽，朱迪·丹奇将“M夫人”的心理变化生动地表现出来，从愤怒、失望到理解、宽容，每个细节、每个眼神都很到位。而欧嘉·柯瑞兰寇扮演的卡米尔再不是以前的花瓶角色，她成了007系列片中动作戏最多的“邦女郎”，与敌人的贴身肉搏、高空跳伞等动作戏丝毫不逊于丹尼尔·克雷格，两人配合十分默契。

　　在当今电影市场，商业化操作不可避免，而《007：大破量子危机》展现的不再是“神得离谱”的先进武器，而是引进了很多高科技化的产品。高像素的数码相机、桌面液晶触摸屏、全球定位跟踪器等，尽管这些高科技产品大多把商标用特写加以展示，广告味浓郁，但产品与剧情的合理搭配也让人欣然接受，而且这些“007法宝”再不是“可看不可求”的产物，而是商家借机上市的最新产品。

　　剧情争议

　　“有点乱”，这是看完《007：大破量子危机》后观众作出的最简洁的评价。乱在哪儿呢？就是过分的颠覆，这与该片导演马克·福斯特有直接的关系。马克·福斯特此前不仅没有执导过动作片，而且从小就对007故事毫无兴趣。丹尼尔·克雷格看过他执导的《寻找梦幻岛》后，对这位德国导演推崇备至，曾提出让马克执导《皇家赌场》，但由于当时位微言轻，他的建议未被采纳。随着《皇家赌场》的大热，丹尼尔的话语权加重了，制片方终于接受了他的建议。丹尼尔意图用马克擅长的人性化描写颠覆那个“不死的邦德”，这也造成了《007：大破量子危机》在世界范围内的口碑不佳。

　　新片中的邦德依旧缺乏智慧，在蛮干中追逐凶手，不止一次错杀无辜，甚至被“M夫人”限制了行动自由。邦德完全变成了杀人机器，四肢发达，粗暴、固执，每场打斗戏后必满面伤痕，与前辈主演的影片相比，邦德看似人性化了，但却破坏了该系列片独有的魅力。没有人相信邦德生活在我们身边，他是一位银幕英雄，现在的邦德同样摔不坏、炸不烂、拍不扁，但如此一来，邦德险境求生的可信性被削弱了。此外，邦德与“邦女郎”的艳遇处理得极为不当，与此前报道的“没有吻戏”不同，邦德与卡米尔在影片结尾有一个深吻；他与另一位“邦女郎”菲尔兹的感情经历交代得非常草率，一段“激情舔背戏”更是让人不知所云。新片的最大败笔在于邦德性格塑造的失误，全片紧接着《皇家赌场》展开，“复仇”是影片的主线。最终邦德帮助卡米尔成功复仇，射杀了敌人，而片尾，邦德找到了害死恋人维斯帕·琳德的对手，但最终他的责任感使他没有扣动扳机。这段情节颇似老谋子在《英雄》结尾处搞的“大王，杀不杀！杀不杀！”不仅流于形式，而且使人不明就里。

　　通过两部007影片的上映，丹尼尔·克雷格“老土”的形象被影迷接受了，但随之而来的故事发展饱受质疑。主演《皇家赌场》时，丹尼尔的片酬仅255万美元，被讥讽为“史上最廉价的邦德”，今年他却以5122万美元签下4部007新片，身价倍增。007系列片还要拍下去，但媒体与观众对邦德改变的质疑已受到了制片方的重视，目前，第23集007系列片的剧本已开始撰写，尽管目前故事大纲并未透露，但相信制片方不会对众多“邦德迷”的意见置之不理。新报记者 张钢