上个世纪中叶，以小提琴协奏曲《梁祝》和钢琴协奏曲《黄河》为代表，形成了一次我国交响乐创作与表演的高峰期，这两部作品不仅生动地反映了那个时代国家和人民的精神风貌，同时也为西方管弦乐的本土化做出了杰出贡献，当时众多的中国老百姓正是通过这两部作品了解并热爱交响乐这门外来艺术的。从此以后，以《梁祝》和《黄河》为代表的中国交响乐在世界乐坛上开始占有一席之地，这两部作品由国内外许多音乐团体在不同场合反复推出、久演不衰，使其不仅成为了在世界乐坛上宣扬我国优秀民族文化的先锋，更创造了空前
的社会效益和经济效益。
但是、随着近年来商品经济的不断发展，艺术商品化的氛围越来越浓，代表一个国家音乐艺术最高层次却难以在短期内创造经济效益的交响乐创作普遍受到冷落，我国优秀的交响乐作品十分匮乏。而另一方面，随着近年来中外文化交流的不断加强，我国的音乐创作和演奏水平得到飞速地发展，但由于没有像《梁祝》和《黄河》这样影响巨大的优秀交响乐作品问世，这种飞速发展的势头难以得到世界乐坛的认同，与我国电影等艺术相比，我国的音乐艺术在世界上的地位和影响还相差很远。
作为解决上述存在问题的一种探索，中国文联演艺中心主任、著名歌唱家郁钧剑经过长期酝酿，形成了小提琴协奏曲《刘三姐》和钢琴协奏曲《长江》的创意。这个创意经过中央音乐学院著名作曲家罗新民博士和郝维亚博士的鼎力相助，目前已经初步成型，并将于10月19日晚在北京保利剧院举行的“小提琴协奏曲《刘三姐》与钢琴协奏曲《长江》首演音乐会”上，由著名小提琴演奏家吕思清、著名钢琴演奏家孔祥东、著名指挥家杨洋以及中国爱乐乐团的艺术家们联袂推出。
以经典带动原创、以原创推出经典，是小提琴协奏曲《刘三姐》与钢琴协奏曲《长江》的创作宗旨。总结小提琴协奏曲《梁祝》的成功经验，她第一有人物，第二有情节，第三有丰富的越剧音乐为基础，这三种因素的完美结合，使其成为了一部符合中国老百姓审美趣味和习惯的“经典音乐故事”。而钢琴协奏曲《黄河》是从《黄河大合唱》脱胎而来的，由于老百姓对《黄河大合唱》的耳熟能详，使他们对并不熟悉的钢琴与交响乐队所演奏的《黄河》产生了特殊的亲近感和亲切感。
像《梁祝》和《黄河》这种采用已有的经典主题进行二度创作而成为新的经典作品的方式，是许多创作方式中的一种，并且不断地被许多古今中外的音乐大师所采用，如德沃夏克《自新大陆》中的《念故乡》，普契尼《图兰多》中的《茉莉花》，马思聪《思乡曲》中的内蒙民歌《城墙上跑马》等，数不胜数。
小提琴协奏曲《刘三姐》和钢琴协奏曲《长江》也试图学习和借鉴这种创作方式。广西民间歌舞剧《刘三姐》有人物、有情节、有老百姓广为熟悉的广西民间音乐，并有“百年合好”的爱情结局。采用广西民间歌舞剧《刘三姐》的基本元素，并以受到老百姓普遍喜爱的小提琴艺术为主创作一部交响乐，不仅符合中国老百姓“听故事”的审美习惯，更能彰显当今盛世昂扬向上的时代特征。而《我住长江头》《嘉陵江上》《川江号子》《我的祖国》等长江题材的歌曲早已为人们所熟知，以钢琴协奏曲的形式将其进一步弘扬和展开，必将引起老百姓发自心灵的共鸣。
小提琴协奏曲《刘三姐》和钢琴协奏曲《长江》的创作既传承了《梁祝》和《黄河》的成功之处，又在充分展示现代作曲技术和现代表现方式上下了许多工夫，力图将我国交响乐的创作和表现推向新的台阶。相信通过小提琴协奏曲《刘三姐》和钢琴协奏曲《长江》这两部作品的创作与推广，必将带动新一轮我国主旋律音乐创作的高潮，切实解决目前国内外音乐团体缺少优秀中国音乐新作品的实际困难，为弘扬中国的音乐艺术做出积极的贡献。
为了对小提琴协奏曲《刘三姐》和钢琴协奏曲《长江》这两部作品进行初步检验，中国文联演艺中心借庆祝中国文联成立五十五周年暨全国德艺双馨文艺工作者表彰大会召开之际，于今年7月19日晚在北京保利剧院举办了“小提琴协奏曲《刘三姐》和钢琴协奏曲《长江》专场音乐会”进行内部试演，结果引起了出席音乐会的党和政府有关方面负责人、出席全国中青年德艺双馨文艺工作者表彰大会的代表、部分专家和新闻界的朋友、中国文联机关的部分干部和一些普通观众的强烈反响，音乐会现场气氛十分热烈，观众不断报以热烈的掌声。尤其是每部作品演绎完成后都在全场观众长达5分钟的热烈掌声中返场，这在通常的音乐会中是非常罕见的。许多观众激动地表示：他们差不多是屏住呼吸欣赏完这两部作品的，无论是这两部作品本身还是演奏家们的演绎真是太精彩、太美、太好听了！
10月19日晚所呈现给广大听众的只是这两部作品的雏形，主办方正期待着广大听众对这两部作品的宝贵意见，以做出进一步地修改，力争使这两部作品真正成为二十一世纪我国新音乐的经典之作，奉献给我们伟大的祖国和人民。
