策划：我们要一个什么样的金鸡百花电影节？
文/阿蒙
金鸡奖举办20余年，作为“中国电影界专业性评选的最高奖”备受瞩目，其“百家争鸣、闻鸡起舞”的专业原则曾多次广受赞誉，其后与百花奖合并为中国金鸡百花电影节，仍能以其充满悬念式的提名方式吸引诸多目光，一度形成“金鸡为主，百花为辅”的现象，足见金鸡奖曾在行业及观众眼中的地位。
但近几年来，金鸡奖的许多方面却常遭质疑，媒体年年炮轰，领导年年解释。金鸡奖的艰难求存已是不争事实！在此，希望大众和我们善意的提出建议，帮助电影节避开尴尬，越办越好，毕竟金鸡百花始终是大家热爱的电影节：
1、提名机制：隔年颁奖考验耐力几何？
纵观本届金鸡奖提名名单，仍是不折不扣的新旧大杂烩：光是提名“最佳故事片”的四部影片，上映日期居然各差一年！这些影片获选时多数陈过陈皮梅，对其宣传、卖埠、DVD发行量等方面而言几乎毫无用处，片商、影片及观众为何还用对这个奖项的含金量抱积极态度？
总而言之，隔年颁奖虽减轻了金鸡百花电影节的幕后压力，却增加了影人及观众的不满，你认为究竟应通过何等形式平衡这一矛盾？点击发表你的高见
A. 恢复到原来同期同颁的制度，除维持金鸡奖的提名制，百花奖亦暂不公布获奖名单，并通过观众现场投票等统计最后的获奖者；
B. 继续隔年颁发，在七大关键奖项(故事片、导演、编剧、男女主角、男女配角)上限定以一年内的影片参选，其他幕后奖项可由前年影片加入，使金鸡百花能轮流颁发出“时效性”的奖项；
C. 规定在全国院线下片半年以上的影片及参与影人不得参加提名，全面拒绝一年以外的影片参加金鸡奖提名，维护时效性，让一年内的佳作有更多的突围机会；
D. 限定候选名额，规定一年外影片参与提名的数量不得超过10部，间接筛选出足以与一年内芸芸影片竞争的作品参评，让观众对这类“旧作”的质量更加认同。
2、明星机制：黯淡星光何时远离金鸡？
近年，金鸡百花电影节遭遇冷落，缺少大牌明星，本届成龙缺席他的个人影展，金鸡百花开幕式星光暗淡。
虽出师不利，但组委会另辟蹊径，借“贺岁前夜”活动邀多部大片剧组参展，总算挽回多少颜面。而你认为还能通过多少方式闪耀金鸡的星光呢？点击发表你的高见
A. 每年举办以剧组为单位出席的推介活动，举办专门的专题会，通过放新片花、演员专访、刊物发放等方式聚集媒体及观众人气；
B. 颁奖晚会上邀获“最佳故事片”提名的影片主创上台作短评阐述，可有不同特色，作为对入选荣誉的致谢，同时加强众影人与观众的现场互动；
C. 通过商家赞助，邀请“全明星”班底组织颁奖嘉宾，除影坛红人外还要多邀歌手参与；
D. 继续举行影人专题展，除影片放映外，力邀主题影人出席影迷见面会及专家研讨会，增进互相交流的机会。
3、 颁奖机制：“双黄蛋”尴尬可否避免？
金鸡奖屡现“双黄蛋”，但竞赛的内涵毕竟在于强调实力比拼后“胜者为王”的规律，即便残酷，亦能在公众眼中留下实至名归的认同。
事实上，无论金鸡奖组委会如何突出“双黄蛋”的公正性，亦难掩群众及媒体对其的质疑：毕竟在芸芸港台地区乃至国外电影颁奖典礼上，“双黄蛋”(乃至“三黄蛋”)现象极其罕见，金鸡奖却先后出现8届之多，相比之下又何以赢得认同呢？
为尽可能地减少甚至避免“双黄蛋”现象，你认为究竟能催生出多少条可行之路？点击发表你的高见
A. 增设“评委会大奖”，当两部候选影片票数未过半时，将相对票数较高的一部选为“最佳故事片”，另一部则选为“评委会大奖”，并附带评委综合判词；
B. 其他提名影人的奖项若出现同样情形，则可坚持“二选一”的方式进行新一轮投票，一轮五次为限，过半票数每轮递减，在最后一轮获得选票最多者即获奖；
C. 将候选影片增加到十部，商业大片与艺术偏锋各占五部，分别选出当中“最佳”，即便出现“双黄蛋”亦更能自圆其说；
D. 会场发放评选记录资料，选取几个关键的专家提名环节，将专家评委讨论意见进行文字结集，即使出现“双黄蛋”，也能让观众更了解其出炉的来龙去脉。
4，评委机制：奖项资历成为权威导向？
金鸡奖更亟需与时俱进，但评委当中却鲜少有真正活跃于影圈一线者，同时也缺乏真正的国际影响力人士加盟，而随着近年更多合拍片获得候选资格，却始终未见港台影人加入其中，因此如此“生疏”的名单又何以让观众对结果心服口服？
自娱自乐是金鸡评委最需要克服的弱点，而你认为怎样的评委班底，方才能在维持其权威性之余拥有更多的新颖特色呢？点击发表你的高见
A. 严格分配评委名额，如历届获奖者不得超过1/3，老辈影人及文学界人士同以此为上限，而中新生代影人及港台电影工作者则进一步增加人选，最高达到50：50的比例；
B. 保留原来评委会的成员分配，增设港台影人评委小组，邀请香港、台湾等地的电影工作者、影评人等参与，与原评委会一同评选；
C. 增选更多具有国际影响力的影人参与评审，因其多次参加国内外影展及颁奖活动，对相关电影机制模式更加了解，可让评委建议更趋成熟；
D. 进一步缩窄评委资格时效，在两年一度的条件下每届更换一批评委成员，减少“近亲繁殖”现象，兼让不同的新观点得以表现。
5，荣誉机制：应否增加其它分支奖项？
金鸡奖历来都颁出近20个幕前幕后奖项，在很大程度上也涵盖了不同领域的电影工作者的努力。但在如今国内电影市场的发展势头下，奖项的分拆及增减也更能反映出电影市场及文化艺术的脉络及变化，同时也会使更多电影工作者获得应有的肯定及荣誉。
那么，你认为还有哪些是金鸡奖亟需应增设、能够反映出当前华语电影市场环境的奖项呢？点击发表你的高见
A. 将“最佳编剧”分为“最佳原创剧本”及“最佳改编剧本”两项，以前者褒奖中国电影编剧的原著创意，兼以后者尊重文学小说原作者的创作成果，并为一众作家的作品获得更多关注；
B. 增设“最佳视效”奖，如今华语电影技术突飞猛进，电影院环境大幅提升，观众对视觉效果的认可也得以改善，该奖或许日趋必要；
C. 增设“最佳歌曲”奖，由于近年国产大片及合拍片屡邀当红歌手演唱主题曲，故该项荣誉除表彰电影歌曲创作者，亦能为观众带来更多视听享受；
D. 维持“最佳剪辑”奖，虽则其专业性更强，但作为幕后奖项，它的地位并不逊于摄影及美术，将其恢复并维持颁奖，有利于加强金鸡幕后奖项的权威。
6，活动机制：商业与娱乐难以并存？
近年的金鸡百花电影节商业化气息越来越浓，早已处于“喧宾夺主”的尴尬状态：犹记第26届金鸡奖为求打造“全民娱乐”的氛围，将开幕式及颁奖晚会的票价压低至百多元甚至数十元，但仅隔一年，红地毯及颁奖晚会明星阵容缩水，票价却水涨船高，若要观得全长则需花费近4000元，增幅之巨令人乍舌；同时每届电影节都在不同城市举办，但却日渐沦为当地的旅游推广会，电影味之弱简直惨不忍睹！
华语电影市场早已步入商业化时代，在一定程度上也推进了电影工业的发展，但作为综合性活动的电影节及颁奖，过分商业化往往会造成厚此薄彼、喧宾夺主的情境。你认为商业与娱乐在金鸡运作中究竟如何各司其职呢？点击发表你的高见
A. 以竞标拍卖等方式转让冠名权，通过更多赞助商的投标缓解成本问题，同时让电影节的商业化与市场机制结合得更为妥善；
B. 结合城市特色举办电影节，例如在当地著名景点周边范围开展露天颁奖典礼及相关活动，向获奖者赠送富有当地特色的奖品等；
C. 举行关于城市电影历史的展映及活动，如当地老演员的电影历程、中国电影的城市痕迹、电影中的当地文化等，将电影文化与地区历史串联；
D. 杜绝天价门票及霸王条款，减少普通观众及媒体人士的经济压力，以其能够接受的价格为下限，提供不同的观展机会，力求为金鸡奖再现“平民节日”的风采。
