田壮壮是第五代硕果仅存的作者导演。可能你会认为这是不得已而为之的悲哀，但若有天你真的见到他年从心底里透出来的与名利无争静彻如水的状态，你会明白的。田壮壮和他电影，在这个精神荒芜物欲横成的世界里成为一面明镜，每每让观者由衷地羞愧，而后折服。田壮壮的作品里，只有一个人，那就是他自己；也只有一件事，就是信仰。纪录电影《德拉姆》即是最好的例证。
《德拉姆》耗资20万美金，拍摄于云南、四川、西藏境内的横断山脉。为十集系列纪录片《茶马古道》的第一集。田壮壮自言是个“浮光掠影”的版本，意指影片用110分钟的长度跨越了整个艰苦卓绝的茶马古道旅程。相对于现实里，时间之漫长、空间之修远和人之沧桑多元，《德拉姆》承载的确实是不能承受之轻。可就在这有限的片长里，导演和其他主创战战兢兢，如履薄冰，用诚意和睿智重走这条负有沉重历史和文化意蕴的信仰指路。
影片现实由两条线索组成，一为马队的古道之行，其二为沿途的见闻。两者互相纠缠牵扯，激越出一段段关于现实生活状态，和信仰处境的写实关照。每个被记录的对象，都是有故事的人。他们娓娓道出他们的现实的遭遇、期待、还有梦想，满足的或者遗憾的，有关历史的或直指当下的。影片在创作上结合“真实电影” 和“直接电影”(direct film)两种经典方式，一方面有大量纯纪录的地理范畴的氛围性空镜入画，壮美雄奇之景观亦为人物事件做了烘托；另在与被记录者对话时，却并不保留发问者的声音，为的是给出一种看上去客观的真实效果。摄影机只作为田壮壮的眼睛，脉脉含情地注视着可见的一切，默默地纪录，默默地倾听。没有刻意的戏剧化情境与冲突的设置、并将采访者目的性的诱导降到最低，使得呈现出难以置信的可信度，观者很容易的随摄影机的视点进入，打开心门，坦然放松地面对镜头那边张张质朴、可爱的脸。我们看到年轻喇嘛于理想与爱情之间的挣扎，村民对信仰的执着和为坚持信仰权利所经受的苦难，靠信仰生存下来的老奶奶如男人一样的刚强知道选择和争取自己的幸福，马帮人视马如亲人的简单欲求，高原草坪上打篮球的年轻人于城市孩子一样的激荡青春、旺盛精力和一样的对于未来的憧憬……因为远离都市，远离喧嚣，他们客观地保持着几千年一直延续下来地淳朴。与他们极强地生存能力对应的是，对信仰的依赖与坚持。琐碎的言语，断续的眼泪背后，是老人饱经沧桑后满足的微笑或者点滴遗憾，是年轻人在现实与挣扎中的苦楚与失落。我们都尽皆收到，这已经足够。
《德拉姆》，很容易让人联想到德国导演赫尔措格的经典名作《天谴》。虽然后者为剧情片，但部作品同样都试图通过描绘人与艰险自然地理环境的抗争，歌颂人性最原初的顽强生命力。而这正是导演作者态度及表达欲求的结点，创作者对艺术对世界对人的理解与愿望由此带出。《德拉姆》最值得激赏也在于此，透过一帧帧情感几近透明的画面，我们感觉到田壮壮仍然还是二十年前拍摄《猎场札撒》和《盗马贼》的时的田壮壮。而他本人也将如片中那个年过七旬的拄拐老太一样，直到活动艰难，时间一下慢下来，那种来自生命的纯粹与执着依然如初。田壮壮通过《德拉姆》肯定了自己，也净化了都市里习惯了混浊的我们。(张江南)
