[A]乐队的演奏与视频的变化交相配合 点击此处查看全部娱乐图片
沼泽版本的idioteque更加缓慢,更加忧郁了
沼泽乐队的现场将电噪、迷幻和后摇混合一身
向Radiohead致敬?
说实话,事前我对这样一场所谓“致敬”的演出几乎没有什么期待,过去的几年中,看过的所谓“向Nirvana致敬”演出,千篇一律的“演出有余,致敬不足”。因此这次去现场差不多完全是为了捧场。
不过这一次的演出还是让人欣慰的,组织的用心处处可见。低价的门票,还随票附送不少有关Radiohead的纪念品。投影一直在播放Radiohead的现场,采访,MV。这块迷离的投影幕作为这个局促场地的变幻背景真是再合适不过。
The A,梵音,沼泽……参加演出的乐队不多,但是翻唱水准都不低,The A的器乐+电音风格正适合Radiohead中后期的作品,梵音翻唱的经典“Creep”也别有一番味道。虽然我对他们翻唱的不少作品都已经模糊了原作的印象,但丝毫不影响现场聆听得到的快感。一部短片《未临》也让现场活动的形式丰富了不少。而这次演出的到场人数则大大出乎我的意料,几百观众让本就空间狭小的酒吧简直无立锥之地。
最后登台的沼泽,则又一次让我大跌眼境。他们演唱的是《OK Computer》中的“fitter happier”和《Kid A》里的“Idioteque”,同样,我对这两首歌的印象也不再清晰,但是还是可以确认,他们的翻唱版本已经与原作相去甚远,除了歌名和歌词外基本没有什么相似之处,听起来完全的Post-Rock风骨。上台演出的虽然只有细辉和海亮两个人。但是经过细辉调校的效果和海亮通过人声效果器的唱腔,让绵延不绝的、氛围的、极具感染力的失真音墙不断在酒吧狭小的空间里回荡。
他们的演出,继上一次在枕木吧第一次听到他们现场演绎的“人猿星球”后,他们又一次让我目瞪口呆。如果一定要为他们在这次|“致敬”演出中的“翻唱”风格找一个参照物的话,我只能说,那就是Sigur Ros + GYBE! (Godspeed Your Black Emperor!)!当然,如此比较毫无意义。但如果很可惜你错过了这次演出,那么尽可以拿这个两个团来意淫一下。
之前就听海亮说过,他们现在的风格已经变了很多——是又变了很多,和当初那张同名专辑相比,他们已经走了太远,怎么也想不到他们居然依然在改变,以至于有中意他们最初那种吉他摇滚风格的fans埋怨他们现在变了,开始玩“实验”了。这种“指责”任何一个一直在努力改变自己的音乐人都会遇到,但这永远不会妨碍有勇气前进,并且不断改变自己创造更精彩音乐的人们。
Bob Dylan可以拿起电吉他面对全场民谣乐迷的嘘声,Yes可以用一张《90125》进入整整又一代人的视野,U2可以大胆转型留下《Pop》这张争议同赞誉一样的经典。我们自己的音乐人一样可以作到。老崔,混迹中国摇滚20年,从高吭的“一无所有”到摇头晃脑的“混子”,从旗帜般的《新长征路上的摇滚》到杂糅多样的《给你一点颜色》,一直没有忘记改变,紧紧跟随这个时代的改变。窦唯,从黑豹到不一定,从“无地自容”,到“#·%#%¥#%#……”,虽然改变得太过自我,跨度太大,勇气依然值得称道。
沼泽,也许还没有他们所拥有的名气,但他们作出的音乐,他们的不断改变,毫不逊色。曾经有一些朋友对他们的作品很是不屑,甚至在审美层次上对他们的水准表示质疑,如果这些人算是“沼泽黑”的话,那么我个人,则是完全的“沼泽蜜”,至少对他们现在这样的作品,我实在不能不竖起拇指。
离开酒吧的时候,海亮对我们说:“我们不是一只没有脑子的乐队”。没错,沼泽正是这样一只能够一次又一次的带给我们惊喜的乐队!
——以沼泽的方式,向Radiohead致敬!向音乐致敬!(文/Catic)
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