当然，影片公映后，观众显然还是接受不了这样的一种方式。导演可能并不在乎这些，而更看重自我的表达。这本也无可厚非，但是这么多人没感受到本来可以感受到的东西，未免有些可惜。毕竟，导演还是希望能有更多的人去理解他，否则，还范得上这么艰难的拍出来一部影片来表达自我嘛？其实细想一下，我认为影片在几处场景中还是相当的出彩的，比方说女孩与红巴士类似恋爱的场景，红巴士就这么跟在女孩子的后面，随着音乐的节奏有些类似忸怩的姿态，完全的拟人化了，很美；再比如，女孩子邂逅红巴士后的那组镜头，开头车祸的展示镜头，女孩站在芦苇丛中的镜头，还有女孩毁掉红巴士的镜头与音乐，曝光过度造成的影像风格等等，都令人印象深刻。本来，如果以观赏《一条安达鲁狗》这样的超现实主义影片来评价这部影片，无疑，情绪力量的感受和个人体验化的快感追求在这部影片里都有所体现，而且在中国电影中也是难得的几部。当然节奏是有些冗长，拖沓，有的场景其实出现没多久就可以切掉了，我们的情绪支撑不了太多的沉闷。

　　不管《车逝》这部片子如何的自言自语，如何的难以沟通，甚至是自以为是，我们都应该带着宽容的眼光来看待这样一部实验性质的影片。毕竟矫情是可以救的，要是麻木了那就无药可救了。客观公正的讲，这部片子优点和缺点一样大，而且都是出奇的大。说优点是因为，年轻导演的探索精神，敢与把一个片子剪成这个样本身就是一种勇气；同时，当然缺点很多，年轻就怕没想法，同样也怕想法太多。想的多，能不能驾驭的好就成了问题。布莱希特的间离，存在主义，还要再加上卡尔维诺，又讨论的是语言的多义，别说一般的观众了，就是小众也得蒙啊。再者，期望观众思考那就要引起他们的兴趣，而不是强加。类似座位上放个脸盆那样的无意义设置是起不到任何作用的，反而成为别人“形式大于内容”的说辞。在表示我对导演尊重的前提下，我善意的提醒一句：过度的思想导致深刻也导致消除。我们还是应该尝试用简单的话说不简单的事儿。

　　最后，感谢能看完我文字的人，你们的关注就是艺术电影存在的理由。请给《车逝》这样的中国艺术实验电影多一点理解，少一点嘲笑。我想，如果能换来你理解的目光，那些有艺术追求的电影导演会向你报以感激的微笑。