第24届韩国电影青龙奖最佳电影，著名导演金基德的作品。先从名字说起吧，电影的英文名字是《Spring，Summer，Fall，Winter……andSpring》，我愿意叫它的直译名《春夏秋冬又一春》，或者，按照我自己的理解，我把它叫做《轮回》，为什么？下面细说。
电影分作五个部分，各部分的标题合起来就是影片的名字。在《春》一节，说的是主角童年的故事。一个小庙里，住着一老一幼两个和尚，一日童僧贪玩，把石头绑在鱼、青
蛙和蛇三只动物身上，最终导致其中两个死去。童僧犯了杀戒，此可谓罪孽之缘起。《夏》一节，童僧长成少年，此时有个少女来庙中养病，少年和尚引诱她做下男女之事，犯下色戒，罪孽更深一层。事发后，少女被老僧劝归，少僧亦不告而别。《秋》一节，十余年后，30多岁的主角不能忍受妻子红杏出墙，杀妻后逃回小庙，在老僧感化下归案服刑。此段罪孽更加深。《冬》一节，主角出狱再回小庙，老僧已死，他继承老僧的衣钵，潜心佛法。不料一日，他那被毁容却未死去的妻子带来一个婴儿，准备留下婴儿偷偷离去时失足掉落冰潭死去。(这个猜测其实不敢肯定，因为始终未能见到妇人的面貌)僧人更感罪孽深重，以负石抱佛的形式去攀越高山，以求解脱。《又是春》，老僧与童僧开始新的生活，一日童僧贪玩，把石头塞入鱼、青蛙和蛇的嘴里……
人生的轮回
从电影的整个形式就可以知道，说的正是佛家的重要思想———轮回。从一个童僧的罪孽开始，再到下一代童僧的罪孽结束，正是一个循环。我相信那个已经死去的老僧在幼年一定也曾犯下同样的罪孽。所有的罪孽与救赎的过程是不断轮回不断循环的，导演只是节选了其中一个人的人生四季给我们看而已。
除了形式，在内容上，导演也是处处匠心独运，把佛教的法义贯穿在整部电影里。佛家认为，人生是苦的，人生在世，是要受苦难折磨的。贪玩的欲念是苦，性爱的欲望是苦，男女间的情感挫折也是苦，人如果不能克服种种的苦，必然犯下罪孽，死后被打落十八层地狱。罪孽可以通过修行去救赎，如电影里的苦修行，背负重石攀山。更奇特的是，电影的主人公还从老僧的遗物那里得到一本武术古籍，修炼起武功来，看来导演也颇受我们的武侠片影响。而且导演把有修为的老僧有点神化了，挥手间，小舟自行来去，山门自开自合，孤岛一样的小庙可以在水面移动。看来导演还是不能单纯说佛理，还想让我们亲眼看到“佛法无边”啊。其实思想修行的最高境界是“灭”，就是烦恼得以解脱。老僧最后在小舟上燃火自尽，他解脱了吗？我不知道，倒是导演让主角从他的骨灰里取出了类似舍利的东西，或者他认为老僧是“灭”了吧。
暴力和宗教
导演金基德的作品作风一向大胆独特，本片也不例外。单是内容就已经非常奇特，一个以和尚为主角来说佛理的故事，却掺杂了赤裸裸的性和暴力。性爱的描写相对于导演的《漂流欲室》等其他作品，其实已经收敛很多，大多是用远景来表现，佛堂里的一幕，也躲在被子底下进行，尽管这样，应该也已经有很多人觉得大逆不道了。从虐待动物到自残自杀，延续了金基德以往的作风，同时也已经有所节制。本来这是一部导人向善的佛理电影，暴力血腥是否适宜呢？这个问题值得探讨。恶与善是对立的，说到善其实不能避免谈恶，而且恶本身并不会因为你去回避它而消失。血腥与暴力的内容更是一直就存在在佛教的传播内容里，如佛祖本身就曾经“舍身饲虎”、“割肉喂鹰”，如果用电影画面表现出来，肯定是非常血腥的画面。我曾经看过一幅敦煌壁画，是关于佛教传说里地狱的描绘，里面斩首、割鼻、剜目等等酷刑不一而足，看得人毛骨悚然。我想宗教用这么极端的血腥和暴力，为的是面向最普通的平民信徒，只有这么极端和强烈，才能更让平民敬畏和信服，从而达到传播教义的目的。同样道理，基督教的《圣经》中说耶稣重生前为全人类受过那么多的苦难和极残忍的暴力，为的也是让我们常怀感恩之心。至于梅尔·吉布森完完全全地把这种血腥和暴力搬上银幕是否正确，那就真是难以分辨了。此外，杜琪峰的《大只佬》也是借暴力凶杀来说佛理，我曾经很不以为然，现在回头再看，好像也有它的道理在。
整部电影只有两个警察配角是有姓的，其他人都无名无姓，更可以看出这是一个寓言、一个佛偈。无名无姓，就是一个X，把我们任何一个人的名字代进去都可以。电影的对白也少，只有在画面没有办法交代剧情的时候才会用到。而且无论是影片的对白、情节还是布景，都处处充满禅意和锋机。如童僧犯错后老僧以其人之道还治其人之身去点化他，如形同虚设的山门和庙里的房门，如被水环绕却与外界纠缠不清的小庙……一切就看你是否能够参悟了。电影用一年四季来表现人生的不同阶段，所以周遭的景物也四季分明，看来导演真是拍了一整年才把电影完成的，因为同一地点的春花夏绿、秋叶冬雪，无论如何也是造假不来的，足见导演制作本片的诚意。
电影仿佛是一个晓谕人生的佛偈。最后的一个镜头颇含深意，座落在山顶的佛像就那样静静地望着，好像凝视着尘世间的一切悲喜……
