|
《特洛伊》让疯克听着更爽
从上世纪90年代中期开始，美国流行音乐排行榜上一直在流行两种音乐，一种是Hip-Hop，另一种是R&B。如果按照正常的流行规律去判断，这两种音乐形式早该没落了，而事
实恰恰相反，十年来，它们不仅没有表现出任何没落的趋势，反而是越卖越多，越走越远，“活”得比原来更舒坦。为什么会出现这样反常的情况？原因很简单，因为Hip-Hop和R&B舞曲都带有很强的根源性。
如果你拿现在的Hip-Hop和R&B舞曲与迈克尔·杰克逊在80年代末、90年代初的作品（《Bad》和《Dangerous》为代表）相比，两者有着惊人的相似。那一时期杰克逊音乐当中最明显的就是：无论是他的节奏，还是演唱时表现出的抑扬顿挫，都带有明显的Funk（疯克）韵味。这种音乐也随着老迈至今无人可比的走红深入美国人民的骨子里了，一听到这样的东西，他们会自然而然地感觉到亲切的存在。
可惜，国内Hip-Hop和R&B虽然泛滥，但除了陶喆之外，还没有什么人能通过模仿学习到根源，倒是有个叫周杰伦的人歪打正着，在他不具备美国文化的音乐中加入了许多中国文化，一炮而红。
爽的这张《特洛伊》在某种程度上也改善了“没文化”的现状，在《特洛伊》《我的金箍棒》和《面具》中，他的演唱抑扬顿挫，在一张一弛之中突出了强拍和弱拍，与节奏上的Funk肌理相呼应。另外，通过这几首歌能够判断出迈克尔·杰克逊对他的深远影响，零散节拍的处理和整体效果的感觉都十分贴近老迈在《Dangerous》时期的作品。与此同时，这张专辑还展现出了许多中国的东西。在《谁与争锋》的歌词中有许多对中国武术流派的列举，《爱若无花果》通篇都用了中国古体诗词的句式，而且这首歌当中古筝的效果很有意思，在演奏的同时加入了流水的采样声，更加准确地表达出这种乐器的个性。可惜的是，专辑中类似的比较有意思的作品还是比较有限，另外的那些R&B流行曲如果能做得更有新意一些，那么这张唱片的整体质量还会更高。
每一种音乐的流行都不是一段简单的旋律所致，它背后肯定都有深厚的文化背景作为支撑。对于中国的Hip-Hop和R&B舞曲来说，你也得有点儿文化，无论这种文化是美国的Funk，还是中国的高山流水。（贺愉）
| 
