一百年前，在嵊县城外的一个小村庄东皇村的一间堂屋里，一群农闲的村民弄了一个烧饼鼓，找来了几件响器，换下了寻常穿的衣服，把平日说的故事分了角色，捏了嗓子唱了起来——就这样，在屋外母鸡“咯咯”的觅食声中，在屋内弥漫的炭炉烟气中，一个后来风靡全中国的剧种——越剧诞生了。
最初的越剧就像它的诞生地一样，充满了村野的淳朴，单纯，甚至还带了点因陋就
简，是什么让她成为了一个优美，诗情画意的现代剧种？这不得不从上海这座越剧发祥的城市说起。上海的文化中有一个非常重要的词，就是摩登。摩登的意思在上海人心中就是洋派而时髦，代表着新，代表着外来文化，代表着生命力强劲的流行。带着村野泥土芳香的越剧一旦走进这座当时中国最先进，最现代化的城市中，立刻发现要在这里生存下去的话，那就不得不把自己也进行一番改造，而摩登则是在这座城市生存下去的条件之一。走进上海后的越剧，在以袁雪芬为代表的越剧艺术家的努力下，起用编导音舞美来排演，按现代艺术规律，用手段来艺术创作，重新赋予了越剧现代的内涵和面貌，把一个乡下的刚从说唱艺术破茧而出的小剧种，变成了风靡江南，红透上海的大剧种。
一百年后，当年的摩登成了回忆，但是越剧骨子里却被摩登打下了深深的烙印，在现在的舞台上，我们还能看到这种摩登的精神散发着文化的韵味。
上海越剧院新排的古典梦幻浪漫越剧《蝴蝶梦》就是一部将传统和摩登结合得非常完美的作品。《蝴蝶梦》从题材上讲是非常传统的戏，庄子戏妻，从古代到现代，不知多少人演过，似乎和摩登是再也挂不上的。但是，看过《蝴蝶梦》，却发现无论是剧本创作上，还是舞台呈现上，竟然处处闪现着摩登的美，摩登的审美观念。
《蝴蝶梦》是个传统的题材，但是作者却巧妙地用了非常现代的写作技法来写，不是单纯以故事为线条来牵引人物行动和故事进程，而是细腻地描写人物内心活动，以人物心理活动来推动人物行为和故事进程。众所周知，中国传统故事和戏曲是不写人物内心活动的，一般都用人物行动和故事情节敷衍故事。而现代文学则是非常注重人物内心活动的，所以，《蝴蝶梦》的写作技法就非常先天给舞台呈现打好了一个摩登的基础。
《蝴蝶梦》的唱词也具有摩登美，看得出作者是位文字功底非常深厚的编剧。戏曲的唱词太文，则听的人不懂，一味地去看字幕，误了看戏。若是太俗，则嫌直白无味。《蝴蝶梦》的唱词好在非常婉约，但并不难懂，非常娟秀，却又很通俗。作者用唱词将人物的情绪，内心变化细腻地表现在舞台上。
《蝴蝶梦》是由著名导演陈薪伊导演的，整个舞台非常简约干净，演员的服装可以用华美来形容。但是，《蝴蝶梦》的服装和传统的越剧服装又不尽相同，宽袖大袍，却像现代时装。这类处理在演员的发型，化装上都有体现。
在越剧百年的时候，看《蝴蝶梦》可以看出越剧的传统正在继承下来，虽然，在上海这座城市里无法保留下当年东皇村的乡土气息，但是越剧却将上海文化里最具有魅力的一个词——摩登，保留并融化在血脉里了。
草根文化的启示
在现在社会，已经很难把哪种文化艺术的形式定为主流文化了，通俗歌曲，电影电视，网络文化，林林总总，让人目不暇接而且你方唱罢我登场，变化而又热闹。不过，从前一阵媒体报道的热点来看，原先被认为不登大雅之堂的草根文化正越来越引起人们的重视。
通常的印象中，有些艺术工作者一向是以教育受众为己任的，或是把高雅与否作为艺术的唯一追求，事实上给受众的感觉就是自命不凡或以所谓的曲高和寡而沾沾自喜。其实，由于我们国家那还不曾远逝的历史，我们内心对虚伪的教化是非常反感的，一眼就能看穿那些高高在上，故作姿态的主题和立意；同时，现在的社会平等意识和主题意识都非常强，只要不合口味，再标榜高雅，后果不过是让人感觉冥顽不化罢了，张艺谋的《英雄》陈凯歌的《无极》都是非常好的例子。
反过头来再看看草根文化的特征，我们会发现被广大受众喜欢的所谓草根文化其实是有些共同的特征：东北的二人转，北京德云社的郭德纲，前一阵电视热播的《武林外传》，上海东方电视台的老娘舅等等，他们有一点是相同的，就是看上去主观愿望只是想逗一逗大家，并没有想给受众上课的意思，这点很让我们深思的，现代有些艺术工作者的作品总是让我们感到他们把自己摆得很高，好象只有他们才懂艺术，他们以俯视的眼光来看收众，身段很高，这样的高姿态一开始就难让人对他们的艺术认同。
草根文化是一种平等的文化，将娱乐者和被娱乐者都放在同一水平上，这让人亲近自然，完全没有隔膜。
我们传统文化受儒家思想影响，认为艺术一定要寓教于乐，好象艺术的终极目标就是教育。其实，艺术也可以是一种单纯的娱乐，只是为了放松身心而作的一种游戏而已，不但不需要赋予深刻思想和主题，而且也不必非要有社会意义，如果能让大家发出会心一笑，那就达到目的了。草根文化就有这样的特征，看郭得纲在台上自嘲，看《武林外传》里面的人物逗来逗去，还真的没啥大的意义，但是他们让我们感到亲切和滑稽，给我们幽默的感觉，让我们娱乐了，我们就认可他们。
越剧自从走进上海后，就是市民文化的代表，这也是她能在三十年代风靡上海的原因之一。当年的市民文化就是现代所说的草根文化，应该说，越剧和受众的平等，越剧的娱乐性都是有传统的，如果将这两样传统的特点保持好，观众一定会欢迎和喜欢越剧的。
上海越剧院新编的大型古装风俗越剧《梅龙镇》就是一部娱乐性和平民性都很强的越剧，虽然《梅龙镇》的故事也是涉及皇宫皇帝皇太后的，但是作者并没有想让他变成一种严肃深刻的思想和道理，他只是把它变成了一个好玩好看的故事，差不多就是上海弄堂里发生的家庭纠纷一样的故事。而且情节曲折，人物夸张，个性突出，有很强的娱乐性。事实上，该剧在剧场演出后也受到广大观众的喜欢，还荣获了第七届中国戏剧节优秀剧目奖。
从草根文化热中我们不难看出，目前观众对平民化的戏剧，娱乐性强的文艺还是有很大的需求的，关键是我们作为艺术工作者如何放好自己的位子，如何加强文艺的娱乐性，以应和观众的需要。
