作者：表江

　　第45届金马奖已然落幕，虽然最后大奖并没有落入大热的《海角七号》，而是港片《投名状()》(blog)，但从整个颁奖晚会你可以感受到这是一个“海角七号之夜”，台湾电影人对《海角七号》的热情某种程度上甚至超越了去年的《色，戒》，因为它带来了台湾电影复苏的希望。同时，今年的金马奖可以看出并非《海角七号》一枝独秀的情况，《九降风》、《囧男孩》、《渺渺》、《停车》、《花吃了那女孩》等不少影片的入围，都说明台湾电影正在默默地焕发活力，处于起死回生的阶段。

　　其实金马评审大可以更加自信地将最佳影片颁给《海角七号》，尽管它在艺术上确实并不能算是杰出，但从来都是时势造英雄，《海角七号》的效应早已超越了电影本身。如果没有它，其他台湾电影的默默耕耘也难以预示一个新阶段的到来。往年的金马奖常常是巧妇难为无米之炊，几乎从2000年以后，港片经常性地为金马奖充当门面，而入围的台湾电影往往只有侯孝贤、蔡明亮，再就是李安这几位代表性人物的作品。年轻导演大多仍沉浸在艺术不艺术、商业不商业的尴尬境地之中。

　　但是今年台湾电影和香港电影的局面在金马奖中明显发生了变化，入围的港片只有《投名状》呈大热姿态，其他《破事儿》、《保持通话》、《长江七号()》都是陪跑，只有一两项提名。2008年的港片，是另一个值得讨论的话题，但气势之弱已无须多言，明年金像奖能否凑齐那么多提名都很难说。今年缺少代表工业质量的年度作品，中型规模的制作如《保持通话》、《证人》等回响有限，艺术上有所坚持的作品例如许鞍华的《天水围的日与夜》，则对产业的影响力十分有限，纯是导演个人世界观的一次生动阐释。

　　而台湾电影在原先的死水一潭之间却悄悄注入了些许活力，这并不是说台湾电影已经超越香港电影，而是两者基础不同，台湾电影经历的“闷”到要窒息的阶段已经太久了。去年钮承泽导演的《情非得已之生存之道》就以伪纪录片的形式拍出了商业乐趣，即使在评选年度台湾杰出电影时输给了周杰伦( 听歌)的《不能说的秘密()》，但钮承泽显然是一位值得期待的导演，今年还在金马晚会的短片里用“为什么不是我？”来自嘲，意指为何他的作品不能像《海角七号》般大卖。今年的《九降风》、《囧男孩》等片虽然还不能马上看到，但从短暂片花来看，都不再是台湾电影无病呻吟、小资文艺的单一风格，或青春、或幽默，至少都具有一定的可看性。看来沉寂那么长时间之后，台湾的年轻电影人也逐渐走出小我的局限，尝试拍摄观众愿意接受的形式和内容。这种认识相当宝贵，只有找到正确的方向，才能接近理想目标。

　　台湾电影的春天也许还没有那么快到来，就像港片的谷底永远超出我们的预期一跌再跌，但无论是跌入谷底或沉在泥潭，有时候这种沉默也许并非只是坏事，也许只有经历过低谷，才能迎向希望的未来。下一部“海角七号”会是谁？

　　□表江（北京 影评人）