《我的唐朝兄弟》：票房不懂你的浪漫
阿顺
看到一部烂片收获满溢的票房，你总会愤愤，然而世界总不是绕着你一个人转的。刻意留意了下各个电影院的排片，《我的唐朝兄弟》的场次寥寥。在众多新片和大片夹击的环境里，这部对我来说相当惊喜的影片，可能就此湮没在票房的洪水里。即便票房死得很惨，我希望影片本身可以畅往不朽。
不是每个导演都能将娱乐和情怀完美地交融，所以才会有大导演小导演和烂导演的区别。杨树鹏是个小导演，资历平乏，又显年轻，但他用一部《我的唐朝兄弟》扫平了去往大导演的山头阻路的荆棘。放任着大嘴去夸赞一个人，总让我觉得危险，就会下意识地提防下自己的目的，然而当你在《我的唐朝兄弟》中看到一种彻骨的草莽浪漫精神驾临苦竹林时，你就忍不住醉了。
两个唐朝强盗抢劫，意外救人，却喜欢上被救之人，于是习惯了一起闯荡江湖的两个人开始有了罅隙。对于这样的故事，我并没有抱多大期待。幽默轻松的台词和古典质感极美的画面萦绕着前半场，你会以为又是一部恶搞的喜剧片。然而村官里正的告密泄露了杨树鹏的秘密，人性成为他障眼法之下清风古马的表达，影片显得厚重起来。
杨树鹏没有刻意升华，而是顺着剧情溪水一样安静叙述，安静地让你起鸡皮疙瘩。就像安静的村庄被这两个闯入的强盗打破沉寂，命运的漂泊无定和纠缠就在这样的随遇而安里显示出它独到的天分。已经很久没有中国电影这样“好玩着”说人性这个我们似乎已经淡忘的基本概念了，冲动的村庄在里正家长制的“官本位”思维下，逆来顺受却又怨愤满心，想跟孙悟空一样举棒造反又怕出事，于是一张张现实的嘴脸在镜头下鲜活起来。很熟悉，就像我们平时见到的大多数国人：善良、懦弱、随大流、不具威胁性。只有一个人例外：小孩子长寿，可惜他是痴傻的。
黑泽明的美学一直隐藏在影片的某个角落，但在两个强盗兄弟感情的转换上似乎又有一些马丁o斯科塞斯《愤怒的公牛》的影子。
没有谁可以十全十美，成长总需要一个掩面而泣的过程。姜武可以不断吐唾沫说脏话，胡军也可以讲着黄段子手忙脚乱着女屠户难解的裤扣，然而这不妨碍一个叫“侠义”的词儿出现在作为强盗的他们身上。
善恶不过一念，侠义的寒光一闪，你就是草莽英雄。大唐开放的民风让一干豪云之士忘记魏晋，泥泞稻田里的打斗，现代摇滚精神的浪漫内核，古惑仔一样的传奇江湖梦，金风玉露一相逢时的酣畅性爱，诗人遍地行走的不羁和慵懒，都在泥浆四溅的干脆声中化作打动你的因子。
想起唐朝，就会冒出放荡不羁等豪迈的词儿，所以这也是一部适合梦回唐朝的人做梦的电影。暴力与血腥，从来都是点缀。影片一开场已然定下了基调，浪漫的，浪漫的，浪漫的。懒洋洋的村庄，《卧虎藏龙》一样的竹林，远处可听见的鸭啼蝉鸣，还有紧束胸衣的美人，一种既粗犷又温柔的美感，就这样斜插进中国武侠电影的类型群阵里。
据说影片删减掉了杨树鹏个人最喜欢的段落：“陈六强暴完罗娘，趴在树林里，月光打在他的背上，照着他背上的文身，是唐朝那种黑漆文身，文身有十二个字：生不怕官家人，死不怕阎罗王。”于是又得老生常谈分级。分级？那似乎是个跟唐朝一样遥远的梦。而失掉这样维系两个强盗兄弟感情转换重要基础的镜头，剧情有些跳跃的尴尬也就在所难免。在这样的尴尬里，杨树鹏还要说更多的深刻内容，就让影片显得有些失控。简单点，也未尝不深刻。
当然整部片子，你基本上还是在笑的，只是临近结束，略显悲伤的情绪还是让心里不免有点堵得慌。这肯定不是杨树鹏要做的。于是他给出了一个光明的结尾：稻香、姑娘、笑声、清风拂面。就像杨树鹏一直想拍出的塔可夫斯基式的电影：辽阔而深沉，风吹过荒野，把桌子上的花吹倒。
现在电影结束，会有一百个不同于杨树鹏的解读，对于我，则只想沉浸在哗啦啦而下的浪漫雨中，吟唱失落的草莽青春：“外面下起了小雨，雨滴轻飘飘得像我年轻的岁月，我脸上蒙着雨水就像蒙着幸福。”
