《唐山大地震》：内容大于形式的灾难片
冯小刚导演的《唐山大地震》是一部事先张扬的年度电影，再一次夯实他作为国民导演的地位。《唐山大地震》是一部以煽情为主的灾后生活片，作为内容大于形式的灾难片，揭示一个民族和她的子民共同面对的苦难心灵史，观众要抱着看大场面的预期则要失望，冯小刚更关注的还是余震之中的幸存者。从《天下无贼》、《集结号》、《非诚勿扰》到《唐山大地震》，每一次都给予观众深刻的意外，这些电影中的弱势群体都有各自的苦衷和坚持。
文_云飞扬
从冷到暖色调的改变
过失 无差错的改编，稍嫌主旋律
《唐山大地震》改编自张翎的中篇小说《余震》，与国外同类型的灾难片相比，冯小刚依然是借着大地震的背景，讲述着他心目中的平凡人生。从张翎到苏小卫再到冯小刚，是从冷到暖色调的改变，最终是适度的煽情。
苏小卫写就的剧本依然保存养父女之间乱伦的关系。到冯小刚工作台本，则彻底变为抒情为主的温暖电影。原著小说中养父母的身份，由普通劳动者变为军人，这个改变几乎将电影彻底主旋律化。
成功 适度煽情掩盖残酷
人生而平等，只是一个说辞。在大灾难面前，必然要被动选择。23秒的大地震之中，张国强饰演的父亲死亡，张静初饰演的姐姐被徐帆饰演的母亲所弃选。徐帆在两个只能选一个的前提下，给了李晨饰演的弟弟以生的机会。《余震》和《唐山大地震》所有的心理创伤都由此而来，生之不自由，在于自己无法把握命运，《唐山大地震》以煽情的手法最终解决了这个难题，而《余震》则残酷得多。
震后心灵创伤
成功 女性的敏感描写
张国强、陈道明和李晨三个男人，无论生死起伏，都还能平和面对，很淡定地担当责任，而女性则就不同，她们更能忍受却也更承载着毕生绵延不绝的疼痛。而女人则被描写得很是敏感，张静初意外生还，留下的不仅是生理性的头疼、梦魇的记忆、重度怀疑他人和执拗地过着自己所要的生活，直到与弟弟再次相会于汶川大地震的救灾现场，最终徐帆和张静初彼此相跪，才将32年的心灵之锁打开，推开那一扇扇看不到尽头的暗黑之窗。
成功 恰到好处的情感爆发
徐帆、张静初和陈瑾各有明朗、隐蔽的创伤，几乎不能自拔。徐帆要为丈夫和女儿守护那个不再存在的家，张静初无法承受被抛弃的感触，陈瑾则对养女有复杂的看法。小说原著中，有养父和养女的不伦之情，最终冯小刚选择了最保险的桥段，陈道明对张静初的呵护很是上心。张静初和师兄陆毅相恋之后，不惜一切代价生下女儿，并远嫁加拿大。这种过度的自我保护和延续生命的冲动，说明女性一旦确认童年时的精神创伤，将爆发出远超男性的力量。
中国灾难片的先天不足
过失 地面过分平整
暂且不要与好莱坞的《2012》、《天崩地裂》等同类型电影相比，即便是韩国电影如《海云台》的场面，也都超出中国电影几条街。对于灾难的表现，中国电影有着先天不足，从创意、执行力和完成度上来说，都完全不在一个档次。《唐山大地震》的四五分钟特技，冯小刚很不满意国内公司的制作，只能到海外完成。冯小刚善于藏拙，要是正面强攻地震特效，肯定是吃力不讨好。一旦铺展开，就大有问题。《唐山大地震》震后废墟还算写实，但是解放军救助之时，地面已经过分平整，事实上也太是迅速。
过失 相对国内电影，灾难片也显得落后
在《唐山大地震》之前，中国灾难片基本上都没有合理有效地使用电脑高科技制作。冯小宁导演的反映浙江沿海18级风灾的《超强台风》更多是利用模型制作，在当下看来很是过时和粗糙。而中国内地电影史上，最令观众激动的特技镜头却是用土法炮制的《珊瑚岛上的死光》。1983年中国推出了首部国产科幻片《珊瑚岛上的死光》，主要靠电影美术将马太博士的实验室设计成“现代化”的西方风格，制造出奇幻而唬人的感觉。1979年《蓝光闪过之后》的细致、写实，尤其是大火燃起、水库垮塌的部分，比《唐山大地震》和《惊天动地》更加全面、真实。
唐山人说电影：不要有灾难片的预期
文 _魏君子
在自身各种硬件都无法企及好莱坞的国情下，《唐山大地震》是冯小刚《集结号》后继续中国特色类型片的尝试。按照类型标准划分，该片显然无法归为灾难片之列，地震只有23秒，心灵余震却有32年，这是片方的宣传语，也间接说明全片的篇幅比例，毕竟唐山和汶川这两场灾难，几代中国人感同身受，若真拍成纯灾难片，又有几个人有勇气去再次体验呢。
看《唐山大地震》，不要做看《泰坦尼克号》的心理预期，而是要做《妈妈再爱我一次》的感动准备。纯从电影专业角度，这部戏的叙事结构存在明显缺陷，开篇不久，剧情主干便花开两朵各表一枝，未免太过简单，但冯小刚最聪明之处，是摸准观影大众的心脉，主打中国式亲情，煽情并不刻意，以细腻手法、丰富细节，小中见大，书写饱受苦难的国人心灵救赎史，已经立于不败之地。
或许《大地震》有各种拍法，但走亲情温暖路线，无疑是最保险的拍法，也是冯小刚这位平民导演的长项。作为唐山人，我喜欢这样的处理。
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