网友：杨老师，看了您的孔雀舞感觉手部的动作很多。你对迈克尔杰克逊的肢体语言怎么看？
杨丽萍：我觉得迈克尔杰克逊是一个舞蹈天才。
主持人：你通过很多手指的动作来表现孔雀，在原生态歌舞集是不是也是继承了原来的歌舞形象？
杨丽萍：《云南映象》里面大概有十几个民族，有很多、很丰富的、不同的舞蹈。像我刚才所说到的花腰彝，就完全是靠手来击掌，而且嘴里要唱着歌，打歌是腰部、腿部来打奏的，佤族人的火祭就表现他们对火敬拜。你看了就会对云南的歌舞有大体的了解了。
网友：我是浙江一个演出公司的，通过什么方式能够和你们联系？什么时候还会来浙江表演，浙江是不是有你们的代理公司？
荆林：宁波去了两次，温州、绍兴都去过，杭州是去年做的，今年我们又去了宁波、温州、绍兴，在浙江演出还是蛮受观众的欢迎，但是一个地区每年都去，每个地区都有一个观众的饱和度。我们在海外有一个推广公司，除了太和传媒以外，其他地方都没有代理公司。如果我们有排期的话，还是希望到国内的城市、国外去演出，你可以和项目组联系，昆明有办事处电话是08715645163，08715645165。
网友：我是云南大学的，名人在我们心目中有一种渴望不可及的印象，我们都想请杨丽萍请到云南大学，但不知道有没有这种可能性。
杨丽萍：我会考虑一下。
网友：看到了很多介绍，知道《云南映象》是一个原生态歌舞，在采集的过程当中是怎样的？经历了多长时间？征集到那么多可以表现的东西？
杨丽萍：其实三十多年一直都是在采集，前段时间差不多花了一年的时间具体走了走、看了看，我觉得什么东西都不能走形式，现在是采风，其实早就知道了这些原生态的歌舞，都非常痴迷，只是要拿出一定的时间具体走走，没有什么特别的。
网友：你的舞蹈在云南当地的少数民族看了吗？他们看完之后什么感觉？
杨丽萍：我们在昆明演出了，如果他里到昆明的话就可以看到，我们有一群演员是从哈尼寨来的，他们中个别的父母来这里看过自己的孩子，还有乡长、村长，比如说像南涧的演员就有亲属来看过。他们看了之后非常喜欢，他们觉得《云南映象》能够把原生态的歌舞收集进去，他们觉得是光荣、自豪。
主持人：可能那个地方舞蹈的发源地给人看到了是一种非常喜爱的印象。
网友：在源头还可以看到这样的舞蹈吗？
杨丽萍：有些地方还保存的不错，特别是偏远的地方，哈尼族是比较原始的，他会比较延续这样的方式，但有的地方受到了很多的干扰。比如说现在有一些地方，他们都不穿这样的衣服了，我们是尊崇原创的，有的衣服都是自己做的，有的衣服就比较困难，是东一条裤子、西一件衣服、东一个帽子这样收集过来的，有的是根据图片的记载，把它还原。
主持人：有些东西可能现在还有痕迹，但是再过一段时间就看不到了。
杨丽萍：包括他们的歌舞也是这样。
主持人：我看过新闻周刊以前对于你的采访，说你对文化保护的行为很赞赏。
杨丽萍：可能真的是在某种角度上起到了保护的作用。这种行为可能就会让人觉得这是一种保护的行为。
主持人：你理解原生态的歌舞集是推广、保护、传承云南少数民族的舞蹈？
杨丽萍：没有那么多的想法，这是从我个人来讲。荆林先生他们可能会想得比较全面一些，因为他们是负责推广《云南映象》。
荆林：我觉得虽然经济一体化大潮的到来，包括一些观念肯定会受到一些冲击，我们在云南那么多年，云南的山山水水，为什么云南会成为大家都比较喜欢去的旅游地。就是因为它自然，就是因为在那些地方人文的东西留得很多，在那个地方还保留着人性的美的地方很多，包括人性的大美、天地的大美的东西。再加上那么多的民族在那里。这些东西凡是旅游渗进去的，凡是外来文化接触到的，它的消亡就会加速。这是一个发展规律，谁也没有办法把这个拉住，但是这种消亡和这种冲击是必然存在的。每个人看了之后都会觉得挺可惜的，《云南映象》以后就没有了。这些东西是不是真实的，这个里面有很多东西都是真实的，起码元素是真实的。作为杨老师来说，她是用自己的生命学舞蹈，包括我们的专家、学者，我们不算是做这个舞蹈。但是做《云南映象》这个事件本身就承载着传承、保护和发展，要不然得话，怎么会激起那么多的东西呢。可能这个元素就基于这个民族村寨，在那个地方他可能就不会觉得那么宝贵，但《云南映象》展出之后，会觉得这个东西是一种珍贵和宝贵。
这两天我们做了一个小活动，也是《云南映象》项目组比较有计划的走，在杨老师的舞蹈当中不会刻意做什么，但我们是有计划的。我们在北京街头做宣传的时候还跟了一句话，叫民族服饰走向街头，我们的服装都很美，比如神鼓的服饰、花腰彝的服饰，每套服饰都不一样，有的衣服差不多要绣五年。为什么要这么长时间呢？就是一个姑娘在出嫁的时候穿。我们这次《云南映象》的服饰走上街头，在王府井、在西单、在秀水街，包括在天安门，我们的姑娘都成了一道景观，她们全部被围住了，包括在秀水街的时候，很多外国人觉得这些衣服真美。还有对我们的演员比较感兴趣，觉得她们这么健康，从举手投足都很美，这点我们是刻意的，觉得这些东西就是一种大美。牛仔裤也好、时髦的T恤也好，它也是一种时尚。但作为我们来说，希望能够有机会的时候或者有这种舞台的时候，我们希望能够把这个舞台再做大一些。毕竟在云南做这么长时间的民俗文化，我们还是希望有机会能够把这种文化传承、发展、介绍出去。我们的服饰并不夸张，到国外1000美金一套，我觉得绝对值，每套都不一样，并不一定我们要求每个人都穿这样的服装，但是它要记住一些东西，留下一些映象，《云南映象》本身就能够承载这种使命，至于刻意不刻意是看有没有机会，再去看刻意不刻意。
主持人：包括后续的相关活动和产品的推出。
荆林：我们这次有机会，能够在北京的街头走一走，我们的姑娘又健康、又活泼，走到哪里高兴了就唱上一曲，很多人都和她们合影留念。当然在生活中她也会穿领域的衣服，有一批人有这样的想法，感觉也是展示另外一种美，因为在北京看不到云南的山山寨寨，到云南的漓江、大理哪儿都是人看人，如果我去的话肯定不走这条线路。有的是追崇时尚，我觉得要追求自然、追求快乐，追求贴近人性的东西。
网友：真实最美。
网友：你们的姑娘什么时候还上街做服装秀啊。
荆林：明天下午2点多钟在王府井可以看到。明天这个时间段会给她们放松一下，还有的人提出想去故宫，看看以前皇帝住过的东西。我们还有好多演员没有坐过飞机，这次也坐到了。
网友：非常喜欢杨老师你演的梅超风的角色，特别有神秘感，演得非常好。
杨丽萍：我觉得我现在塑造的这个梅超风比较符合当代人的审美，各种角度的审美可能引起了共鸣。这个梅超风，可能就是大家心里面想象的梅超风。
主持人：很多人印象很深刻你是通过你的舞蹈来表象梅超风的白骨爪。
杨丽萍：导演可能就出于这样的考虑，我的手有独特的表现力，能够把梅超风的形象展现出来。大家也知道我比较善于用肢体、用手传递一些信息，我觉得这也需要一些创造，并不是说梅超风的九阴白骨爪在别的地方就没有。
网友：以后会不会还有继续参与演出呢？
杨丽萍：其实我很早以前，大概在1971年的时候就参与演出了，那时候有很多电影都在西双版纳来摄影，我们都会经常参与一些群众角色。我最早的时候就跟配演周恩来的人有一个配角戏，后来就多了，包括我自己也去导演电影，这是另外一种艺术形式，我还是喜欢把大部分的精力放在舞蹈上。
主持人：听说你没有进过专业的舞蹈学校，你怎么用自己的身体展现出那么多难度的舞蹈动作呢？
杨丽萍：可能就是在生活中学习的，比如蝴蝶的飞翔，翅膀怎么煽动，你利用自己的想象力，比如火苗的摆动，这些东西不难，只是你需要创造，通过你的大脑传递到你的四肢上。这种能力我是具备的，我可以通过头脑里想象的东西用肢体表现出来，这是通透的。
网友：你有没有徒弟？如果没有的话，就是中国舞蹈界的悲哀了。
杨丽萍：我这次回到云南做《云南映象》，我和这些家乡的族人在一起，不能界定什么是老师、什么是徒弟，不能用这种形式来确定。跟这么多的族人在一起，也许他们就是我的老师，我还要从他们的身上找到灵感，他们或许也在我这里学习到一些东西，这是互相的，不是哪个形式来界定的，在我的脑子里没有这种形式来界定。
网友：希望杨丽萍可以作为领路人。
杨丽萍：我觉得不是一个领路人，应该是一个倡导者。你不能界定自己非得有什么能力领导什么，就是倡导和提议，这样比较准确一些。
主持人：我自己也想看看自己有没有这样的表现力，通过自己的肢体把自己的想象通过舞蹈表现出来。
杨丽萍：我觉得这是一个能力问题，是冥冥之中不能传递的，就像闪电一样，它能够划破天空，就像太阳一样，它有它的光辉和热度，这都是一种说不清楚的，我没有办法把这种能力传递给别人。
主持人：各位网友非常感谢您的在线支持，时间过得很快，在访谈的最后的请两位嘉宾跟网友们说几句话。
荆林：我和杨老师也合作了很长时间了，我很熟悉她的一言一行，关于舞蹈，我有自己的看法，我觉得舞蹈有各种门派，像杨老师倡导的这些东西，我觉得跳舞并不难。像杨老师的雀之灵，但很多人都跳的是雀，而杨老师跳的是灵。想成为舞蹈家，包括一些舞迷、舞者，只要你用心做就会成功。当然还有一些身材的问题适合不适合搞舞蹈。在这短短的一小时时间，想说的话很多，总想跟广大的网友们多聊一会儿，因为我们想传递的东西太多了，我觉得在网上很真实的，我们的人是真实的，谈的问题也是真实的，我们希望有更多真实的东西给网友们，如果网友们还没有满足的话，我们可以通过其他的途径满足网友们的要求，谢谢新浪网的网友们。
杨丽萍：谢谢新浪网的网友。
主持人：非常希望有机会看《云南映象》，谢谢各位网友，这次访谈就到这里，再见！
杨丽萍新浪聊天实录(1)舞蹈是我生命的一部分(组图)
