编剧宁财神谈成长历程：做编剧拼的是命(附图)

宁财神

　　虽然以海岩(blog)、刘恒、万芳为代表的老一代电视编剧现在依然是电视荧屏上的“主力军”，但是伴随着《动什么别动感情》《武林外传》等剧的热播，宁财神(blog)、赵赵、石康(blog)等新一代70后编剧已经成长起来，并且他们与赵宝刚、尚敬等导演的合作也日趋成熟。宁财神算是其中的领军人物，《武林外传》可以算是去年最具黑马气质的一部电视剧，网络出身、看着王朔金庸小说长大的宁财神具有“新新人类”无厘头式的幽默以及调侃，他掌握最新的潮流时尚语，所言所写都能成为当代年轻人的“口头禅”，最近宁财神与阿甘合作的影片《大电影》中依然保持了这种风格。

　　因为受到大量年轻观众的追捧，也使得宁财神成为近期人气旺的编剧。

　　-人物名片

　　宁财神：

　　大学专攻金融专业，做过期货生意，破产，后转行设计和写作。

　　中国第一代网络写手的领军人物，被封为网络“三驾马车”之一。

　　代表作：剧本《武林外传》，小说《缘分的天空》、《无数次亲密接触》等。

　　最开始写东西是因为谈恋爱

　　新京报：最初你是怎么开始写东西的？

　　宁财神：我最开始写小说是在1998年，那时候大学毕业没有多长时间，在北京做广告。当时是因为喜欢一个姑娘，所以就开始在网上写言情小说。写的内容大多就是你看上一个姑娘，你喜欢她，她不喜欢你，大部分也是悲剧。(类似于琼瑶风格的？)不是，王朔早期风格的。

　　新京报：你大学的时候都看哪些作家的书？哪个作家对你写作上的影响最大？

　　宁财神：大学看的就是王朔和金庸。王朔的小说对我影响最大，王朔的东西我上中学就开始看了，那个时候他在《啄木鸟》上发表的《一半是火焰一半是海水》，看着觉得特好，和过去看到的文学作品不一样，当时也觉得他这个人挺有意思的。王朔的语言风格容易模仿，相对也容易出效果。我最喜欢他早期的两部作品《一点正经没有》和《动物凶猛》。

　　新京报：你最早开始是在网上写小说，“网络”作为新媒体对你写东西有什么与在传统媒体上发表不一样的意义吗？

　　宁财神：放在网上是因为有别人看对我也是个动力。以前写东西也没有途径可以让那么多人都看到，写东西有人追着看，看完还夸你，你自己也会越写越好。再说，正经杂志也看不上我，像《收获》这些也都是纯文学杂志，恐怕我这辈子也上不了，还有时尚类的杂志大多也只是转载一些文章。幸好当时没有杂志看上我，要不就写乱了。

　　误打误撞的编剧

　　新京报：你是怎么从写小说到开始做编剧了？

　　宁财神：我的一个特好的朋友俞白眉先开始做编剧，我那时候在“榕树下”不做了，他就叫我过去一起写。本来是写着玩，结果一写就变成职业了。我最开始写《都市男女》《健康快车》，技术上不成熟，也不是我想写的，都是别人给个命题，我来写。《武林外传》算是第一部自己真正想写的东西。

　　新京报：你是不是像写《武林外传》这种作品的时候会特别考虑受众群？

　　宁财神：写剧本的时候会先考虑观众年龄定位，然后在语言风格上往上贴。像《武林外传》我基本就是完全舍弃中老年观众的，但是年轻观众的口味很难伺候，变化太快。他们可能今天还喜欢滑雪呢，明天流行打网球就都去打网球了。

　　新京报：但是看电视剧的人主要集中在中老年观众上呀……

　　宁财神：给中老年观众写戏的也不缺我一个，厉害的编剧走的都是这条路，家长里短，恩怨情仇之类的。我总要写自己拿手的，写其他的也写不过人家。

　　只有王朔老少通吃

　　新京报：那按你这么说，就没有通吃所有年纪观众的编剧了？

　　宁财神：只有王朔。《编辑部的故事》《渴望》不都是吗？

　　新京报：你觉得和像王朔这一批老一代编剧相比，你们这些新一代编剧有什么特点？

　　宁财神：新老编剧看问题的角度会不同，比如都写四合院，赵赵肯定和刘恒的方式不同。老编剧可能在技术手段上会差一点，叙事节奏慢一点，扣人物心理，这不一定适合电视编剧，快节奏是电视剧的大趋势。实际上，我觉得新一代编剧没有什么可夸耀的，反而是像刘恒、万芳这样的老一代编剧的作品一部是一部。最起码等我们这一代人出了一个海岩式的编剧再说话。我们还只是在疲于奔命中，眼前都还蒙着一块黑布。

　　新京报：你认为和老一代编剧的差距主要是在阅历、经验上吗？

　　宁财神：年纪大，生活阅历丰富对一个编剧非常重要，电视就是写生活、命运，唠叨生活的味道越多写得越好。除了生活阅历、经验方面的差距，最主要的是对这个行业的敬畏心，是不是愿意花很多心思去琢磨这个东西。现在很多人都说，当电视编剧就是为了赚点钱，你都把这个当成谋生的手段了，为什么还不努力点呢？我自己可能会更愿意看老一代编剧写的东西，他们的东西更筋道。

　　新京报：难道你不觉得新一代编剧最起码在观念上会有一些先进的地方吗？

　　宁财神：年轻人代表先进观点，可能在电影中能体现得多一点，电视剧就是写生活，再先进也先进不到哪去。

　　新京报：那编剧最后拼的是什么？

　　宁财神：拼的是命。好编剧碰上烂导演，一次次被磨掉，最后什么也没剩下来，我自己就是命好。像写《霸王别姬》《活着》的编剧芦苇，多厉害啊，但是很多人到现在还都不认识他。

　　曾经写过一个没办法拍电视剧的剧本

　　新京报：你早期也写过不少小说，你觉得作家和编剧的区别在什么地方？

　　宁财神：编剧需要大量的理性计算，标准很严格，这么写这个人物准不准是可以测量出来的。比如表现一个人残暴，哪种写作方式最有效？(是有固定的套路吗？)不是套路问题，套路是比如你想煽情的时候，或者回避一些情节，那就安排主人公成为植物人。编剧的规则是，比如要描写一个从军30年的复员回家的军人父亲，他的心态怎么不平衡，还有他对待家人的态度，如果描写得不准确就是标准问题。好的编剧可以描写得既符合标准，又有自己的特色。

　　新京报：做编剧之后特意下了些工夫吗？

　　宁财神：当时我下过决心，想着要当好编剧一定要看完一遍《红楼梦》，结果也没看进去。编剧和阅读量不一定要成正比，但一定的阅读量是门槛。至少要比一般观众的阅读量多一些。我是在做了编剧之后经过了漫长而痛苦的过程，写小说有快感，想到哪写到哪，做编剧是经过长时间的自我怀疑的。这个行业的从业人员素质普遍偏低。

　　新京报：你担心不担心过了一段时间，比如5年之后，观众就不买你的账了？

　　宁财神：不用5年吧，观众是只认作品不认人，比如我的下一部作品烂掉了，再下一部作品如果还是这种喜剧风格的，大家就会考虑要不要看你的戏了。其实像我做一部《武林外传》，很多人觉得有意思，看看，也就仅此而已。如果我换一个题材写，不一定还会有多少人在看。

　　新京报：你是学金融的，又做过这方面的工作，怎么没想过要写一个金融方面的行业剧？

　　宁财神：我写过一个金融的行业剧，但是写得太专业了，没有办法拍电视剧，那些商战老百姓看不懂。一进交易所说的都是术语，作为业内人士，我也不知道哪个术语是观众知道的，哪个是需要我解释的，这就像武侠里两个人打得很厉害，但外行也看不懂谁占了上风，只有我自己明白。采写：本报记者刘玮