王挺：理想化逆子和传统女性的爱情打动观众
四主创合影
王挺和张恒
王挺酷帅亮相
张恒娇俏
编剧刘奎序：给当代年轻人提劲
主持人赵宁：我觉得奎序老师也可以说一说，作为您创作的剧本。
刘奎序：从我身边的人，第一反应还是他们二位主演演得非常好。这种表演方法，他们给我的反应是新鲜。从剧作上来讲，从我们关注的角度来讲比较新鲜，可以关注当下，可以互动，当然不是有意的影射，而是他自己愿意想就想呗。
王挺：其实奎序说这个，对当下年轻人的思想状况，会让他们提提劲。原来除了物质生活以外还有这样的一份憧憬和理想，除了物质生活还有这样一个人可以容纳的这么一种情怀，是家国、天下。
刘奎序：昨天晚上还有好几个朋友给我打电话，这几个人物的纯美爱情说现在已经没有了，他们在惋惜。其实在惋惜的同时是一种向往，它跟观众在思想上是有沟通的。
主持人赵宁：导演觉得呢？
徐宗政：他俩穿那身衣服，在那个环境里一呆，通过镜头出来以后，具有真实感，相信这个人物是真实存在的。有些故事好看，但是不真实，或者这一段情感所谓唯美也好，好看也好，但是不真实，这是什么呢？它既好看，你又会相信这种情感，就像编剧说的，它有别人向往的地方。跟两位演员很纯正的表演有极大的关系。
张恒：重要的不是台词而是决定
主持人赵宁：首先要演员他们自己相信这个人物，能够融入到这个人物当中。张恒所饰演的这个人物是一个富家女子，她会投身到革命当中成长起来，你是怎么去理解这样一个人物？你刚才说她非常有性格。
张恒：其实我刚开始在演的时候，我记得我跟导演聊过，我其实还是挺迷茫的。因为我们这个戏比较特殊一点，我们是一边写一边拍，刚开始演员并没有看到整个全剧的人物性格。所以，有的时候你会在幻想自己以后的命运，还有跟现实中的爱情是怎么样一回事。因为夏迎秋有一点野蛮的感觉，特别是刚开始跟谢勋东在一起的感情，她不喜欢这个男人，甚至讨厌这个男人，但是最后他们俩结合在一起，先婚后爱，会有一个过程。而且我们出场的年纪还是稍微偏小一点的感觉。因为夏迎秋是一个大家闺秀，是一个管家婆，她其实是外表很端庄的一个女性，是一个很善良、很优质的一个女性，这是用现在的形容词来说。但是后来我演着演着，演了几天以后我发现不太对，当夏迎秋跟她的爸爸、她的妹妹、她的哥哥在一起的时候她是一种状态，她是一种端庄、善良、全心付出的，但是她一旦遇到谢勋东，所有的汗毛都立起来，就开始吼叫了。因为之前我也没有看过成片，现在我看了大概20集以后，我觉得夏迎秋的性格是对的，因为她只有这样才会让观众感动，才会让观众感到当有一天她爱上谢勋东的时候，她整个心态、整个东西都放下了，她变得成熟了，变得有理想了，因为她爱上了这个男人。所以，我觉得夏迎秋的人物性格，因为很鲜明，把握那个度会比较重要一点。
主持人赵宁：不要演过了对不对？
张恒：过了、少了我觉得都不行，其实人物性格最重要的就是那个度，你不能没有人物性格，那就像一碗水一样永远是平淡，观众也不会爱上这个女人。你必须该收的收，该放的放，这个把握是非常重要的。我印象最深的应该就是演我决定嫁给谢勋东的那场戏，实在不行我嫁给他，就是那几个字。那场戏，那天我真的没有想好该怎么演，我特别特别迷盲。
主持人赵宁：台词很长是吧？
张恒：不是，重要的不是词而是她的决定，就像现在的女性决定你嫁给一个你不爱的人，也会有太多太多的想法，这个东西是很沉重的一件事情。那天在演的时候，我想了很久，那场戏我该怎么演，但是我都没有想出来。到了现场，因为那天我有跟李解一起拍戏，包括导演，我说以一种很轻松的方式？因为肯定不能哭，如果哭的话观众就不会感动了，就想了很多种，最后导演和李解给了我一种最后呈现出来的方式，我还是特别满意的。
主持人赵宁：导演是不是也能回忆到当天拍摄这场戏时候的情景？
徐宗政：这个角色，刚才张恒也讲，这个剧本非常好在哪儿？这不光是一对人的感情，是一个群像式。为什么刚才说好看？是因为它在现实生活中都能找到你所需要的审美，包括张恒的角色多了也不行，少了也不行，这是剧本本身给我们的东西。有很多剧本多一点、少一点都没关系，但是这种对情感的诠释，多了就会不舒服，少了也不舒服，你必须在很恰当的位置上体现出来。
理想化逆子和传统女性的爱情打动观众
主持人赵宁：王挺老师是怎么解读谢勋东的？刚才我们一直通过张恒的叙述我们去猜测。
王挺：就像刚才张恒说的，没有整个剧本让我看见，作为表演者来讲，你没有一个很好的谋篇布局。如果是整个剧本，你会布置，你会跟着剧本的起承转合，布置出一条表演的很通理，但是很周折的一个布置。在这样的一个特定剧本情况下，你惟一做到的只有一点，你要相信你的合作伙伴、编剧和导演，你要全部投入进去你的情感，否则很有可能一场戏你就演飞，所谓演飞就是你没有抓到这场戏的核在哪里。因为编剧是在家里写的，你在现场演的，时空是隔着的，距离也很远，你要充分的体现出他写的时候的情感，你还要再创作，你一定要凝神聚气找这场戏的规定情境，找这场戏的人物关系。所以，没有太多技巧，因为不是整篇剧本给我，我只能做到每一场都投入进来。这是我创作的一个方法。
主持人赵宁：你印象比较深刻的是哪一场戏？或者是哪几段？
王挺：严格说起来，这个戏因为编剧给出一个很不同寻常的一对人物关系，这组人物关系在目前看到的电视剧叙事和前段时间流行的热播的《潜伏》、《借枪》，所有的人物关系里，这组似乎更加扎实，而且能产生戏剧化学反应的动因会更多。一个承袭传统道德的妇女，一个充满了理想的逆子，他是别人眼中的逆子，但是在他自己心目中，他是一个胸怀家国天下的人。他们两个人走到一起，互相改造，磕磕碰碰，最后居然相爱了。所以，这个人物关系给了我们太多的创作空间、灵动性以及潜能的调动。再加上我们这个戏的导演不是驾驭过很多题材很大戏，有这样资历的导演，但是他具备别的导演不具备的一颗非常圣洁的心，很干净，他对剧组的影响也会有，在我对人物的表达上，他会给你很多他认为这样的建议，而这些建议实际上是抹去了很多我从前塑造人物的垃圾，这个人物干净起来。我们的编剧奎序说，有很多人打电话给他说这两个人物演得好，其实是大家共同努力，共举的结果，才能把这个戏托到现在，能在不做任何宣传的情况下做成今天这样。回到话题是什么？说得有点跑。
主持人赵宁：你回忆一下让你印象非常深刻的？
王挺：这样一个合作条件下，真的有很多戏都特别印象深刻。
张恒：我们俩80%的戏都很难演，那个度的把握还有我们俩配合的感觉。
王挺：前一段时间有一个戏叫《火流星》，我们俩又碰到一起，还是我们俩演夫妻，经常聊这个戏，印象深刻的戏很难用哪一场来说，确实有很多戏很难忘，给我至深至切的体验，以前没有，确实很难忘。
张恒：很难演。
王挺：她说的难演可能是从纯技术角度。
张恒：只要拍到我们家，拍到我们那个小屋子的戏，我们就会想很久，包括导演，包括演员。因为编剧给的词，我一直都说编剧写的词太给力了，让你看剧本的时候都会感动，你就会担心，天呐，如果我演不出来就会觉得很对不起他，因为他的很多台词都特别说到你心里去的感受，我才会用“很难演”这个词形容。
王挺：很难说哪一场，应该说整个创作过程里面，你都会觉得这场戏那么刻骨铭心，很多，真的很多。要说起生理上的反应，最本质的是生理反应，心脏肯定是噗咚噗咚跳，而且从来没有一个戏，拍的时候不哭，演完了，导演叫停，我说我出去上厕所，噼哩啪啦眼泪就下来，你就觉得好委屈。其实你在演那个角色的时候，你感受不到他的委屈。当你上厕所，我们出棚，风一吹，你觉得这种人值得让你去全力以赴，去歇斯底里，去酣暢淋漓的表达。所以，这个戏能够做到现在，是导演、编剧、张恒，我们大家共同努力的一个结果，在现场大家都心无旁鹜。而且去之前，我跟宗政俩聊过，我们俩互相说过要大干一场，大家把它当成一个孩子去爱护它。怎么讲呢？不容易。其实说句实话，我特别想说，前天晚上我没看上这个剧，前天早上我给张恒打了一个电话，“我看哭了”，我连续给她打了三个电话，我不是因为表演把我感动了，我是看见了那么多的遗憾，我一下就哭了，我觉得好可惜啊。我觉得70年代的人走到一起弄这样一个东西，刘奎序那么精心的写，导演这么用心的导，他每天抽7包烟。张恒有时歇斯底里的演，有时真打嘴巴子。
张恒：我打了他三次，每次都快把他打蒙了。
王挺：有一次一下子砸到我嘴上，砸到我晕。
张恒：很怕用巴掌打，怕打得很重，但是反而弄巧成拙，用这个角度(比划)打更疼。
王挺：我看到的遗憾可能是诸多方面的，我也知道这是一个遗憾的艺术，但是如果我们再那么投入一些，如果我们用人生只拍一部戏的态度拍这部戏，我相信会比现在拍得好得多。这句话是说给我自己的，我以后再遇到这样好的剧本、这样好的导演我会更加全力以赴。那时在兴国有很多好东西，遇到我就买，有很多戏让我演飞了，我给张恒打了三次电话，我那个难受。当然不只我自己，有时是剧本，有时是导演，有时是其他演员，大家一起评价这个东西。因为好东西不怕你说，如果大家再有机会再在一起合作，我相信会出一个非常好的东西，这次真是太过遗憾了。本来可以是一个更好的东西。
