王瑞导演
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新浪娱乐讯 导演王瑞，1989年毕业于北京电影学院导演系，之后留校任教至今，现为北京电影学院导演系副教授。从1991年开始拍摄电影，1995年由他执导的电影《离婚了，就别再来找我》播出后在当年引起了不小的轰动。1997年，王瑞导演将工作重心放在电视剧上，从1997年的《北方故事》到《射雕英雄传》(蒙古部分)、《刑警故事》，再到《最后诊断》、《追赶我可能丢失了的爱情》，王瑞涉足的作品可谓题材广泛，每一部作品都令观众津津乐道。近人，笔者特意连线了王瑞导演，请他谈了创作感受。
笔者(以下简称“笔”)：您最近在忙些什么？
王瑞(以下简称“王”)：最近我正在为刚刚拍摄完成的电视剧《老城》(剧名暂定)制作后期，大概需要2个月的时间。这部电视剧讲述的是清末明初老北京建筑行业的事儿，什么时候与观众见面还不确定。我接下来的工作安排应该是回北京电影学院教课，因为我是导演系的老师，忙完现在手里的工作就会回校教书。
笔：最近在电视台热播的电视剧《最后诊断》播出后反响很好，全剧充满了悬疑色彩，这可以看作是您在创作上的一个全新探索吗？
王：《最后诊断》这个本子最初是一个动作片，情节剧，不太考虑人的心理问题。剧本原先设计的情节是主演“马培德”和“沈知鱼”最后在马路上对峙，我觉得太“热闹”了。当时看了这个本子，觉得这里面有特别可为的地方，就是他讲述的是一个人的嫉妒问题。原来剧本当中院长“叶南山”(高明饰演)都是一个坏人，但如果这么设计，在情节上不太合理而且审批起来也很难通过。一个故事想要好看首先必须有一个抓住观众兴趣的“点”，在《最后诊断》这部电视剧当中这个“点”就是人的“嫉妒”问题。虽然嫉妒不关系到人的品质问题，但是嫉妒要有一定的“度”的，如果超过了这个“度”，就会把人变得很可怕。
《最后诊断》当中有很多情节设计得非常紧凑，这也让观众看后有种紧张的感觉，这种感觉跟大师希区柯克的作品有相似之处。其实故事本身并不恐怖，但是情节看起来让人感觉紧张而且难以捉摸。我们并不想让观众看后吓得大叫，而是他的故事让观众看后感到非常焦虑。当时我们为了能够在剧中达到预期的效果，我们几个主创连续4天到了不吃不喝的程度，很多人花费了不少心思，包括主演陈建斌，大家常常坐在一起讨论本子。另外，当时我们的拍摄期安排在春节前，拍摄周期有限，剧组人员大都盼着赶紧过春节，因此心情浮躁，如果当时再多给我一些时间的话，我会把这个戏拍的更好。
笔者：您是如何想到把“嫉妒”作为这部电视剧主题的呢？
王：灵感来自于我个人的切身体会。我记得2003年北京闹“非典”的那段时间，我们电影学院导演系谢飞老师当时被确诊得了非典。因为他在发病之前和我们系的人一起吃饭，因此我们系的十几个人就被隔离了。当我看到《最后诊断》这个剧本的时候一下子想到了那段经历。当你自己是一个被怀疑的对象的时候，你在楼道里走动的时，别人会像躲瘟疫一样躲着你，给人感觉很难受并且有种莫名其妙的孤独感。那时候我就有了一个灵感，我就想拍出这种人心惶惶的感觉。一个优缺点都存在的一个实实在在的人，怎么就突然间成了别人躲避的对象了呢？就是因为有病毒的存在！我觉得“嫉妒”好比病毒SARS一样，即便你是一个挺好的人，但是如果你染上了病毒，你在人们的心中就可能成了一个恶魔。
笔：刚刚结束播出的电视剧《追赶我可能丢失了的爱情》是一部家庭伦理题材的电视剧，与《最后诊断》相比，对于您来讲比较喜欢的是哪一部？
王：这两部电视剧相比，我个人比较喜欢《追赶我可能丢失了的爱情》(以下简称《追赶》)，可以说《追赶》是我拍电视剧以来感觉最舒服的一部电视剧，很轻松并且拍摄起来很容易。与《最后诊断》相比，首先《追赶》剧本基础非常好；其次，剧本里描写的人物都很真实，观众看后觉得这些人物在生活当中都似曾相识。而《最后诊断》里“马培德”这样的人物生活中有，但不常见，每个人都有嫉妒心理，但因为嫉妒杀人的人很少，因此拍摄起来难度相对大一些。
笔：您在选择题材上有什么标准吗？
王：从开始做导演到现在，我所拍摄的电视剧当中没有重复的题材，这可能和我的职业有关系，因为我是老师嘛，所以我会下意识地尝试拍摄不同题材类型的片子，这对我的教学有帮助。不过我在现阶段可能暂时不考虑选择儿童题材的影片，因为在拍戏过程中导演要会哄孩子，我可能没有这个耐性(笑)。
笔：能谈谈您是如何选择剧本或选择编剧合作的吗？
王：我是最近才刚开始选择编剧合作的，能够和有经验的编剧合作当然更顺手。我之前拍摄的作品中剧本好的很少，所以我经历最多的就是修改剧本，现场写剧本的能力就是这么练出来的(笑)，因为好本子实在太少了。一个好编剧，之前的作品是值得关注的，国内优秀的编剧目前也就几个人。除此以外，与优秀的编剧合作还要考虑他们的档期。其实选择编剧更多的不是看编剧的名气，而是要看编剧写的东西，以往的作品固然重要，但是首先要看编剧现阶段手里的本子写的怎么样。比如电视剧《激情燃烧的岁月》的编剧陈枰女士，虽然作品数量不多，但每一部作品都很棒，这样的编剧太少了，很难碰到，她们是天才编剧！
笔：对于很多导演来说，有时多多少少可能会因为要去迎合观众的喜好，而丧失一些自己的立场，对于这个问题您是怎么样看待的？
王：我觉得这个问题其实并不矛盾。一个导演拍出来的作品如果能够得到观众的认可，就是好导演。导演要是自命清高，那干脆就不要做导演了，或者不要拍电视剧，直接拍一个特艺术的电影得了。我觉得电视剧本身就是用来娱乐大众的，既然要拍，导演就应该有责任感，多拍一些让观众也爱看，又不恶俗的好片子，千万别搞成了一个“抢钱”的事儿。
笔：您在挑选演员方面有什么标准吗？
王：在挑选演员方面，我希望与一些真正有才华的演员合作，当然这些演员未必一定是“腕儿”。在我拍过的作品当中，近年来很少选用一线演员，原因是多方面的。众所周知，目前电视剧市场有一定的预算标准，如果我的预算非常有限，我还要去请一线演员的话，势必要影响到我的制作成本，而这样做其实是对电视剧制作很不利的。
有些电视剧剧本可能并不完美，故事情节散乱，请一线演员来演可能是为了好卖片子，但电视剧真正在电视台播出的时候，观众可未必受骗，他们是想看到好看的电视剧。因此怎样把成本控制在预算之内并拍出好片子是很关键的，这也直接决定了选择演员的标准。
《最后诊断》、《追赶》这两部电视剧第一轮在电视台播出的时候，反响并不是很大，因为观众没有在剧中看到一线演员或者大腕儿。但是由于剧情吸引人，而且两部戏当中的每一个演员演技都很到位，甚至比很多一线演员演的还要好看，因此这两部电视剧在第二阶段、第三阶段播出后便开始受到关注了。
一部电视剧拍的很好，但是要靠电视台循环播出后才能看出成效，其实对于从业者来说是一件挺可悲的事儿，但是我觉得这是我责任感的问题。如果一部戏剧本不好，预算又不高，还要请一线演员出演，不仅把这个戏搞砸了，把演员也给毁了。
笔：那么作为导演，您最想呈现给观众的是什么？
王：我觉得作为一个导演最希望的，就是能够与观众在同一个平面上交流作品。一个导演所拍出的作品超前或者滞后都不好。超前的话，如果你现在拍的片子10年后才有人欣赏，那是一件非常痛苦的事情。滞后也不好，观众看你的作品已经感到庸俗的不行了，你还在拍，那就更可悲了。很多人对于导演这个工作理解有误，他们认为导演应该处于一个高高在上的地位，其实这样是不合适的。导演无论学历多高，都是普普通通的老百姓，他只是用镜头把自己对社会、对生活、对情感等东西的理解通过画面展现给观众。假如他所展现的东西恰好是观众能够理解和接受的，那他的作品就能够与观众在内心中产生共鸣，进行交流，这就是我所追求的。文/OO网 杨帆
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