杨晓雄对记者透露，电视剧《七剑下天山》的编剧团队中，有可能让此前在圈中出名的“编剧枪手”浮出水面。
点击此处查看全部娱乐图片
为投资方和大牌编剧以不署名方式撰写剧本，本报记者调查中国影视业“枪手”内幕
“枪手”一词有人考证源于清朝中叶捐监(用钱财买取功名)盛行之年，既然可以捐监，每年科举应考的举子包请“枪手”代为考试。而在当今的影视业也出现了一批被人们称为“枪手”的从业人员，他们的工作是替投资方或大牌编剧以不署名的方式撰写剧本。他们是影视产业链的新生一环还是传统社会积弊的“衍生”呢？他们是推动影视业发展的“助产士”还是卖字为生的“包身工”呢？本报记者近日对几位业内人士和编剧进行了采访，揭开蒙在“枪手”脸上的面纱。
受访者
杨晓雄(《京华烟云》、《大汉天子》编剧，影视策划人)
张永琛(《末代皇妃》编剧)
王斌(《英雄》编剧、张艺谋电影文学策划)
秦溱(北京黄金档影视文化有限公司总经理)
“枪手”生存状态
1 充当“枪手”的是哪些人？
“一些文艺青年或文学爱好者。”“电影戏剧的专业院校中的在职学生或刚毕业的学生。”
在“枪手”遍地的电视圈，“枪手”都来自何方呢？
他们是由哪些人构成的呢？
编剧张永琛告诉记者，“枪手”的人员构成比较复杂，像一些文艺青年或文学爱好者，很多人都想成为“枪手”，因为北京是电视剧创作生产的中心，所以他们从全国各地来到北京寻找机会，在“北漂一族”中就有许多专门充当“枪手”的人，另外一些电影戏剧的专业院校中的在职学生或刚毕业的学生，也有很多人干着“枪手”的工作，地方作协的一些二、三流或不入流的作家也有充当“枪手”的，但这种人接的“活”比较少，他们主要是看到电视业比较火也想改行当编剧，所以找个机会练练手。
杨晓雄认为“枪手”不是人人可以当的，好“枪手”比差编剧强，因为他经验丰富，创作取材广泛，技巧娴熟，需要一定的专业水平。像中戏、北电、北广等专业院校文学系、编导系的学生和一些教师在“枪手”中占的比例最大。
他举例说，电视剧《七剑下天山》的编剧团队中，有可能让此前在圈中出名的“编剧枪手”浮出水面。
2“枪手”工作有几种方式？
“有一个创作小组，几个人分工负责。”“请大牌编剧帮他们接‘活’，创作出来的东西由大牌编剧挂名。”
杨晓雄告诉记者，大编剧手下都是一个创作小组，有几个人，分工负责，他们通过一些关系跟编剧成为合作伙伴后长期进行合作，这是最常见的一种“枪手”的工作模式。还有的“枪手”小组请大牌编剧出面帮他们接“活”，创作出来的东西由大牌编剧挂名，类似于“假集体”和“假国营”方式。
秦溱透露现在“枪手”的工作渠道有很多种，有的是找到影视制作公司毛遂自荐，有的是“枪手”之间互相“转包”，由大枪手把活转给小枪手，再由小枪手把活转给更小的枪手，甚至现在还有的是通过网上进行交易，双方连面都不见。
3 “枪手”的档次和收入有何不同？
“一档‘枪手’活很多，抢不着他。二档要经过很长时间锻炼，三档的水平和收入更低。”
杨晓雄认为：“枪手”的水平有高有低，也分一二三档，一档的“枪手”枪法很准，活很多，抢不着他，他们的收入已经接近署名编剧了，每集的收入达到了1万—1.5万元，离成为正式编剧已经很接近了，二档“枪手”连一档“枪手”收入的一半都不到，他们要经过很长时间的锻炼，才有可能成为一档“枪手”，三档“枪手”的水平和收入就更低了。
张永琛指出“枪手”的收入不会太高，也不会太平均，因为写的量不一样，职责也不一样，“枪手”一般只写剧本的初稿，而且只写一稿，编剧对“枪手”写的稿子一般改动也比较大，优秀的“枪手”赶上大制作的戏，有的一集能拿到1万元，水平较差的“枪手”一般一集也就几千元不等。
秦溱说：“枪手”其实就是白领写手，从文字创作上来说是卖字为生，一档的“枪手”一般与成熟的编剧经常合作，他们在剧本的某个环节上做的特别好，不太独立去接一部剧，他们每集的稿费一般是大腕编剧的一半，二档“枪手”的片酬基本上是五六千一集，中戏、北电刚毕业的学生或研究生一般是二三千一集，正在上学的学生最少，每集只有500—1000元，因为片酬太低，所以他们的工作完全是在“码字”，是凑字数，把剧本写成了流水账。
杨晓雄还指出：“枪手”对待职业的态度主要分两种人，一种是有热情、有抱负，虽然没有署名，从心理上说很痛苦，但希望通过自己的努力奋斗能够成为真正的编剧，还有一种人图的就是“短、平、快”，满足于赚生活费，质量不能保证，署不署名无所谓，写出来的东西不能算是作品。
4 枪手行业的竞争是何状况？
“竞争很激烈，生活无规律，收入不稳定。”“通州有一个‘枪手村’，集中住着一批外地来京靠卖字为生的‘枪手’。”
张永琛说：“枪手”们的工作其实很辛苦，他们为了写剧本，几乎过着“囚徒”一般的生活，一方面闭门造车，绞尽脑汁，另一方面生活条件也比较差，生活无规律，他听说在通州有一个“枪手村”，集中住着一批外地来京靠卖字为生的“枪手”，他们住着平房，各方面待遇很差，而写出来的东西成功率也很低。
秦溱则表示目前在电视业拖欠“赖”编剧稿费的现象很普遍，几乎达到了百分之九十九，他甚至开玩笑地说：现在不是能够写出收视率高的编剧就是好编剧，而是能够要来全部稿费的编剧才是好编剧，认为编剧的权益有时得不到保障，经常被拖欠，所以“枪手”们的稿费也存在着严重的被拖欠的情况，他们的收入本来就低，再加上被拖欠，所以有的生活也很困难。
  《大长今》的编剧金英贤不讳言韩国的编剧多是集体作业。/《生死时速》的编剧只提供了一页剧本，剧本其他部分由“枪手”创作完成。
“枪手”生存困惑
《大长今》的编剧金英贤不讳言韩国的编剧多是集体作业。
《生死时速》的编剧只提供了一页剧本，剧本其他部分由“枪手”创作完成。
1为何“枪手”难在电影界流行？
“电影圈的编剧比较专业，需要高度的浓缩，一般‘枪手’很难具备这样的水平。”几位被采访者一致认为，编剧“枪手”现象主要出现在电视业，在电影圈里“枪手”活动的空间很小。
王斌认为：“枪手”在电影圈很少出现，电影圈的编剧比较专业，写作的方法也与电视剧不大一样，电影需要高度的浓缩，需要能够体现出编剧的功力和水准，一般的“枪手”很难具备这样的水平。
秦溱认为：电影市场不成规模，国内的电影市场基本上就是三个人的电影，每年虽然产量很高，但进入院线上映的很少，市场空间的狭窄和畸形使得电影编剧的创作主要还是传统意义上的“个人包办”式的劳动。
杨晓雄认为：目前内地电视业流行“枪手”，是电视业繁荣发展链条上很重要的一环，以前我们的影视编剧习惯于小农经济式的创作，从想选题、编故事到完成剧本，又当“总工程师”，又“挖土方”，把剧本创作视为个体劳动，而电视剧有强烈的商品属性，作为前期剧本的创作具有一定的工业化的操作手段和程序，像海外影视剧的生产有大、中、小编剧，大编剧负责故事创意和剧情大纲，中编剧负责剧本的分集和分场，小编剧是前线编剧，一般跟剧组填台词，随时修改剧本，所以这是工业化生产的路子，一部40集的电视剧要写80万字，再改一遍就是160万字，在编剧的环节上需要分工合作，是一种集体创作，现在出现的编剧“枪手”其实干的就是中编剧和小编剧的“活”，这是随着电视产业化发展、按照市场需要而诞生的产物。
杨晓雄另外还指出，目前我国的电视剧市场非常繁荣，每年的产量在1万集以上，报批的集数达到4万集以上，如此大的产量以目前的编剧队伍是难以实现的，而一些投资很大的戏，他们对无名或年轻的“枪手”挑大梁编剧是很难放心的，需要一线的编剧加盟把关，而一线的编剧又很有限，有的人“活”很多，分身乏术，把创作接过来以后再转包出去，由“枪手”参与一些创作，但最后统一由他把关、统筹，这样投资方即使知道有“枪手”参与对作品的整体质量还是信得过的。
秦溱认为：所谓“枪手”其实叫写手更准确，现在我国的电视剧市场空前繁荣，每年的收入可以达到四五十亿，能够养活很多参与电视业生产的人，这些人都是产业链上的一环，都有他们存在的必要，电视剧是产品、是生产不是创作，是大众表达，不是个体表达，实际上传统意义上一个编剧“单打独斗”不符合市场的要求，在剧本的创作上更多的时候靠的是“人海战术”。
电视剧更强调剧本的概念，剧本元素是可以分解的，可以分解成故事、情节、人物、桥段、台词等等，有的人适合做剧本的这个环节，有的人适合那个环节，剧本是一种集体创作。
王斌与杨晓雄、秦溱的看法并不一样。他认为“枪手”的出现与目前电视市场不规范和投资盲目有很大的关系，他说现在电视业成为某些人捞世界的好去处，很多时候一部作品在市场上的成功不是靠质量，而是靠关系，关系好就可以把电视剧卖出去，质量有时并不是主要的，一些有商业品牌的大编剧在他所谓的大旗下，拉来了几杆“枪”东拼西凑稍加修改弄成个剧本就交给老板，而有的老板专业水平低，或者对电视剧的生产了解不深，就容易被蒙骗，这样也就导致电视剧的质量越来越差。
2 编剧对“枪手”构成侵权吗？
“‘枪手’的创作只是这个过程中的一个程序，正像一种商品人们记住的是商标，因此不存在剽窃和道德问题。”
“枪手”参与了剧本的创作，而他除了获得稿费外，却没有得到署名，那么署名的编剧对“枪手”的劳动成果是否会构成侵权呢？是否有违职业操守呢？
对此问题王斌认为：“枪手”与编剧或投资方之间大多数没有合同，一般是把条件谈好，遵守一个游戏规则，一些知名的编剧署名的剧本其实有一部分是“枪手”创作出来的，甚至有很大一部分都是“枪手”的成果，而他拿着大部分的稿酬，署着自己的名字，这种行为虽然说不上欺诈，但起码是不道德的，有违职业操守的。
杨晓雄首先表示：自己写剧本从来不用“枪手”，这是因为他很享受个人创作的愉悦感，想过这把瘾，他认为编剧“枪手”跟替人考试作弊不是一回事，不存在职业道德问题，没有巧取豪夺，互相之间在创作和市场上形成默契，很多大牌编剧不缺这个名，其实是用自己的品牌帮助兄弟们创造锻炼的机会，卖产品，“枪手”们是先得利后得名，这是他们成为职业编剧必然经历的一个阶段，付出的必要成本，而且有的“枪手”只是为了挣钱，并不希望署名。同时杨晓雄还指出，影视剧本著作权与小说著作权不是一回事，编剧往往是“委托创作”，按照现行个人所得税来说，编剧的收入不叫稿酬，而是“特许权使用费”，音像制品的版权不属于编剧。
秦溱认为：著作权最重要的是“独特的表达方式”，我常说莎士比亚无故事，所有的故事和情感其实都被前人写尽了，电视剧的本身是产品，它的生产过程是一种拼贴，“枪手”的创作只是这个过程中的一个程序，正像一种商品人们记住的是商标，而不会知道生产这个商品的人是谁，因此编剧和“枪手”之间不存在剽窃和道德问题。
3“枪手”是未来编剧“摇篮”？
“长江后浪推前浪，未来的优秀编剧肯定会从现在的‘枪手’中产生。”
杨晓雄认为：现在有志于编剧的年轻人一般不可能得到投资公司的重用，把整部戏完全交给他们，“枪手”是他们必须经历的一个自我锻炼和提升的过程，在今后新的中青年优秀编剧中，肯定有相当一部分人是从“枪手”中诞生和成长起来的，这是他们竞争奋斗的结果，也是他们最终被市场所承认的结果。
张永琛认为：作为一个好编剧需要一个成熟的过程，而“枪手”其实就是他们学徒的过程，他们需要经历这个过程，在现在的“枪手”中今后肯定会出现不少优秀的编剧。
秦溱表示：长江后浪推前浪，未来的优秀编剧肯定会从现在的“枪手”中产生，但第一要能吃苦，要看清自己发展的轨道，不能认为自己做“枪手”是有人在剥削他；第二要有梦想，有欲望，电视业编剧的概念在二三年内会改变，会更宽泛，“枪手”只有先把剧本的各种创作环节都掌握了，学精了，才能做像好莱坞所说的“剧本医生”那样的工作。
“枪手”的出现对电视业产生积极的作用还是负面作用呢？王斌认为会产生负面作用，认为“枪手”第一是低片酬，第二不需要对剧本质量负责，第三毫无训练，没有人生阅历和体验，第四只是把剧本当一个活儿来干，这样使得剧本的质量越来越差，电视剧的质量也越来越差，产生一个恶性循环，阻碍了电视业的发展。
而杨晓雄却认为，电视业的发展，需要长期可持续发展的创作队伍，靠有限的大牌编剧是不够的，“枪手”将培养出大量的编剧人才，恰恰对电视剧的规模化生产起到了推动的作用。
张永琛也认为，“枪手”的出现对整个行业起到了推动的作用，因为电视剧的生产越来越工业化，商品属性越来越突出，但他个人却从来没有用过“枪手”，他希望自己的作品能体现出个人的风格。
秦溱认为，不是因为出现了“枪手”，才使电视剧的质量下降，而是因为有了更多的“枪手”才能保证电视剧生产的活跃和繁荣，对一部电视剧影响最大的是前期的创作人员，剧本一定要工业化，它是电视产业链条上不可缺少的一环。
| 
