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对于中国音乐艺术的最高学府———中央音乐学院来说，这个星期很不寻常，招生考试刚刚结束，为期两天的2006年毕业生供需见面会就在院里举行，“一进一出”间一次“血液循环”又即将完成。和往年一样，家长和孩子对学习音乐的热情依旧高涨，报考热持续升温，而另一方面，由于观念、心态和音乐艺术的特殊性，音乐学院学生的就业形式愈发严
峻。充分了解音乐艺术道路的艰难，保持良好心态做好生存准备应该成为每一个音乐人才的“必修课”，只有这样“血液循环”才能保证畅通无阻。
报考热持续升温
一位今年报考中央音乐学院的学生在中央音乐学院的论坛上发布了一条帖子：“想问考进中央音乐学院的学长们一些问题。我是学琵琶的，考试的时候该怎么收拾自己？考场里面冷吗？怎样就会超常发挥？”由于问题问得详细而直接，在这个帖子后面紧跟了60多个回复，讨论气氛很是热烈。
也难怪这位考生如此紧张，几年来温度不减的“学琴热”让越来越多的孩子立下了走向音乐道路的志向，据中央音乐学院招生工作负责人介绍，今年报考中央音乐学院的学生高达700多名，但是音乐学院却不可能像普通高校一样大规模扩招，“难进”是肯定的。目前中央音乐学院的招生考试已经结束，最后将从700多名考生中选出400多名专业合格的考生参加今年6月份举行的全国普通高等学校文科或理科统一考试，在文化课成绩达到学校分数线的前提下，择优录取280名至300名学生，招生比例大概是3比1。
就业形式依旧严峻
中央音乐学院学生处就业指导中心工作人员介绍，今年中央音乐学院的毕业生共359名，其中本科生267名，研究生76名，博士生16名，除去一部分考研、出国的学生，就业形势依然严峻，尤其是在北京工作的落户情况不乐观，主要受两方面的因素影响，一是与前几年相比，北京的高校，甚至高中招聘音乐教师今年全部要求硕士以上文化程度，本科生的出路少了一条。二是北京各大交响乐团进人越来越严格，成绩要求很高，而且很多乐团采用聘用制，社会人才和应届毕业生形成竞争。相比之下，中央音乐学院毕业生进入外地院团的障碍就小的多，外地院团求贤若渴，往往给出相对优厚的待遇和条件。
与其他艺术类院校相比，学习音乐的学生就业面窄也是不争的事实，这是由音乐学习道路的特点决定的。有些人虽然没有经过戏剧表演上的培训，但自认有天赋或者长相有特点都可以报考艺术院校一试身手，也许还有被录取的希望，而且有时机遇和实力并不是成正比，一夜成名、歪打正着的例子更是不胜枚举。但是音乐的道路显然艰辛许多，郎朗、李传韵这样的天才毕竟是少数，即使成名成家也仍然要耐得住寂寞。许多学习音乐的人都是在“音乐罐子”里“泡”大的，从音乐附小、音乐附中直到音乐学院，练就了一身“童子功”，与他们的专业相比，其他方面的能力相对较弱，因此如果从事营销、策划、行政等工作就显得不太适应了。
学生就业心态趋向务实
在几天前举办的中央音乐学院毕业生供需见面会上记者看到，参加招聘的单位有深圳交响乐团、中央芭蕾舞团、沈阳音乐学院这样的大院团，也有沈阳民族艺术学校、蓝莲花女子乐团等私人或民间院团。因为有些单位已经在几天前陆续招聘完毕，因此见面会的气氛不温不火，不过每个展台前都有几位学生进行咨询，大到工资待遇小到住宿班车，事无巨细，足见毕业生们对自己第一份工作的重视。今年即将本科毕业的钢琴音乐教育系的两位女生显得有点茫然，转了几圈还没有投一份简历，她们感觉最困难的是自己的学历，“好多学校招聘教师都需要研究生毕业，本科生不好找”，还好她们对月薪的期望并不是很高。另一位管弦系的学生把自己的简历递给了好几家招聘单位，其中不乏知名度不高，实力不是特别强大的单位，他的想法很务实，“大乐团的职位已经很饱和了，拼命往里挤还不如找一个同样有很大发挥空间的单位”。
所有的用人单位里，深圳交响乐团给出的待遇是最高的，仅见习演奏员月薪就达5000元，演奏员6500至10000元，声部首席12000元，乐队首席20000至23800元，而且今年他们将在全国招收20多名新人。刚好深圳交响乐团的考试也安排在招聘会当天，上午10点多，位于教学楼5层的考场外就聚集了近10名参加管弦考试的学生。
面对严格的考试，低音提琴专业的于同学一点都不紧张，他最看中的就是深圳交响乐团给出的非常优厚的待遇，当半年前得知深交招聘的消息后，就开始针对性地练习一些曲目。深交在全国只招收3名低音提琴演奏员，昨天一共来了4名竞争者，其中还有一名学生是前天专程从山西大学音乐学院赶过来的，父子俩在中央音乐学院附近找了一家旅馆安顿下来。按理说深交优厚的条件应该吸引非常多的应聘学生，但实际上却不是，于同学一语道破其中奥秘，“这可是关系自己前途的大事，当然要互相封锁消息了，况且深交的待遇是今天才张贴出来的”，原来“侦探”和“保密”工作是每个毕业生必备的本领。
10时55分，于同学进入考场，音阶、片断曲、独奏曲三项考核用了整整25分钟，从考场出来的于同学依旧面带笑容，长舒了一口气，“结果还不知道什么时候出来，静静等待吧”。不管怎样，四年的大学学习即将画上一个句号，回想起自己的音乐之路，于同学感慨颇多，“我是从哈尔滨一所艺术学校考到中央音乐学院的，当时面对专业能力非常强的中央音乐学院附中的考生，我都不敢想能与他们一起竞争，不过每个人各有所长，而且学校给我们的教学条件都是一样的，我只有专心学习，这次考深交我也告诉自己不能失败，我不想让8年艰苦的学习就这样浪费了”。进入乐团并不是所有学生的选择，于同学说他身边一些同学选择了北漂，即使北京的学生也“漂”着，“他们没有固定的工作，有时在酒吧、饭店工作，有的乐团临时缺人了他们也会随团演出，他们的收入也许不会太低，但是饱受奔波之苦”。于同学随手指了指窗外说，“中央音乐学院附近的出租民宅、招待所的生意最近一直很好，广电部的一家招待所还专门出租琴房，考学的、应聘的学生和陪考家长络绎不绝”。
专家建议：放宽眼界创造机会
朱亦兵（大提琴家）
扩招和“学琴热”并不是根本问题，而是教学内容有问题。举个例子，如果踢足球的人只知道自己单练，不知道团队配合的重要性，踢得再好也没用，音乐也如此，绝大多数学音乐的人，不管水平高低，最终都要和乐队、室内乐、重奏有联系，进入音乐团体，但是我们的教学相当多的内容是培养独奏家，合作意识非常淡泊，社会上有几个独奏家啊？如果都奔着这条路走就业时的心态能好吗？不管时代多么艰难，环境多么微妙，真正懂得合作、沟通的人永远有人要。
叶小纲（作曲家）
很多毕业生有一个误区，觉得在北京、上海等大城市才有发展，但是目前很多音乐团体的人才需求已经趋于饱和，其实其他省份的人才需要量还是很大的。任何专业学好都很难，音乐尤其难，音乐家除了天分、才情和熟练的技能外，还需要有一定的机遇，但是产生这种机遇的环境和机制因为各地文化发展的情况不同而不同，相对来讲音乐的机遇更难，况且音乐人才是需要“童子功”的，在这些都具备的情况下，眼光应该放宽些，把自己的艺术目光和发展前景定位在整个中国这个广泛的背景上，他们的潜力还是很大的。
陈绮玲（长笛演奏家）
现在很多家长看到孩子学习一小时，他们要交老师几百块钱，就觉得这个职业不错，但是他们不知道如果一个能达到教别人的程度是要付出多少代价啊。现在社会最需要的不是告诉这些孩子毕业了要干什么，而是要他们自己创造机会。我19岁到苏黎世音乐学院学习时，第一堂课就是告诉我们这个专业今后在社会上是什么样的角色，什么地方需要你，你会被什么样的人感兴趣，知道这些信息后学生就会为以后的前途做准备，现在国内的学生大多还是在等着别人来找。
林朝阳（小提琴演奏家）
就业难的原因是多方面的，不应该与学琴热的问题负面联系起来看！事实上，每年毕业生中的佼佼者，他们没有面临就业困难。学院更应该培养出更高水准的毕业生，才能为音乐环境创造良性竞争。所以学琴热本身是积极的，业余音乐教育正是音乐社会的基础。正在业余学习音乐的人们，需要客观地面对竞争。有天赋的人，从业余到专业，去挑战竞争是对的，但要务实。其实音乐行业的竞争概率几乎和科技、体育等等行业的淘汰率是一样的，就好比，全国的中学生都想进北大，这不现实。学音乐的人，应该具备像接受九年制文化教育一样的心态，这是务实！
罗颖 文/刘航 摄
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