■文/本报记者陈熙涵
在多次成功以东方戏曲形式演绎莎士比亚戏剧和希腊悲剧后，在台湾非常有知名度的当代传奇剧场将于4月21日和22日，在沪演出荒诞派戏剧经典之作《等待戈多》(台湾版名为《等待果陀》，以下用此剧名)。担任这部戏编剧兼导演的是这阵子播映的电视剧《长恨歌》中扮演国民党高官李主任的台湾演员吴兴国。他昨天在沪接受了记者的专访。
对于普通观众来说，吴兴国这个名字并不熟悉，但对电影《青蛇》中那个许仙，《宋氏王朝》中的蒋介石想必大家都有印象。吴兴国是目前少数横跨电影、电视、传统戏曲、现代剧场以及舞蹈的表演艺术家。
漫长等待终有结果
早年做过相当长一段时间京剧演员的吴兴国，眉目之间有一股子不易察觉的坚韧。他告诉记者，早在1997年《等待果陀》就在筹备中，原计划找金士杰演流浪汉哭哭，他自己演流浪汉啼啼，李立群演暴发户破梭，准备来他一场京剧与话剧的激宕，没想到演出企划了8年，不获青睐。在场地、经费申请无着下，原以为果陀来不了了。没想到，就在去年，《等待果陀》突然从台湾冒了出来。当时把李立群和金士杰吓了一大跳：“搞了半天，我们都放弃了！吴兴国，还在那里等果陀！”这两位多年好友，当时就揪住吴兴国长谈了几次，尤其是金士杰，几乎有两个月的时间投入该剧。金士杰积累了深厚而细腻灵动的表演功力。他幽默的特质为此剧注入了强有力的能量。
唱腔回归自然声音
要得到贝克特版权中心的授意并不容易，目前，台湾唯一获得承认的只有赖声川的译本。在赖声川的帮助下，吴兴国获得了授权，但是版权中心提出相当严苛的要求，同意书上明文规定：“严禁任何形式的配乐！”
众所周知，京剧有“四功五法”，即唱、念、做、打和手、眼、身、步、法，“严禁任何形式的配乐！”势必就要把戏曲的“曲”废去。
吴兴国将五个华文译本都找了来再三推敲，贝克特的原文中有许多关键的沉默和跳接，就像中国水墨画的留白。在改写时，这些充满了跳接、无厘头的对话，让吴兴国找到了感觉。有着丰富舞台经验的他，在改编剧本时，充分考虑了演员的做功表演，一个动作牵引另一个动作，一句话快速转接下一句话、下一个表情；似相连又不关联，把前卫的语言转换成介乎于传统和现代之间的模糊状态，唱腔成为回归自然声音的一种方式；没有配乐，没有麦克风，取的是原音原嗓，生命真味舌底鸣泉。
剧目主题发人深省
吴兴国构思7年，创造出这一极其丑、极禅、极传统、极前卫的《等待果陀》。它究竟是京剧？默剧？相声？话剧？马戏团？还是游乐一场？《等待果陀》在台湾演出时，曾被评论为“丑得可以、丑到不行、丑成一堆、丑得前所未见”。世界荒诞剧经典之作竟被“丑”化成死皮赖脸、财大气粗、一身贱骨。在极简的舞台、禅意的对话，一个傍晚，一条道路，一棵枯树下，主角登场拥抱、脱靴丢帽、咒骂嬉戏、说故事、玩游戏……而该剧的主旨也被娓娓道出，发人深省。
吴兴国说，《等待果陀》中，两位流浪汉为当代人找到了可悲又可敬的话题，他们的一点无聊，是战后人们对上帝死了的怀疑，也是生命卑微的残渣余味，他们渺小却不甘白活。在演剧时，我的内心常发出深深叹息，其中一段话，让我激动不已。吴兴国告诉记者：“别人在受苦的时候，我睡着了吗？明天醒来，或者我自以为醒来的时候，该怎么提今天好呢？……在这一切之中，能有什么真理？”
吴兴国在接受本报记者采访。
本报记者谢震霖摄
