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老舍先生的三幕话剧《茶馆》将搬上荧屏的消息一出，即引起一些热爱《茶馆》的读者的关注。如何将一部两个半小时的话剧扩展为长达20多个小时的电视剧，会不会出现“注水”的情形？能不能保持原汁原味？本报记者独家采访了电视剧《茶馆》的导演何群，请他解答了这些疑问。
为何9月才开机？
何群解释道，因为这么多年北京变化挺大，在北京城里很难找出与老北京环境匹配的场所，从前北影厂为拍《骆驼祥子》，搭建过一条老北京街道，可惜历时太久，拍的次数过多，观众已不新鲜。为了更形象逼真地塑造出老北京的形象，拍好《茶馆》，中国电视剧制作中心决定花巨资在央视涿州基地搭建明清一条街，还将挖一个人工湖，搭建一座“银锭桥”，营造出后海一角的景观，总占地150亩。从设计到搭建施工再到制作油漆彩画、雕花门窗等老北京风格的布景，到民间征集道具等等，估计还得等三四个月的时间，所以要到9月份才可投入拍摄。
剧作与原著有何不同？
何群说，老舍的原剧作毕竟是话剧，要想改编成长达20多个小时的电视剧，肯定会增加内容。比如原话剧有60多个人物，现在大约会出现90多个人物。原话剧中如王掌柜、秦仲义、常四爷、松二爷、刘麻子等那几个很有意思的人物，现在会加重笔墨。因为原话剧受到舞台空间的限制，现在电视剧正好可以利用自己四度空间的优势，场景调度更为灵活，可以扩展到茶馆的背后、茶馆以外，可以使人物信息量增补得更大，更丰富。
另外老舍之子舒乙非常支持此次投拍，不仅提供《茶馆》的版权，还提供了老舍围绕《茶馆》小人物另外撰写的小说《也是三角》，此篇的融入，将使电视剧《茶馆》的可看性更高。
但是何群强调，无论怎么扩展，该剧总之不能“加水”，只能“添肉”，不管电视剧的形式有什么变化，它还得是“茶馆”。如果拍出来的不是“茶馆”，他宁可不拍。
如何保持原汁原味？
老舍的《茶馆》毕竟久负盛名，北京人艺多次排演过话剧，还被拍成电影。拍电视剧虽然是头一遭，但是如何求新求好，如何保持原汁原味？
何群说，首先他认为，改编经典名著有难度也有风险，但是你首先得尊敬它，如果对它不存有丝毫的敬畏之心，那就是否认前人的成就。所以在拍摄名著时，尊重是第一位的，不要自以为是。太多改编名著受到非议，就是与再度创作者太过于自负大有关系。其次，在商业化创作过程中，对所有创作人员都是个考验，如果心态是浮躁的，那绝对拍不好。
对于拍摄风格，何群还是倾向于现实主义风格。他认为现实主义风格最重要的就是真实；其次就是应该保留老舍原作中的幽默、反讽的东西。
何群导演作品有：电影《哗变》、《西行囚车》、《上一当》、《烈火金刚》、《凤凰琴》、《混在北京》、《男孩女孩》、《平原枪声》等；电视剧《紧急追捕》、《红岩》、《萍踪侠影》、《吕梁英雄传》等。
链接二
话剧《茶馆》&电影《茶馆》
话剧《茶馆》
三幕话剧《茶馆》是著名文学家老舍先生的代表作，堪称话剧史上的经典之作。创作于1956年，以不足5万字的篇幅，把三个历史时期的中国社会变迁状况，都生动地表现出来。从1898年，满清王朝崩溃前夕写到满清灭亡，军阀混战，民不聊生，再写到抗战胜利，国民党给百姓带来的灾难。一个大茶馆就是一个浓缩的小社会。
北京人民艺术剧院曾四度排演话剧《茶馆》，为轰动中外的名剧及其院保留剧目。
电影《茶馆》
1982年，电影导演谢添将老舍先生的《茶馆》搬上了银幕，由老北京人艺于是之、英若诚等演出，为后人留下了一部活生生的艺术资料。谢添也因此片荣获第三届百花奖最佳导演奖。（廖欣）
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