|
“一群乐之精灵，浓缩彝州千古风情；一道精品大餐，凸现神秘彝族特色。”昨晚，“中国记忆·‘云中火把’彝族音乐会”在昆明剧院上演。这是继“云中火把”参加2006
年“上海之春”国际音乐节后，回滇举行的首场汇报演出。
出乎意料的是，彝族音乐竟会有如此的震撼力。演出当晚掌声久久不息，人们对来自山野的这种原生态音乐的喜爱溢于言表，宛如置身彝家村寨。演出现场座无虚席，800多名昆明观众用最热烈的掌声，向云南本土的民乐艺术家致敬，回报这场代表着当代最高水准彝族音乐的全新音乐会。演出结束后，观众久久不愿离去，演员们一再谢幕。
缘起6位艺术大师云南淘
2002年10月，楚雄彝族自治州民族艺术剧院民族管弦乐团成立，这是云南省内第一家专业化的民族管弦乐团，除了编制按常规民乐组成吹拉弹唱外，还增加了诸如闷笛、小二胡、巴乌等具有鲜明特色的彝族民族器乐。一次偶然的机会，民乐团得以和何占豪、周成龙见面，交谈中萌发了攀登“上海之春”国际音乐节的梦想。之后全国著名作曲家何占豪、徐景新、顾冠仁、周成龙联合我省著名作曲家万里、那少承开始了创作改编之路。在各方的支持下，为了这台音乐会，来自上海、昆明、楚雄的作曲家三聚云南，进深山、下山寨、听民歌、录素材。
去年8月初，他们前往民歌基地“梅葛之乡”马游采风时，半路上突遭滂沱大雨，只好留在山寨过夜。傍晚时分，后山上突然传来了一阵悦耳的葫芦笙乐，作曲家周成龙赶忙奔上山，发现村民们正在围着篝火纵情歌舞，独特的彝族韵味，使他的灵感飘然而至，旋律开始在脑中升腾，《踏歌山林节》雏形就这样形成了。晚上，村委会的小屋里挤满了民间艺人，喝着彝家酿制的米酒，你一曲我一曲地唱到深夜，作曲家们大呼过瘾，忙着录音收集素材。徐景新的脑海中，涌现出众多的彝家音乐旋律，他从歌手们通红的脸上，仿佛看到了熊熊燃烧的“火把”，那是彝家生命的“火把”。 之后，在昆明黄龙箐，作曲家们观看了石屏县民间艺人表演的海菜腔、四平腔、烟盒舞；在石林，又看到了当地“大、中、小三弦舞”及“阿细跳月”。几次采风，使得作曲家们满载而归。经过一年的采风、创作，一曲曲充满彝山风情的作品问世了。
亮相无污染音乐轰动申城
2006年5月由楚雄彝族自治州民族艺术剧院民族管弦乐团演出，上海民族乐团、上海爱乐女子合唱团协助演出的《中国记忆·“云中火把”彝族音乐会》，正式入选今年“上海之春”国际音乐节。5月5日晚首场演出在上海音乐厅举行，并在观众中引起了轰动。随后，音乐会在上海大学和上海师范大学演出了两场，在上海大学生中掀起了一股彝族音乐热潮。
音乐会结束后，著名二胡演奏家闵惠芬激动地说：这场音乐会像一股清风、像一泓清泉，从云南流到上海，真是太美了。这些原生态的音乐，没有被世俗潮流污染，其载歌载舞的表现形式更为独特，小闷笛等民族乐器的声音更是悦耳动听。
“云中火把”彝族音乐会的演出成功成了媒体关注的话题，上海电视台、东方卫视、中国日报、解放日报、文汇报、新民晚报等众多媒体纷纷报道了演出盛况。5月8日的《新闻午报》更是以大版面、大篇幅，图文并茂地进行了报道，称音乐会“如过桥米线，色香味俱全”。
现场音乐晚会照样跳起来
“云中火把”音乐会除了独特的民族器乐耐人寻味，一些富有特色的彝族音乐小节目在观众中也引起了不小的震动。艺术家们不仅奏出美妙的音乐，还身着民族服饰，欢快地唱起来，跳起来。
演出中，由彝族民歌手杨建文、普艳喜表演的彝族情歌对唱《藤子不伤本实人》，旋律清新而优美，歌词生动而风趣，彝族小三弦齐奏《阿苏召》继承和拓展了已故南华民间艺人王德兴的小三弦演奏技法及风格，在小三弦演奏家龙贻武的领奏下，辅以一定的表演，让现场观众如痴如醉；彝族小闷笛独奏《悠歌》的旋律一结束，观众席的掌声经久不息。这种彝族特有的吹管乐器，体积小巧，音色明亮，长于抒情，在演奏家畲学保的精彩演奏下，观众无不叹服。在优秀青年二胡演奏员李莺的领奏下，欢快流畅的乐曲声充分调动了在场观众的情绪；民歌演唱家李章芬素有“彝山百灵”之美称，她的一曲《放羊调》，清新、淡雅、纯朴，似山间百灵，如潺潺流水，使观众尽情享受到了大自然的美丽与和谐。
本报记者 王晓洁/文 范春荣/摄(春城晚报)
| 
