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由中国国家话剧院创作演出的大型话剧《生死场》（上图为剧照）将于6月1日~2日在广州军区礼堂上演。作为2004~2005年度国家舞台艺术精品工程——十大精品剧目之一的精品剧目，该剧不仅具有强烈的思想性，而且还融民族戏曲、当代电影、小说技法于一炉，改变了观众一般意义上观看“话”剧的欣赏习惯。舞台呈现新颖独特
根据我国现代女作家萧红的同名小说改编而成的大型话剧《生死场》，描写了上个
世纪30年代生活在东北农村的一群普通农民从愚昧到觉悟直至抗日的过程。这个故事在话剧作品中则被演绎为生生死死、轰轰烈烈的人间悲喜剧。
国家话剧院的青年女导演田沁鑫兼编剧和导演于一身，她撷取了原小说的精髓，意在呼唤民族自醒意识的复归。
田沁鑫继承了原小说散文化的风格，为舞台演出带来了乡土浓郁的叙事诗韵味；利用大量强烈的肢体语言和简洁流畅的舞台调度，以及来源于中国戏曲艺术假定性的灵感，为本剧制造了一种浓烈、狂热的戏剧姿态，产生了强烈的视觉震撼；融民族戏曲、当代电影、小说技法于一炉，改变了一般意义上观看“话”剧的欣赏习惯。
话剧《生死场》像一首散发着浓郁乡土气息的叙事诗，豪放、酣畅。这虽是一部农村题材作品，但描写农民时却没有采用过去常用的习惯动作，也很少有细节的雕琢，而是通过大幅度的形体动作将演员内心感情直接表现出来。演员时而奔跑，时而摸爬滚打，那种对土地的亲近，分明就是农民对土地的依恋。剧中以管子和唢呐为主演奏的过场音乐，极富东北戏曲韵味，欢快时令人雀跃，悲怆时令人心酸，为整个演出增添了不少亮色。此外，剧中不少段落打破了前因后果的叙事结构，引进现代小说的结构方式，先讲结果后讲起因，这样做虽然不再有悬念，却将“为什么会这样”清晰地呈现在观众面前，更符合现代观众的口味。
《生死场》的舞美极尽简练。倾斜的舞台代表农村广袤的土地，而背景是东北民居的“浮雕”泥墙，充满乡土气息，特别是在剧情的最后一刻，泥墙裂开，露出青纱帐，村民慷慨赴死，带给观众强烈的震撼。
戏剧奇葩演出上百场
《生死场》无论从思想深度，还是演员的表演上都显露出经典的风范，赢得了戏剧观众的热情关注，被称为是“植根现代文学沃土的奇葩”，是继《茶馆》、《雷雨》之后最经典的国产话剧之一，因此它囊括了多项戏剧大奖。
《生死场》于1999年6月12日在北京首演引起轰动，至今已演出百场，所到之处均引起强烈反响。该剧不仅引起了戏剧界的重视，也引发了文学界和知识界的兴趣，如著名作家、评论家陈建功、梁晓声、肖复兴、周大新、毕淑敏、阎连科、曾镇南等曾热烈赞扬《生死场》改编成功、文学品位很高。
本次参加文化部国家舞台艺术精品工程在深、穗两地展演活动的《生死场》带来了其原班人马，如韩童生、倪大宏、李琳、任程伟、张英、马书良等。他们都是活跃在当今戏剧、影视界的优秀艺术家：倪大宏因在《生死场》中的出色表演而一举夺得梅花奖、文华奖两个戏剧大奖；韩童生在此剧中成功刻画了一个愚昧、麻木、可恨又可悲的农民赵三，获得文化部优秀表演奖；任程伟因成功塑造成业、李琳因饰演金枝而双双获得了文化部表演奖，二人也因成功出演本剧而受到影视界的关注。这次莅穗演出由中国国家话剧院党委书记、副院长严凤琦亲自带队，严院长表示，他们对参加此次巡演的《生死场》的态度是：并非站在原来的水准和荣誉上止步不前，而是以对待新作品的态度给予高度重视。
诞生于北京的《生死场》曾三次赴上海演出，每次都受到广泛关注，取得了极大的成功。该剧荣获2004~2005年度国家舞台艺术精品工程——十大精品剧目后莅穗，相信凭其独特的艺术魅力也会征服羊城观众。
本报记者 吴聿立
《生死场》获奖情况：
1999年在文化部国庆50周年献礼剧目展演中，获优秀剧目奖；田沁鑫获优秀编剧、优秀导演奖；薛殿杰获优秀舞美设计奖；倪大宏、韩童生获优秀表演奖；任程伟、李琳、马书良获表演奖。
1999年倪大宏获第17届中国戏剧梅花奖。
2000年获文化部第九届文华大奖；舞美设计奖。田沁鑫获编剧、优秀导演奖；倪大宏获表演奖；
2000年获中国曹禺戏剧文学奖剧本奖
2000年获第六届中国艺术节金奖
2005年获2004~2005年度国家舞台艺术精品工程——十大精品剧目
编辑：尔东
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