|
双年展上展出的李立宏作品《ChinaRoad———云梯》。
·金鑫摄·
这几天上海美术馆几乎成了一个“大工地”，乒乒乓乓的敲打声接连不断，第六届上海双年展如火如荼地在这里布展。
执行馆长李磊告诉记者，将于9月5日开幕的双年展主题是“超设计”，邀请了来自美、英、意、韩、中六位策展人排局布阵。他们对美术馆的空间进行了改造，要求每个陈列设计同时也是一件作品。
展馆变成“昼和夜”
此次担任整体设计的法国设计师美柯女士，对上海观众来说并不陌生，2004年底轰动一时的《法国印象派绘画珍品展》陈列设计即由她担纲。记者看到，馆内大理石地坪全部铺上地板，提高15厘米。理由是大部分展品属于装置、设计一类，需要大量光源，而美术馆原来为架上绘画设计的聚光灯显然不行。提高后的地板不仅夹层可以安置电源插头，踩在上面的感觉也与以往不同。一块长约6米的木板，仿佛一堵“长墙”连接美术馆底楼两个独立展馆，中间形成一条狭长的通道。通道的一头灯光通明，将展出色彩明快靓丽的作品，好似在阳光明媚的白天；另一头展出的作品色彩晦暗，淡淡的灯光从地脚上射出，寓意是黑夜，暗示经过通道，时空瞬间就进行了转换。
陶瓷铺就“青云直上”
美术馆一楼到四楼的楼梯踏步侧面全部铺上了白底蓝色祥云纹瓷片，青花瓷片好似“蓝天白云”，当数十人、数百人拾级而上，仿佛直入云霄，应了上天当神仙的好口彩，暗射“青云直上”。
这个题为《ChinaRoad———云梯》作品的作者名叫李立宏，来自瓷都江西景德镇，从小呼吸着传统陶瓷文化的气息。
他借助陶瓷这种中国发明的材料和工艺，来表现他对当代社会现状的理解；另外，把瓷片“拼贴”在当代艺术展的“面孔”上，赋予了“China”双重意蕴，既表现了全球化中的民族文化，也传达了当代语境下的传统文化境遇。
“斗拱”矗立“钟楼”上
凡是经过上海美术馆的行人，将都能看到一个长达9米的巨大古代“斗拱”矗立在这座欧式钟楼建筑的脊梁上，一古一今、一中一洋，形成强烈反差。
“斗拱”是按照五台山佛光寺东大殿斗拱，以1比1的比例复制的。建于唐代的五台山佛光寺是中国建筑史中遗存最早的木结构建筑之一，而佛光寺东大殿的斗拱结构，更是我国木质斗拱之鼻祖，“斗拱”雄大与出檐深远，成就了唐代简洁雄伟的建筑风格。
让一个古代的经典建筑与上世纪30年代的欧式建筑并置，设计者说是为了运用中西两个超设计的智慧与实例，激活今日的“超设计”。同时，让唐代斗拱与新古典主义楼宇在上海邂逅，使两种不同文明、样式、结构的建筑相互依偎与穿插，跨越过去、现代和未来的门槛。
| 
