|
28岁时，王晓鹰执导《魔方》一举成名，成为当时中国最前卫的话剧导演之一。20年间他排戏无数，近年来他导演的戏多是世界名著，如《怪物城堡》、《萨勒姆的女巫》，还导演过戏曲《赵氏孤儿》和《霸王别姬》，每部戏都能带给观众全新的震撼。1998年问世的话剧《哥本哈根》在王晓鹰看来，已经成为一部“新经典”，“这部戏在美国、欧洲、日
本都很火，已经形成一个《哥本哈根》现象，国家话剧院有这个责任把这样的优秀之作引进来。”但他也坦言，《哥本哈根》有着深厚的人性思考和科学伦理探讨，“其形式和内容都对观众是一个挑战，我不指望为超女疯狂的观众能来看。”
爱超女的别来
《哥本哈根》昨晚在南大的演出颇为火爆，1200张票预售一空，对于这样的盛况，王晓鹰直言没有想到，“当时我觉得能演20多场就不错了，原本只是想向国内观众做一个新经典的介绍。可到现在我们已经演了90多场，有一大半都不在高校，是在公共剧场里演的。”《哥本哈根》整场演出只有三个人，是三个灵魂的对话，有大段对白构成，很多专业性颇强的物理词汇，又是关于二战科学家的沉重题材，很容易让人“望而却步”。但没想到，每演一场，“观众们都出乎意料的全神贯注，生怕漏掉每一个台词，每次演完大部分观众都留下来热烈地探讨，而且每次的交流都有新东西。”这令王晓鹰很是鼓舞，“这说明《哥本哈根》是有相当吸引力的，而且它很多义，结局也没有给出答案，观众可以产生各自的理解，这就是经典的魅力。”在文化普遍娱乐化、大众化的趋势下，话剧舞台也趋于浮躁，观众们越来越追求一种简单的娱乐，但是看《哥本哈根》，观众的审美感受不是娱乐。“但他们可以得到一种非娱乐性的欣赏快感，获得一种深刻的快乐，比如说对生活、对人、对世界、对人类的超乎功利之上的关注。”王晓鹰快人快语地说，“排这个戏，不仅对演职员们，对观众也是一个挑战，我不指望那些为超女疯狂的观众来看《哥本哈根》。”
1000美金买进剧本
《哥本哈根》的原剧作者是英国剧作家迈克·弗雷恩，2002年中国国家话剧院北美戏剧顾问胡开奇把《哥本哈根》的舞台脚本和演出录像带给王晓鹰，王晓鹰一看便决定引进该剧排练。记者原以为引进国外剧本版权会很贵，没想到王晓鹰淡淡地说，“只花了很少的钱，一千多美金吧。在话剧界都是这样，都认为话剧不是商业性的东西，是非营利性质。迈克·弗雷恩的出发点是能将有价值的东西让全世界人看到。”这一观点似乎和我们现在探讨得异常热烈的市场化、商业化相悖，对此王晓鹰解释，“其实国外除了政府扶持，还有很多的民间资金、基金赞助。并不像我们理解的那样完全商业化，我们现在要么说让政府养着，要么就强调商业化市场化，好像除此之外没有别的路了，这是不慎重的。”
本报记者 张楠马彧
| 
