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尹力导演认为，《云水谣》这样的影片更应该被称做主流影片。
《云水谣》和《乱世佳人》、《珍珠港》不一样
新京报：关于这部影片的类型，出品方的定义是战争爱情，中影集团总经理韩三平认为，投入巨资拍摄一部爱情片是对类型片的开拓，是中国适应市场化发展的需要，你是否认同这个观点？
尹力：吆喝什么和生产什么能合二为一是最好的，一个创作者在处理一个题材的时候，必须个人化。个人化是一个品质，不是一个包装。什么样的内容有什么样的形式，现在是共生的关系，形式很大程度上就是内容。我做一个电影，决定了说什么，怎么说对于我就很重要，做《张思德》的时候，张思德、毛泽东、延安、为人民服务、八路军，这五个关键词在一起，铁定就是主旋律，但一定不是标语口号的那种主旋律，《云水谣》也一样，表达这个主题，一定要找到适合它的语言。我觉得拿这个片子和《乱世佳人》、《珍珠港》相比是不合适的，这部影片还是紧扣人物感情发展，战争只是一个桥段和背景，甚至在处理战争场面时，我都刻意没有拍大场面，为了避免主题偏离。
新京报：刚才你提到主旋律，我觉得《云水谣》还是一部主旋律影片，但却是有突破和新意的，和《东京审判》一样，它们对主旋律影片的开拓都是一种积极的尝试。
尹力：关于“主旋律”这三个字我觉得值得商榷，我认为用主流电影更为准确。你像美国《蜘蛛侠》这样的电影，就是讲爱国主义，有一个桥段讲蜘蛛侠救小孩和一个老大妈，整场戏有六七分钟，说教到已经拙劣了，但是放在这么一个商业大片当中，它是必然的，还有《拯救大兵瑞恩》、《阿甘正传》，它都在讲一个主流价值观，这个主流价值观不管是宗教文化，还是爱国主义，很大程度上体现了公民的意愿。《云水谣》当中，很难把爱情主旨和爱国主义、家国情怀分开，它们是渗透在一起的，过去的主旋律当作物理反应，故事是故事，人物是人物，标签是标签，口号是口号，都是定制的；现在的主流电影我认为应该是化学反应，产生出“主流电影”这么一种新物质。
新京报：我注意到你拍摄的主流电影是命题作文。
尹力：我们的电影长久以来形成分野，要不就是主旋律，要不就是商业大片，要不就是个人化的电影节作品，这三类构成产量的主流。某种意义上创作者也是观众，我认为个人品位和市场、票房，这几个因素作为团体总分糅合在一起，作品才能常胜。如何在这么一个有命题的大叙事的相对局限的空间当中有个人品质，是导演要做的。电影一百年，我们只是在前人的基础上选择和发现，所有东西都在这儿，你做一个决定简单，支持你做这个决定是你的团体总分，经验、技巧、趣味、市场判断这些单项的集合。这两部电影不是我个人品质的表达，但是在这么一个相对局限的题材当中，一定程度上也表达了我们对电影的了解，对自己判断的检验，做一个更为个人化的电影，做一个更商业的电影。
爱情不会因为表达的年代久远而过时
新京报：编剧刘恒将《云水谣》称为是一部浪漫的爱情电影，你是如何看待爱情的？
尹力：什么是爱情？我认为是灵与肉更高层面的结合，到了最后以婚姻的形式组成了家庭，繁衍后代，有了爱情结晶。我认为在任何年代，不管是莎士比亚笔下的罗米欧与朱丽叶，中国古代的才子佳人，或者是我们那个年代，甚或是今天，都只存在两种人，一种是相信爱情的人，另一种是不相信爱情的人。
新京报：那么这个故事所传达的爱情观念是什么？
尹力：影片中的人物是在追求幸福感，内心的温暖，这是精神层面的，彼此给予，很隽永的东西。今天我们面对的是更加物质化的社会，年轻人看待性爱非常随性，是眼前的，是感官的，是以快乐为原则的，但即使在今天，还是希望存在相不相信爱情的问题。《云水谣》中，60年的跨度中包含了太多的历史背景，每个影片都有单纯的艺术目的。对于《云水谣》来说，它仅仅抓住的核心是爱情。在这个核心之下，能把一个宏大叙事的背景尽精微而致广大，以往我做了很多类似的尝试，背景大人物小。根据观众不同的品位和积累，读解的也就有所不同，所以《云水谣》一定不是简单的一个男人和两个女人的故事，它有它的社会层面的历史凝重的东西。
新京报：现在的观众消费主体是年轻人，他们看电影追求认同感，有了认同就有审美的愉悦，您觉得《云水谣》能不能用“过时”的爱情打动今天的观众，用古典的爱情吸引当代的消费者？
尹力：不是表达，不是方式，而是是否相信爱情，不是古典的，不是过时的，今天的观众即便不会有主人公那样的生存经历，如果心是相通的，总有一个内容会把心里最柔软的东西给你触摸了，焐热了，让你产生共鸣。其实我们讨论的不仅是爱情，而是一个巨大的社会问题，现在只是找到一个情感介质来谈过去的人和今天的人，我们讲28年的改革，GDP增长全世界绝无仅有，我们是这个社会变革的目击者和参与者。在这个过程中，就会有对传统的价值观、道德观包括爱情观的反动、颠覆和重新洗牌。当用年薪多少作为衡量一个人成功的标志时，爱情的变化是顺其自然的，它是整体价值观念派生出来的一个分支，我觉得它是整体变化当中的一环。影片中表达出的爱情观念，不会因为它表达了过去年代而过时，它一定是给相信爱情的人心灵的籍慰、内心的共鸣和精神的震撼。
记者手记
尹力是北京电影学院78级美术系的毕业生，也就是传统意义上“第五代”的一员。他导演的儿童片《我的九月》是我少年记忆中不可抹去的一部“经典”作品，但是在我成为一个电影记者之后，他的名字便和主旋律联系在了一起———他导演的上一部影片《张思德》在华表奖和百花奖上大出风头，即将上映的《云水谣》则是他的新作，以浪漫爱情为包装，以呼唤两岸统一为主题，在不少人看来，这还是一部“主旋律”。
韩三平将《云水谣》的推出上升到为“爱情类型片”开拓市场的高度，而我更看重尹力在关于“主旋律”的阐述中提到的“主流电影”的概念。无独有偶，导演《东京审判》的高群书也提到了这个概念，《张思德》卖了8000万，《东京审判》也有2000万进账，如果这部《云水谣》依然能有千万票房的收入，对于每年占据国产片总量三分之一以上的“主旋律”影片的市场化开拓无疑要大过“爱情片”。
编辑：莎莎
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