李宗盛人民大会堂个唱牵头“滚石”唱戏(图)

　　在冬季、特别是传统春节档的演出市场，拥有温暖怀旧概念的项目是非常讨好的，而李宗盛1月26日人民大会堂的演唱会就是众多项目中的亮点。

　　一般意义的演唱会，大致会唱24首左右的歌曲。三位嘉宾罗大佑、张艾嘉、梁静茹每人一首的经典金曲之外，李宗盛自己唱的《凡人歌》、《寂寞难耐》、《和自己赛跑的人》等也都是在歌迷中流传度很广的招牌歌曲，再加上《领悟》、《梦醒时分》、《爱如潮水》、《我是一只小小鸟》、《当爱已成往事》、《阴天》等为别人创作而走红的歌曲，整场演唱会几乎就是一个金曲大串烧。

　　李宗盛与罗大佑、张艾嘉，再加上梁静茹组成了一个标准的“滚石”阵容。在大多数喜欢上世纪80至90年代台湾流行音乐的歌迷中，“滚石”都是一个响当当的品牌。而在这场演唱会中，最早“滚石”的风云人物罗大佑无疑是旗帜性人物，他个人在台湾的80年代以及内地的90年代一直具有无人可以取代的地位。而同属“滚石”的张艾嘉也是一位风云人物，如同芭芭拉·史翠珊一样，是横跨电影、音乐等领域的常青树。有意思的是罗大佑曾给张艾嘉写过《童年》，而张艾嘉的《忙与盲》是李宗盛第一次担任制作人，三位80年代台湾流行乐坛风云人物的联手亮相也是很少有的。梁静茹是目前“滚石”的头牌，她也是李宗盛一手栽培成为当家女星。

　　李宗盛的大部分成名曲都是为“滚石”歌手所写。所以，这场演唱会除了主角李宗盛外，更大的背景是一次回忆“滚石”黄金岁月的好机会。

　　李宗盛的身份是多重的，除了创作以外，还是经理、制作人、歌手。事实上，听李宗盛的作品音乐会，也就等于听到了一个80至90年代众多大牌歌手金曲的精选。这其中包括了张信哲、周华健、赵传、辛晓琪、林亿莲、陈淑桦、莫文蔚等大牌歌手。而且，李宗盛的个人演绎更准确，也更有一种成熟、松弛的状态。所以，听这场“理性与感情”演唱会，可以一次性回顾台湾流行音乐的经典与精华，这种广泛性是一般个人演唱会所无法包容下来的。

　　这场怀旧情绪浓厚的演唱会也是为人们提供了一次疏缓精神，抚平情分，或是回忆过去光阴故事的机会，而这流行音乐最为重要的魅力也正是因为它能提供这种功能。

　　本报记者戴方文/CFP图D073

　　李宗盛聊周华健

　　周华健是一个很有意思的人。通常是周华健在的时候，我就没办法说话了，因为他快嘴。

　　之前我和他做“二人转”，我总是在观摩的阶段，之前做这个演出是因为自己的胆子很小，我不太确定自己是否能控制一整场的演出，所以把华健拉过来壮胆。我就跟华健讲:帮我一下，带我去转一转，所以才有了那时的“周李二人转”。他唱半场，我唱半场。老实讲，那时候“周李二人转”出发点是这个，就像洗澡水一样，先试一下温度，不要一下子跳下去，经过这个才有了今天的这个音乐会。那时看华健在台上调动大家情绪:“大家好！谢谢！”(表情夸张地)明明你看后排没什么观众，你还要说:山顶的，你们好！把手举起来……天哪！这需要勇气的，这比唱歌难。我觉得自己说不出口。

　　华健是那种不计成本唱歌的人。华健的演唱会，只要观众在下面叫好，他自我感觉就好起来了，就唱美了，他的歌曲也很多。当他的嘉宾最惨了，本来说好演唱会时长两个半小时的，大家在后台等了4个小时，肚子都饿得不行了，他还在那里唱，乐队老师都傻了。所以听华健的演唱会最超值，最够本！这次的“理性与感性”我决定向华健看齐，自我感觉好的时候，我就多唱，在台北两场唱了70首不重复，那这次就是“浓缩中的浓缩，经典中的经典”，我觉得就是尽量唱，唱到人民大会堂场馆开灯。

　　罗大佑说李宗盛

　　我和宗盛属于同一个时代一起出来的创作者，我觉得宗盛一直不断地在创新，无论在他的想法上、音乐创作上等都可以看到这一点；我和宗盛有相同的、很重要的一点就是:我们都是抱着学习的态度对待音乐，因为音乐是无止境的，它的种类很多，包含的音乐元素也很多，其中包括了对生活的看法、对感情的看法、对世界的看法等等。

　　我们在做音乐的出发点不同，他走的是民歌路线，我走的是摇滚乐路线。但是现代的音乐是很融合的，一首歌里可以融合不同的音乐元素，再加以创新，这是一个新的时代，这个时代的音乐都是融合的。D073