“当爵士遇上昆曲”不是简单地用爵士钢琴为昆曲进行伴奏，而是将原本风格迥异的二者巧妙融合。爵士乐是非常看重即兴表演的音乐形式，昆曲则以程式化的表演著称，比利时钢琴家尚-马龙和中国“昆曲王子”张军，如何来实现这样一次跨界合作？ 文/刘牧洋 应柏璐(实习)

　　7月11日、12日晚， “当爵士遇上昆曲”音乐会在上海贺绿汀音乐厅上演。古筝、笛、笙、二胡、鼓和小锣等传统昆曲乐器在台上排开，热闹开演；接着，张军亮嗓，一出《牡丹亭》刚欲开场，在舞台左边的尚-马龙同时按下琴键；这边是戏装亮相的杜丽娘与柳梦梅，这边是身着西装的马龙，中国最古老剧种之一的昆曲与忧伤的爵士钢琴声碰撞之下，奇异地融合到一起。

　　尚-马龙和张军无疑是个奇特的组合，对中国文化充满兴趣的马龙已经来过中国20多次，他正在学中文，并能简单地说上一些。为了体验昆曲的世界，他曾勾脸、穿龙袍，打扮成唐明皇的样子。

　　演出前，他和张军只排练了4天。从最开始简单的一唱一奏的合作方式，慢慢加入昆曲传统乐队。整个过程中，他们一直在摸索。“最开始，我唱很多遍给他听，然后他弹很多种方式给我听，直到我说‘哎，就是这种感觉’，我们才确定下来。”张军说。尚-马龙则笑着对记者说：“张军一直对我说，叫我不要怕打搅他，我就是要去打搅他。”

　　坐在台下的爵士酒吧JZClub 老板张征，特地从杭州赶来看音乐会，对爵士非常了解的他用了“新奇”来表达他的感受，“这是个很有新意的合作，虽然不是很成熟，但形式上做得很好，让我们以后对爵士的演出有了新的灵感。”

　　热烈的掌声让张军放下了悬着的心。此前，他曾担心演出变成一场“钢琴伴奏的昆曲”，但乐手们总算找到了一个碰撞的最佳方式。“昆曲的音乐很严谨，我从开唱到结束，始终是非常有规矩的。马龙要改变更多。因为我的唱段是从头到尾把它唱下来，我不可能把它唱成一段流行歌曲。他听到这个音乐以后，要找到一种非常合适的钢琴表达方式，然后跟我一起来混合，过程很辛苦。”

　　整场音乐会分上、下两部分，完全是原音的不插电演绎，现场的麦克风只作收音功能。上半场是马龙和张军的个人发挥，马龙弹奏8 首曲子，张军则演唱《牡丹亭》选段《拾画叫画》。下半场他们有半个小时的合作，第一首是昆曲选段《懒画眉》，第二首是《拾画叫画》的“千秋岁”曲牌，第三段是张军用王力宏( 听歌)的《在梅边》原词即兴演唱，最后是比较完整的《牡丹亭》的《惊梦》。

　　在《懒画眉》的演出中，磨合了很久的马龙和张军最后决定用一种非常慵懒的爵士音乐来演绎《懒画眉》的意境。但由笛子伴奏的昆曲唱法却没办法配合钢琴的发音，张军刚开始很担心：“往往马龙突然给我一个奇怪的和弦，那个和弦很爵士，我唱的‘啦’就会飘一下。刚开始排练的时候我非常难受，也非常担心，但是到了今天，这已经让我非常享受了。我得逼着自己去把音准很好地控制住，这是很难的。”

　　对标准昆曲迷来说，这样的合作并不讨好。昆曲爱好者顾文瑾更认为“钢琴声影响了昆曲的节奏”，“这次合作只不过是形式上的磨合，是表皮的东西，还没有达到骨子里的融合”。