关锦鹏导演的电影作品，诸如《阮玲玉》、《蓝宇》等等都走向了国际影坛。不过，虽然艺术相通，但是电影和音乐剧毕竟还是两个不同的艺术领域，除了1997年他应香港进念二十四体之邀，曾经创作过几分钟的话剧外，这次的音乐剧，是他首次执导的舞台剧。几乎所有的人都在问他，这次“跨界”有没有信心？有没有障碍？面对这些问题，关锦鹏轻松地笑，“我的朋友也有人问我，那个水深不深？很深，但我不怕！这次组合，是一个创造，一个实验。”关锦鹏说，让他有底气的，是两个后盾，一个是菲律宾籍音乐家鲍比达，一个是著名造型师张叔平。作为一个作曲家，鲍比达的名字与陈百强、张国荣、林子祥、叶倩文、蔡琴等一大批七八十年代的歌手联系在一起，当然他也为香港音乐圈立下汗马功劳，无论是作曲、编曲、演唱会音乐总监，还是电影、广告配乐都有他的份儿。而担任本剧造型的香港著名电影美术指导张叔平，曾获多届香港电影金像奖最佳美术指导奖，2000年凭电影《花样年华》获得戛纳技术大奖。

　　有了这些合作伙伴，关锦鹏在此次“跨界”的过程中，充满了创作的激情和力量。“音乐剧，演员唱的很重要。但是我也会自觉不自觉地将一些电影手法带进来，”在关导的眼里，主演马兰在此次的演出中，有了很大的突破，他说，“《长河》是以中华文化为背景的音乐剧，它不同于百老汇，融合了传统民间戏曲和当代流行音乐的审美元素。所以马兰的唱腔里也保留了一些黄梅调，但是黄梅的符号并不明显。”自称小时候就在母亲的肚子里听广东大戏胎教的关锦鹏，为了能够执导《长河》，居然将他早就在筹备的一部请郭富城当主演的歌舞片电影推迟到了明年三四月份才开拍，他说：“这次的《长河》算是一次预演吧。”

　　马兰

　　不做百老汇那套

　　在观众眼里，马兰，是中国黄梅戏的代表人物，这次她演音乐剧是不是改行了呢？马兰昨天一身黑衣，她用一段特别诗意的话来回应这个疑问，“《长河》是古代故事，戏曲基因，发挥出现代人喜欢的光亮的艺术作品。我不是改行，我实在太喜欢这种方式，就像用魔掌点一下，一切都火起来了。”

　　在马兰的眼里，其实戏曲与音乐剧不矛盾，原因是“他们是融合的，每个戏曲也都是融合的一个过程。”事实上，《长河》对于马兰来说，从头至尾都在参与。这是她蛰伏八年后的首次重返舞台，为了这次的亮相，她一直在寻找与摸索着好的艺术形式。在余秋雨创作《长河》前，她曾经专程到香港与海外的艺术家们一起进行捆绑式的学习，并在交流中寻找嫁接的方式，最终找到了这种“用中国戏曲的基因，融进音乐剧，讲述中国古代故事”的途径。她说：“全盘丢掉戏曲成分一开始就不被考虑。戏曲与中国元素要舒服地融合。要用我们观众最熟悉的感情和表达方式。不会在音乐剧中做百老汇那套，一来不会，二来没有必要。我就坚持东方的表达方式，用东方的感情呈现。”

　　关于此次加盟与创作音乐剧，马兰这位受到中国戏曲表演滋养一生的表演艺术家有着自己的坚持，她说，“黄佐临先生说，要做中国土地上自己长出来的音乐剧。”对于她此次的“跨界融合”，马兰充满了期待，“我努力做这个计划，想通过市场检验一下。我想即使我不是总唱黄梅调，但是只要是好的，大家都会喜欢。”而另据上海戏剧学院常务副院长韩生教授透露，上海戏剧学院已经决定开办一个“戏曲音乐剧专业”，拟聘请马兰主持。这出《长河》，会作为教育剧目保留下来。

　　特派记者 鞠健夫 张漪 文/摄