周六晚，坎耶·维斯特(听歌)(Kanye West(听歌))在工人体育馆进行了首次来京演出。现场爆满、气氛热烈。由于坎耶·维斯特获得了今年格莱美“最佳说唱歌曲”、“最佳说唱专辑”、“最佳说唱歌手”三项大奖，可谓“当红世界级嘻哈(HIP-HOP)天王”。为此，中国嘻哈市场似乎已经通过“侃爷(Kanye)”与国际完成了对接。不过孤星再明也难以点亮整个夜空。与“侃爷”的风光相比，国内嘻哈环境并不尽如人意。

　　如果以崔健(听歌)1985年发表嘻哈风格的作品《不是我不明白》作为开始，中国嘻哈乐23年来的发展只能用“地下状态”、“缓慢”等来形容。此前，内地听众只能通过“打口盘”、小众杂志了解嘻哈知识和资讯，内地嘻哈艺人只能以“摇滚”的状态面向极少的观众。而真正焕发大众接受“嘻哈”概念的，却先是日韩团体、后是港台偶像。内地艺人、内地书籍都鲜有出现且不具影响力。

　　2006年4月，《嘻哈圣经》面世。虽然作为内地首部介绍嘻哈音乐的专著，但书中介绍的全部都是国外艺人。到今年8月，留美归国的音乐记者袁越出版了《20世纪最后的草根艺术——嘻哈文化发展史》，只有在序言和后记中，他才提到了国内的嘻哈艺人，并提出“国内乐队骨子里没有学到饶舌乐的精髓……离真正的饶舌歌手还差得远”的观点。

　　世界嘻哈天王坎耶·维斯特来了！与此同时，内地嘻哈歌手李俊驹却说，当初一起唱嘻哈的人都转行不做了。为“伦敦设计实验室”做中国地区流行趋势调查的设计师李坤也说，2007年“嘻哈”在北京一片火热，是时尚关键词。但今年，已经有嘻哈专门夜店关闭，嘻哈演出数量也锐减——虽然现在满街都是嘻哈打扮的“潮流人士”，但我们离可以高呼“中国嘻哈对接国际”的时刻还很远。嘻哈天王带来的只是西方荣耀，东方本土的嘻哈乐依然在冬天的泥土里挣扎、等待春天。

　　国内嘻哈与其吵架 不如多说说“人话”

　　李宏杰(blog) 《音乐时空》主编、国内嘻哈乐著名推动者

　　周六晚坎耶·维斯特的现场很棒，告诉了观众什么是国际标准的演唱会“视听”享受。他还给内地各种风格的音乐人都带来了启发。第一，做音乐要精致。昨晚他是9人乐队，光打击乐就有3位乐手。这在国内已是豪华乐队。但这跟我在丹麦看到的他的现场相比，阵容要少了一半。昨晚对维斯特来说是极简阵容。第二，做音乐要专业、敬业。即使台下只有一个观众，也不能糊弄。第三，要懂时尚，穿衣要得体、合身。

　　如果把那首著名的《Rapper's Delight》的问世之时(1979年)算作嘻哈乐的诞生之日，那么它很快就将迎来30岁生日。在不远的未来，它能否继续保持自我衍变、创新出奇、高速进化的特质还不得而知。至于中国的嘻哈乐，它当然不是MIX俱乐部里每天晚上觥筹交错的酒杯、大蜜和款爷，那么它究竟是什么，又会成为什么？我们只能拭目以待。

　　比如，街舞现在非常时髦，很多年轻人都在“修炼”。通过刻苦的训练，一个身体协调、四肢灵活的人是有可能成为一个街舞高手的。但如果想成为一个优秀的MC(说唱歌手)，只靠每天猛练嘴皮子是远远不够的。作为用饶舌这种形式来讲故事的说唱歌手，所说的内容是衡量MC自身优劣的一个更重要标准。恕我直言，整个大中华地区，能写出像国外经典作品那样经得起推敲歌词的MC屈指可数。香港前“大懒堂(听歌)”成员MC仁和台湾曾经的第一脏口MC“热狗”起步较早，已自成一派。而内地方面，“龙门阵(听歌)团体”的李俊驹、张楠，C.O.U.的小老虎和WOOTACC，广州的“噔哚”，加拿大华裔马克，北京人王波都是比较成熟的MC代表。