金融风暴使美国的娱乐业中除了电影院的收入没有发生很大的下滑外，其他如歌剧院和交响乐团的境况都不甚景气，正像纽约大都会歌剧院的总经理皮特·格尔伯所说：“我们正经历历史上最糟糕的经济形势。”不久前，有58年历史的美国巴尔的摩歌剧院宣布倒闭，似乎验证了格尔伯的话。

　　巴尔的摩歌剧院 入不敷出宣布倒闭

　　早在去年12月8日，巴尔的摩歌剧院这个曾有58年历史，推出过超过200台剧目的歌剧院，就申请了美国破产法保护程序，其主要原因，就是该剧院在金融风暴袭击下，得到的捐赠资金和票房收入锐减，入不敷出。但是在当时，剧院还没有完全放弃希望。他们虽然解除了歌唱家们2008至2009年演出季的合同，取消了表演，但是依然在努力筹款，准备明年在破产经济法庭的协助下重整后，再次拉开舞台大幕。

　　但是随后几个月的严峻现实超出了剧院的预料。他们竭力工作的结果，还是收集不到需要的款项，连一些传统节日，依然难以说动人们解囊。而剧院的工资和其他开销，越来越难以负担。上个月，剧院董事会最终投票决定彻底破产，结束经营。现在该剧院已经开始资产清算，所有的道具，服装和库存等都将拍卖。巴尔的摩歌剧院著名的“B”字(图示)美丽院徽，也将成为历史。

　　克里夫兰交响乐团 音乐总监自愿减薪

　　美国的文艺团体，除了依靠票房收入外，在很大程度上，还要仰仗企业和个人的捐款。在经济繁荣的年代里，金钱来得比较容易，乐团有固定企业的捐赠，另外热爱艺术的家族和个人也很慷慨，有些家庭世代支持乐团、芭蕾舞等团体，已成风气。而且依照美国税务法律，赞助非营利机构和公益事业，可以按照比例减税，所以乐团等单位知道到哪里去寻找财源。

　　可是一旦企业和公众在经济上出现大面积困难的时候，比如底特律的汽车行业自身难保，对于艺术团体的捐赠必定大幅度削减，导致原本就捉襟见肘的音乐团体，不得不负债运转。如亚特兰大交响乐团今年的赤字将达到400万到500万美元，圣路易交响乐团为350万。

　　为了在筹资愈加艰难的情况继续生存，克里夫兰交响乐团取消了到加州的演出，并且把今年准备演奏的马勒第六交响乐，换成了马勒第五交响乐，目的不外是少雇用临时演奏员，也减少全体人员共同排练的时间和费用。不久前，该团宣布全团人员减薪5%，而两位音乐总监则一同表示，自愿少拿总共30万薪水。该团三位演奏员空缺，也暂缓招收新人。

　　其他的乐团，如亚特兰大交响乐团也宣布减薪5到7个百分点，因为该团赤字高达了800万美元。老牌波士顿交响乐团也好不到哪里去，更背上了八千万的重债，一些演出场所，像华盛顿肯尼迪中心甚至取消了对员工提供的免费咖啡。

　　分析

　　古典音乐危机由来已久

　　金融危机只是“雪”上的“霜”

　　美国交响乐团的不景气，捐赠下降，购票减少是一大问题，但金融危机只是雪上的霜，早在2001年大乐团经济状态下滑的势头已经出现。只不过，当时他们把原因归结于“9·11事件”后的全国经济不景气，但是《纽约时报》的专家分析，实际上还有更深的根源。

　　生活节奏加快 古典乐迷减少

　　不久前曾来京访问的芝加哥交响乐团在过去三十年中都可以轻松地找到资助，除了经济繁荣的原因，还因为在上个世纪中年年龄段捐赠人对古典音乐的欣赏水平高，乐于掏钱。但是现在生活节奏加快，使得古典音乐爱好者们，不再有和以前同样多的时间和金钱，打扮齐全地欣赏交响音乐会。更由于美国近年来对音乐教育的疏忽，该项经费的减少，一直遭到媒体和民众的批评，可是改善行动却迟迟跟不上。加上青少年对其他音乐和娱乐活动有了较多的选择，他们更倾向于容易接受的现代音乐，从而远离了交响乐殿堂。

　　而交响乐团的巨大开支，包括管理人员和演奏员的高工资，外聘客座指挥和名家的出场费，都使得音乐会、歌剧演出的票价偏高，使得很多人敬而远之。另外，艺术团体在接受捐赠、长期“粉丝”季票和散票的三重收入上，都流失了大量支持和资金。

　　少了年轻人的事业 注定是衰落的事业

　　没有了年轻人的事业，是衰落的事业，古典音乐和演奏团也不例外。可以说，现在出现交响音乐会的常客，多半曾在学校里接受过古典音乐的基础教育，甚至能够在某种程度上弹奏一到两种乐器。众多交响乐团现在更多意识，仰仗社会和学校只是发展艺术的一部分，而自身的责任也不可推卸。所以虽然在经费严重不足的时候，各大交响乐团依然分出很大的精力，负担起对未来听众的关心、教育和吸引工作。

　　芝加哥交响乐团率先开展了在音乐会前，由资深指挥或音乐家对曲目做深入浅出的讲解和分析，打破了以往交响乐团只有演奏，从不说话的传统，不再沿袭“我拉我的，懂不懂在你”的高傲。现在很多乐团都在开幕前举行半小时的讲座，很受听众欢迎。

　　波士顿交响乐团开放排练场，邀请爱好者在上演前的合练时，聆听乐团指挥和演奏员们的交流，也收到了很好的效果。排练时，不仅音乐大师们的敬业和专注令人钦佩，而且他们从神到人，也给了青年人学习和未来成功的信心。

　　对少年儿童，音乐家们则给予更多的耐心。达拉斯交响乐团的演奏人员，每年举办“少儿交流周末”，今年更请孩子们到音乐厅里来，亲身体验演奏的乐趣。这些孩子们不但对在学校里的音乐课更加认真，开辟了他们对音乐表演的新视野，更有利于他们成为未来交响乐的拥戴者和捐款人。