导演的话:《孤恋花》把一个时代、一个人的生命情调在这个故事里完整的呈现,让人体会到生命里面是有脆弱的,人在动荡的时局里头是渺小的,面对生命,我们应该更谦卑。
关于陈小霞:从孟庭苇.你看你看月亮的脸、王菲.约定、莫文蔚.他不爱我、杨乃文.祝我幸福,到陈奕迅.十年,陈小霞创作的歌曲感动了许多人,也捧红了许多天王天后。陈小霞擅长从女性角度观察、并且细腻地感受周遭的人事物,这样的特质,表现在她的创作上,也和孤恋花这样一个属于女人情感的故事,相当契合与贴近!
关于音乐:孤恋花的主角之一是一个音乐家,故事的背景是在那个年代,场景又是在舞场、酒家,所以这些老歌是很重要的。这些老歌非常独特,那是岁月时代留下来非常美丽的记忆。对在音乐的制作上,我们透过这些老歌来重塑那个年代,那是一种声音表情,当声音表情很丰富而且很写实的时候,那个时代的感觉就回来了。因此我们在音乐的制作上花了很大的力气,无论是在上海的乐团的寻找,或是台湾歌谣曲目的选择,都费了一番心力去安排。
上海时代歌曲:虽然上海很多爵士乐团都在演奏那个时期的老歌,但是因为时间的距离和娱乐形式的转换,他们的爵士演奏已经失去味道。要找回那种味道是非常困难的,一方面因为时代的转变,另一方面,他们现在的表演形式是比较取悦一般听众的,不在是那么自由、个人的一种风格。那个年代的爵士乐的特别之处,就我自己的体会是,爵士乐应该是要有一种风格,自然而然的散放、自然而然的吹奏,才能表现出来的,一种属于很有个人个性的一种表演形式,要有那个时代的内涵,那个时代有一种特别的环境和气氛,让那个时代的人自然而然就有一种特别的气质。后来我们找了和平饭店的第二代乐团,再把音乐制作人陈小霞请到上海做整合,然后进录音室配唱,整个过程的目的,就是为了要重塑那个年代的声音。
上海的部份,画面上很美,而台湾的部份,戏剧的张力很强,所以在音乐上也是这样处理;上海我给他的是一个比较优雅、美感度比较迷人的音乐,在台湾可能就是比较冲突性的,像唢?。而怎么让这些完全不同的东西有一个统一的调性,是最具挑战的地方。
在片尾曲部分,那个曲子是非常女性的,词意上表现出强烈的无力感,但又有一种生命力。我非常心?云芳那个角色,戏里面每个角色都可以很大声的说出他的爱,他的痛,他的不满,他可以哭,可是我觉得云芳,从头到尾有一个部份是她从没有爆发出来的,而歌词就是针对这个情绪来写,那个无奈是大时代给她的,也是被时代牺牲的。LL