nightwish
文：嗜血玛丽--重型音乐
在欧洲大陆古老的神话传说中，如果要论及美妙的歌喉，除了吟诵圣诗的天使之外，在森林与海洋中游走的神奇异类也不乏悠扬歌声的缔造者。从赛壬海妖到林间仙女，从一心想上岸的人鱼到古堡中的迷人妖精，甚至幽灵、女巫、精灵、水鬼……这些阴柔的歌者们用其独特的喉咙编织着奇幻的故事抑或谎言，而这些美丽与邪恶并存的陷阱总是会让无法身
临其境的人们浮想联翩……但是，再漫长时光也能转瞬即逝，当科学与现代文明顷刻间吞噬了整个人类社会，哪怕再神奇的异灵也无法想象当代人在精神上的贫瘠与匮乏。于是，她们开始艰难的漫游于冰冷而机械的城市上空，当她们寻找并且将自身奇妙的灵性赋予给那些人类女子的时候，早已疲惫不堪的世界似乎也在这悄无声息的秘密中灵光闪现了一下。从此，这些被神话感悟的女人们跳脱了平庸的生活，她们将魔力的歌喉与激荡的金属之声默契交融，一幕又一幕的魔幻传奇开始在人世间的舞台上轮番上演。
其实，我们完全可以将女声金属形容为古典音乐、金属音乐、欧洲人文主义情怀与当代审美观的一次最立体而完美的融合。从中，听众不但可以领略到古典歌剧舞台上女高音歌者的唯美唱腔；并且，新古典主义风格的吉他演奏再现了独具欧陆宫廷气息的巴罗克曲风；此外，金属乐的激昂磅礴更是将女声演唱从悲戚、哀怨的低靡情调中解脱出来，更加流畅而宽广的旋律释放出女声声线独有的魅力，加之强烈而振奋的节拍，以及时而穿梭在乐曲中悠扬的键盘与弦乐，女声金属超凡脱俗的气质即刻表露无疑。
上世纪90年代，女声金属在欧洲大陆掀起狂潮，这种将音乐中的刚劲与柔美融合至极致的风格在那一时期以惊人的速度蔓延至欧洲几乎每一个角落。从挪威的THEATRE OF TRAGEDY到芬兰的NIGHTWISH，再到意大利的LACUNA COIL与MACBETH；而在荷兰，那里更是相继诞生了从THE GATHERING到AFTER FOREVER、WITHIN TEMPTATION等众多家喻户晓的女声金属乐队，甚至在瑞士、波兰、列支敦士登也都有颇为出名的女声金属乐团由此诞生。
作为欧陆女声金属最杰出的代表之一，哪怕一些并不太熟识重金属的乐迷们也会不假思索的说出“NIGHTWISH”[夜愿]的名字。的确，这支来自芬兰的金属乐团，凭借着女主唱Tarja Turunen高贵典雅的美声唱腔，以及旋律与力量近乎完美的结合，早已登上了同类乐队中最为闪亮的宝座。不但如此，NIGHTWISH在我国广为流传的另一个原因还要归功于电脑游戏的配乐。当那首《She is my sin》铿锵有力的吉他前奏在CS游戏开篇之时奏响的时候，哪怕根本不了解金属甚至摇滚乐的游戏玩家，也会问及这支歌曲的出处。除此之外，当NIGHTWISH在年轻人中流传开来后，悠扬的音符偶尔也会在不经意间流过父辈的耳畔。流畅上口的旋律加之交响乐恢宏大气的衬底，使得许多热爱古典音乐的长辈们也不由得赞叹这支乐队的雅俗共赏。从以上几点来看，在乐队自身水平与层次以及众多外力的同时作用之下，NIGHTWISH在全球乐坛红得发紫可谓是理所应当。
细看NIGHTWISH音乐作品中表现的主题，大多是关于北欧神话以及民间传说的叙述，这样的音乐素材从他们充满魔幻主义色彩的歌词与MTV作品中可以完全领略得到。而乐队04年的单曲《Nemo》更是将这种奇幻氛围表现的淋漓尽致。无论是故事中那个善与恶两种势力在其自身痛苦争战的女孩，还是北欧雪野一望无际的深邃与空灵，只要闭上眼睛安静的体味Tarja的歌声，一切神奇绚烂的梦境都会随着音乐声的跌宕起伏在听者的脑海中展露无疑。
既然是女声金属，当中的“女声”自然会成为乐队中最大的亮点。Tarja是一位受过良好正统音乐教育的女主唱，虽然还算不上是一位标准的美女歌手，但从她突出的颧骨与棱角分明的脸颊来看，Tarja好似野性与理智矛盾而平衡的载体。这样的一副面孔与歌喉，再配上Nightwish亦正亦邪的音乐，实在称得上是天造地设一样的恰到好处。尽管在2004年Tarja退出，而至今NIGHTWISH女主唱一职仍旧没有找到合适的人选，但乐队所创造出的音乐奇迹是令每一位听者无不为之感动与折服的。
如果说Tarja Turunen是用浑厚的歌剧唱腔来描绘出一幅如“指环王”般瑰丽的画卷；那么来自荷兰乐队WITHIN TEMPTATION[诱惑本质]的女主唱Sharon Den Adel的声音，则完全是一位遗落在凡尘的天使。还记得第一次听到Sharon引吭高歌时的惊叹，我根本无法想象这位女主唱竟能如此轻松的胜任常人已觉困难的高音。并且我也曾惊奇的发现，在Sharon的演唱中类似美声唱法的技巧并不多用，她没有像Tarja那样用华丽的剧院唱腔将声音加以粉饰，而更多的是凭借自身的天赋去歌唱内心中纯粹的感动。
说来也巧，WITHIN TEMPTATION的歌曲《Ice Queen》也曾经被不知何许人士加进了CS游戏的系列短片当中。虽然在Sharon缥缈纯洁的歌声里听不出任何的烽烟战火，但是在吉他的失真效果与振奋的鼓点衬托之下，这种情形好似古战场上空羽翼天使的显现。在如今怪兽与妖女横行的金属乐界当中，这种令人拍案称奇的歌喉已成为WITHIN TEMPTATION最引人注目的闪光之处。
Sharon的容貌并不像Tarja般轮廓分明，她的面孔同她的歌声一样清澈而亲切，尤其当Sharon身着精致的礼服在现场演出中疯狂甩头的时候，人们会牢牢记住这位与众不同的女子。尽管Sharon的一颦一笑柔美且落落大方，但时而出乎意料的惊艳举动也还是会令人讶异得措手不及。
从天使的翅膀下俯瞰尘世，往往呈现在我们眼中的苦楚总是大过于欢乐。仙界的琼楼玉宇不过是一场短暂的黄粱美梦，而世俗的困扰与纠缠才无时无刻不牵绊着人类的命运。与NIGHTWISH的魔幻和WITHIN TEMPTATION的圣洁相比，LACUNA COIL[空洞螺旋]这支来自意大利的金属乐队是选择了去吟唱现实而残酷的人生。
女中音气质的主唱Cristina Scabbia完全可以称得上是一位商业化的俗世美女，如此性感妖娆的外形或多或少总是会给乐队带来令人注视的目光。LACUNA COIL的音乐虽然在冲击力与感召力方面并不像前两支乐队那般突出，但在音乐中充满的哥特式幽暗旋律则代表了乐队另一面的个性与独立。同NIGHTWISH一样，LACUNA COIL也拥有男女声对唱结合的经历，虽然后者在戏剧性的表现力上稍逊一筹，但更具有时代感的男女声编配使他们的音乐突显出一种微妙而难以捉摸的神秘色彩。从女主唱的自然条件来看，Cristina的声线属于在女声当中较为普遍的一种，但如何才能将这样平凡的声音塑造得生动而另类，最重要的是要取决于歌手本身的音乐素养。在这方面Cristina的表现相当出色，她不但能够将最朴实的嗓音融入直接与原始的情感，并且当你仔细聆听的时候还会发现在她声音的背后有一种内在的爆发力不断支持着歌手真切的喧叙，一股难以测度的韧性与力道从演唱者的字里行间吐露出来。
当我们谈到Cristina的相貌，我相信这般精致的容颜本身就是一位女歌手的财富。与前两位女性相比，Cristina来自南欧的异域风情使她显得更加独具特色，她那性感与狂妄的神采好似一只纤细高跟鞋带来的危险诱惑。
虽然LACUNA COIL的音乐忧郁阴暗但并没有太多的诡异与冰冷夹杂其中，可是那一支来自雪国挪威的乐队TRISTANIA就并非如此了。每次听到TRISTANIA的音乐，哪怕有强劲的金属之声作为铺设，但仍有一种即将被冰封的感觉将我围绕。也许是由于乐队将哥特、厄运、黑金属以及仙音等音乐元素融汇一炉的缘故，一种超脱而自然的魅力总能将听者置身于寒冷而诡秘的冰雪之疆。关于TRISTANIA作品中的男女对唱部分，那实在会引发起人们无限的遐想，当男声交替变换的缓慢黑、死唱腔与不食人间烟火的女声仙音交织缠绕，又是谁在吟唱着恶魔与仙女亘古不变的凄美纠葛。女主唱Vibeke Stene的声音带有一种与生俱来的冷漠与淡然，虽然这样的歌喉虚幻且超脱，但如此强烈的疏离感偶尔还是会令听者们进退两难。抛开Vibeke的声音，单看TRISTANIA乐队在管弦乐方面的运用还是颇具风格的。乐手们没有将交响弄得铺天盖地，而是在乐曲的穿插段落中不时地让某种器乐(比如小提琴、钢琴等)哀歌片刻，随后又转回到先前的音乐当中，极富浪漫唯美主义情绪的乐曲编排独具匠心。与上述三支乐队相比，TRISTANIA的音乐也许更能让那些喜爱歌特与厄运金属的乐迷们为之心动。
如果听众们还只是熟悉女主唱Vibeke的声音，而未见其人的话，那么，你完全可以按照凄丽的歌声去构思她的面容。黑发、蓝眼，高悬的眉骨与瘦削的脸颊，惨白的皮肤与嘴唇在宝蓝色衣裙的衬托下，宛如一只来自中世纪的吸血女妖。
当魔幻、神圣、世俗与诡异都已一一在听者面前展现过后，似乎该是爱情登场的时候了，来自德国的LEAVES’ EYES[叶之眼]毫无疑问是一支爱恋的结晶。乐队作品中充满了迷人的浓情爱意，再加之女主唱Liv Kirstine甜蜜的歌声，他们的音乐真的有一种甜到发腻的感觉。提到女主唱Liv，众所周知，她来自于瑞典著名的哥特团体THEATER OF TRAGEDY[被请剧院]。但在2004年间，由于乐队内部的一些问题，Liv选择离开了这支早已偏离最初音乐风格的乐团。但这位才貌双全的女子并没有就此停住音乐创作的步伐，当她与丈夫Alexander Krull(来自ATROCITY[暴行]乐队的主唱)在林间漫步的时候，Liv构思了一个具有文学意味的故事，就是这一霎那的灵感让LEAVES’ EYES的首张专辑《Lovelorn》奇特的诞生了。
其实，毫不客气的说LEAVES’ EYES完全就是TOT的女主唱与ATROCITY乐队成员的同台演出，但有时候你又不得不赞叹爱情力量的伟大。据Liv讲述，当她录制完歌曲“Lovelorn”演唱部分的几小时之后，她赶到医院顺利的产下了健康的儿子。这样的经历是前面任何一支乐队都不曾有过的，Liv似乎也想通过她的歌声让所有的乐迷都能够与她分享那种来自心底幸福与喜悦。看着Liv金色的长发以及酷似芭比娃娃的精巧面庞，真的很难想象她已经为人妻母。但愿美丽的故事永远打动人心，也但愿真实的爱情永不化作海市蜃楼。
也许，女声与金属的某种极致一定是刚柔并济的交融，就像AFTER FOREVER[永恒之后]那样，就像Floor Jansen的歌声那样。正是如此，在他们的音乐中，我们可以聆听到一种平衡与融汇的美感，他们是才华横溢的，他们无愧于荷兰最杰出的哥特金属乐队之一。与众多女声金属乐队一样，女主唱Floor可以说是队内最引人注目的亮点。她并不仅仅只是一位出色的女高音，善于创作的特点更使她成为乐队中不可缺少的主力成员。虽然在最初走上歌唱道路的时候，Floor并没有在音乐院校中学习过正统的声乐演唱，但她的歌声却拥有着一种与生俱来的磁性与魅力。有的时候，她唱出那些飞扬明亮的部分，会令人们联想到Sharon Den Adel般的清澈；而还有些厚重充实的唱腔，则会令人们误以为Tarja Turunen的登场。正是Floor能够将抒情女高音与戏剧女高音的特点结合的如此巧妙，才使得乐队在作品的表现力方面更上层楼。不但如此，AFTER FOREVER的音乐同样也是多元化的，他们在以 Gothic Metal作为基础的同时，加入了Death、Doom、Black以及Progressive等其他金属流派的元素，丰富了音乐创作上的灵感与素材。
在AFTER FOREVER所讲述的故事中，和谐与矛盾是永远并存的。就好像他们的队名“永恒之后”那样，充满着神秘主义式的冲突与玄妙。人类灵魂的善与恶，命运中的因果报应，宗教对于人性的节制与束缚，以及内心理想与现实欲望的争斗，等等，都是AFTER FOREVER的作品中所讨论的话题。他们似乎远比我们想象的要深邃与复杂，而他们带给人们更多的则是无尽的辩证与思考。
如果说AFTER FOREVER是严肃而发人深思的，那么XANDRIA的优美与抒情似乎来得更为单纯与顺畅。从某种意义上讲，一支乐队能拥有一位漂亮的女主唱应该是他们的幸运，更何况她还拥有着如此富有深情的嗓音。这正是Lisa Schaphaus，来自一支年轻的但富有创意的德国哥特金属乐队XANDRIA的女主唱。在当今极为盛产女声金属的欧洲，各式各样的女性主音犹如雨后春笋般生长于那一片古老的大陆之上。而像Lisa这样，作为一支较新晋团体的主唱，她从来不将自己与那些一线的大牌女声相互比较，她只是用略带暗哑的嗓音平和的演唱着。在她的歌声中，没有紧张的压迫感，没有过多的戏剧性，音乐的主旨只在于旋律，只在于那些流畅顺滑的音符。XANDRIA是优雅的，即便在某些时候会有些暴躁的声音略显突兀，但他们仍旧充满着哥特民谣式的抒情与悠扬。细腻的情绪与乐队所表现的主题息息相关：对于爱情的渴望以及对故乡大地的深情是XANDRIA最令人感动的曲目。面对这样一支以旋律作为核心的乐队，人们或多或少是会将某些流行成分和商业因素与他们联系在一起。但通俗与商业并不代表着艺术的灭亡，反而它们更加推动了审美群体的逐步庞大。就像XANDRIA一样，正是这些旋律化十足的金属作品，更容易将那些“城外”的人们带进女声金属的瑰丽城堡。
同样的跨越世俗的纷杂搅扰，在一片破败的、如地狱般寒冷的废墟之上，更有奥地利首席女声旋律金属天团EDENBRIDGE<伊甸之桥>，来自伊甸园的光芒冲破乌云密布，直射入心底，如梦幻天使般的嗓音谱写出来自仙境的超凡乐章！乐团由奥地利著名新古典主义金属吉他手Lanvall领军，承袭古典音乐美学与速弹金属乐的激情与豪放，精彩的演奏散发出浓郁的欧陆优雅气质。美声金属天后Sabine Edelsbacher出身正统古典声乐专业，女声仙音如天籁般缥缈、悠扬、如诗如画，令人浑然忘我，陶醉其中。乐团迄今为止已发表过五张录音室作品与一张现场专辑，堪称张张精彩美妙，无与伦比！
同乡金属乐团VISIONS OF ATLANTIS<亚特兰蒂斯的幻境>，将失落帝国“亚特兰蒂斯”的神奇传说在音乐舞台上以最激动人心的形式上演。优美、悦耳的旋律，气势恢宏的编曲，带来最震慑人心的现场表演；加之男女声交错更迭的对唱与合音，刚柔并济、美轮美奂。久负盛名的欧洲力量金属从古典音乐源远流长的血脉中找到了其绝佳的定位！
并不是所有女人的歌声都那样抒情而柔美，她们同样可以成为强大的战士，暴怒的巫女，抑或传统的颠覆者；那些饱含着力量的声音像一阵阵咆哮的金属风暴，它们从遥远的大洋登陆，它们充满了不可战胜的气势。
记得英国女作家Virginia Woolf曾将西班牙语形容为一种嗜血的语言，的确如她所说，伊比利亚半岛上的民族总是带给人们奔放狂野、桀骜不驯的印象。甚至那地的女性亦是如此，就像来自DARK MOOR[黑暗沼泽]的女主唱Elisa Martin便是其中最具代表性的一位。Elisa从来不是纤细而柔弱的，你可以听到她没有经过任何粉饰的声音，那是一种最自然、最近于呼喊的唱腔。在DARK MOOR气势磅礴的金属战歌中，Elisa拥有的是一副皇族女骑士的飒爽英姿。从《Shadowland》的初露锋芒，到《The Gates of Oblivion》的成熟气质，再到《Between light and darkness》的巅峰之作，无可否认，DARK MOOR的成功与Elisa的演唱有着密不可分联系。但与此同时，乐队所创作出的大器恢宏的Power Metal作品，也同样成就了Elisa犹如号角声般嘹亮的歌喉。几乎在任何时候，每当我们听到DARK MOOR，那种令人热血沸腾的情绪便随着快速而流畅的solo弹奏振奋起来。犹如潮涌般滚滚而来的管弦配乐与庄严肃穆的唱诗班构成了浓重饱满的音乐底色，也正是这种华贵的、史诗般的音乐气质，使得DARK MOOR当之无愧的成为全欧洲、乃至全世界范围内最杰出的Power Metal乐队之一。
但有些时候，事情总是无法预料的，它们迅速的袭来，等不及任何的思考或预备。Elisa终于还是与吉他手Albert Maroto以及鼓手Jorge Saez离开了DARK MOOR。而后，他们组建了新的乐队DREAMAKER[造梦者]。也许对Elisa来说，DARK MOOR的辉煌早经成为一段过往的旧事，而只有她的新团体才会是这位女主唱崭新梦想的开始。
在奔向梦想的途中，有些女人用其迷人的外表令自己步履畅通；而还有些女人，她们用自己独特的才华与智慧去行走前路。来自SINERGY[罪恶]乐队的Kimberly Goss属于后者。与Elisa Martin相似，在大众审美观中，她们或许都算不上容颜姣好的女子。但Kimberly年仅23岁，便能够在多支著名金属乐队中担任各样要职，她以自己过人的音乐天赋与实力，令人们对这位年轻姑娘刮目相看。也许是由于东、西方混血儿的缘故，Kimberly很小便展露出她的聪颖。从14岁在芝加哥的AVERNUS[地狱]乐队中担任女声开始，她每搬到一个国家，几乎都会加入到当地的乐队：在挪威有ANCIENT与DIMMU BORGIR[黑暗城堡]，在瑞典有THERION[圣兽]，最后直到芬兰，她与IN FLAMES[永恒的燃烧]的吉他手Jesper Strömblad在一次巡演中决定组建一支新的乐队，那便是SINERGY。
作为一名金属乐队的女性主唱，Kimberly懂得如何将女性嗓音的轻柔与金属唱腔的激昂结合得恰到好处。与一些哥特金属乐队中的女主唱相比，Kimberly的嗓音同样能够像她们那般“高入云霄”。但不同的是，她比她们更富有强大的冲击力，她比她们更能够将金属的质感与氛围表达得激昂透彻。虽然同属于Power Metal乐队，但与DARK MOOR的史诗传奇相比，SINERGY则更加强调了阴暗与冷酷的主题。在他们的歌词中充斥着有关罪恶、恐惧、苦难与愤怒的字眼，而Kimberly的演唱更像是一把冷夜里的尖刀，深深的刺向每个伪善、虚荣的灵魂。
就这样，女性的敏感似乎比男人更能够细密的体会到世间的冷漠与炎凉。于是，铮铮作响的金属之声与凄厉的歌唱便成为AMARAN[不调之花]对于命运的告解。最初接触到这支瑞典乐队，是在一次偶然的机会看到他们的一首MTV作品《Inflict》。这是一个有关毒品与女同性恋感情纠葛的故事。整部短片画面灰暗且晃动，有一种像是在痛楚梦境中极力挣扎的感觉，但却又被无法摆脱的记忆牢牢束缚。女主唱Johanna Depierre的嗓音感性空旷，虽然在她的演唱中并没有太多嘶声竭力的呼喊，但仍旧能令人感到某种内心深处的悸动与不安。AMARAN的音乐是一种更加富有动感与时代性的Power Metal作品，他们没有运用铺张奢华的管弦乐作为背景衬底，四件传统乐器演奏得稳重而内敛，但又不缺乏必要的技巧与变化。虽然女主唱Johanna本身并没有太多的明星气质，但她使人着迷的决不是所谓外在却易逝的秀美；在她歌声中那种成熟与沧桑感十足的气息，才是真正令人过耳不忘的秘密。要知道，所有真正聪明的女人都懂得在飞逝的时间面前，一切美丽都是不堪一击的。但“AMARAN”(不凋花：想象中不凋谢的花)这支永不凋零的诡谲花朵，却需要用心灵的睿智去浇灌。
天使依旧为着正义而咏颂，妖女们也仍然为着诱惑而歌唱，传奇的故事哪怕在想象力缺失的世代也还要不断的继续下去。为此，歌声悠扬的女伶们仍旧会成为下一幕乃至下下幕剧中的主角。越来越发现，每支女声金属乐队似乎都存有一段各不相同，但却同样令人感动的故事。在每一幕难忘的传奇中，她们是那些灵性女子所扮演的角色，在咏叹与喧叙的过程中慢慢蕴染着生命的色彩。
又一次听到恬静的笛声从远处镜子般的湖水旁传来，夕阳如血，惊慌的鸟群冲出树梢，顿时打破了林间的寂静。被遗忘的修道院中仍旧有钟声在暮时徐徐敲响，古战场废墟之上的尘烟也在不经意的刹那间令我们恍如隔世。于是，那些柔情的抑或奔放的女声唤醒了沉睡在泥土中的神话，而苍白的记忆也在歌声的描绘里被赋予了丰盈的颜色。女声金属的传奇再次奏响于辽阔的陆地与河流上空，这些悠长而延绵的回声一遍又一遍的在群山与谷地间久久回荡……
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