音乐家唐朴林：朴实“民”风 飞入“百姓”家(2)

　　孜孜不倦创作路

　　1963年毕业后被分配到天津音乐学院作曲系教学直至退休。在这几十年中，唐老既在教学上勤勤恳恳，为我国的音乐教育事业上培养了一批又一批的音乐人才，又不断地丰富自己，笔耕不辍写出了一部又一部脍炙人口的作品。

　　在创作过程中，他认为选材方面是最重要的，题材和体裁上比较慎重。题材选好就成功了一半，因为比较重视打附稿，写作时间上有个比例：7：3 。(案头附稿工作占7，剩下是创作)所以创作中一般是一气呵成比较顺利的，创作过程中如有新的想法、灵感再有所改动。他认为：“‘创作创作’既然是搞创作的，就要有一个‘闯’和‘新’，没有哪个作曲家不希望自己的作品丰富多彩的。”正是因为唐先生有一股敢闯、敢想的思维，他创作的民乐合奏《花板舞曲》在当时就是独一无二、开天辟地的第一个，还用巴乌、笛子各种少数民族的乐器合奏的《三月三》也是突出了一个“新”字；《歌乐.多媒体》加入视觉的也是少有的音乐体裁。在唐先生的眼里，他所储备的题材在十年二十年里也都是写不完的！

　　在退休的这十几年当中，他仍然笔耕不辍，精力之旺盛，有种与时间赛跑的精神，投入到创作当中，完成了“中国故事民族歌曲系列”一部分。拿去一些作品给天津音乐学院院长姚盛昌看，惊叹不已的说：“唐先生，您太勤奋了!” 他还在2005年6月份举办了一场个人民乐作品音乐会，展示了多年创作研究民乐的成果。预期今年的五月底再次举办一次以“和”为主题的一场音乐会，这种“勤”实在是我们年轻人学习的楷模！

　　在我问到在众多作品中哪一部您感到满意时，这位老先生斩钉截铁地说，“下一部”。在他眼里，以前的一些作品在做完或演出之后，总感到些不满意或有些遗憾。虽然一些作品得到了一些人的好评和推崇，但总觉得有些遗憾。因为总觉得自己的作品还没有达到炉火纯青的地步。所以总是期待自己的是下一部作品，因为坚信音乐是无止境的，创作是无止境的，总会一部比一部好，永无止境地向更好的去发展。

　　羁绊中成就辉煌路

　　在唐先生从事音乐的六十年中，编撰有《歌曲作法》、《戏曲音乐》、《民族器乐概论》、《民族乐队配器法》、《民族器乐多声部写作》等教材。出版有《民.音乐之本 》《民族器乐多声写作》《历代八音诗荟萃》、《神奇的音乐》等专著。发表有《敦煌琵琶谱刍议》、(古谱学的后期工程》、《中国打击乐器与节拍》、《八板与黄金分割》、《“琴”辩》、《关于民乐的杂谈》、《潮乐音阶探析》等数十篇论文。策划主题民族音乐会十余场，共创作民族器乐曲300首，部分作品获奖。

　　中国民族器乐交响曲《黄陵祭》是他的代表作之一。20世纪90年代前后，人们(尤其海外华人)形成一股“寻根热”，一时间各种历史古迹——尤以“炎帝陵”、“黄帝陵”等则大兴土木，修葺一新。华人寻根，认祖归宗：不分贫富、地位高下；服饰各异、华服洋装；语言有别，和而不同。为了一个共同的目的大家齐聚黄帝陵前，虔诚而肃穆地屹立，诵经颂扬；轩辕吾祖，伟哉黄帝，万代朝宗。体现一个“和”字。这部作品写于20年前，但现在看来这部作品至今也是相当出色有分量的作品，用自己独特的创作手法、思想、以及背景的探究，营造了古朴悠远的意境，真是中华民族传统器乐一应俱全啊！问世后，在北京演出时，受到前文化部长的极力称赞：“想不到天津真是藏龙卧虎啊！”