《优美的低于生活》，在这张唱片中，声音碎片更像个反省生活的诗人，这种内省的智慧甚至闪耀着超越音乐本身的野心。
开篇即是专辑同名曲《优美的低于生活》，风琴的音色忠实于生活，朴实无华的在每个段落间从容的行进。从容和坦然才是令生活微笑的真谛，纵然，很多时候我们只是些悲观的灵魂。
《在流失之外》，单就对音乐本身的期许而言，键盘的音色、力度与人声的配合并不尽如人意，我们甚至可以通过其他部分的出色存在，窥见整部作品应该达到的完美。在这样的遗憾里，我更愿意把歌词看作一个独立的诗篇，其中流露的智慧拥有根植于生活的力量。“再多的鸟群也不能在天空里留下痕迹，时光一定会遗忘城市、人群和鲜花。”“事物们在寂静中一点点遗忘着自身，它们用一种永恒的姿势面对着大海，就连街道也在前行或转弯中找到了方向。”“他们都在流失之外，……，沉默指引永恒之声。”没有谁能够具象地拥有那些美好或者普通的事物，最终不会随生命离开的，是你面对它的姿态、你心灵纯粹时疼痛颤抖的体验、你甘愿付出或者放弃时候的珍贵所得。
在《向外》中，一大段低回过后声音碎片开始重复“我只能不停不停的向外”，然而这种被迫的“向外”却表现得如同之后失真吉他纷乱的节奏一般焦躁不安，间隔出现的键盘持续高音牵动紧张的神经线。同样的传达在《通过愤怒之门》中再次呈现。不同的是，这一次他们试图解释一个让自己主动走到生活面前的理由。于是，箱琴的节奏期盼而又不安的跳动起来，主音吉他明亮的音色些许刻意地描述着外面宽广的道路和春天。“假如你在路上遇见了陌生人，告诉他你是一颗新鲜的种子”，键盘滴落的每一个音符流露出内心无法掩饰而又极力回避的敏感。紧随而来的吉他Solo力图冲淡这脆弱，等你通过愤怒之门，沿着路跳舞吧。
如果说《优美的低于生活》是专辑中最懂得享受生活的曲目，那么《在时代华美的盛宴上》则用一种真正有力的态度通往这种美好。安静的开篇中，分解和弦雕琢出美好的落寞，偶尔由键盘演奏出的灿烂短暂得令人晕眩，就像给世界涂满水性颜料，虚假的华丽在一场大雨过后都将不复存在。人群凌乱浮躁，茫然地目睹美好的流失，而看似的美好事实上却一贫如洗、不值一提。在空虚的盛宴旁边，保持向内的坚定生长，最终纯粹的溶化在优美的生活里。
与上一张专辑《世界是噪音的花园》相比，声音碎片在音乐上表现出更浓的独立倾向，逐渐摆脱其他乐队的影响。生活态度的进化从根本上推动着他们在音乐上的成熟，那些不完美被我们纵容，因为他们忠实于生活。我们的不完美也被生活纵容着，因为我们忠实于生活。文/ Silence
