鲍勃·迪伦，这个伟大的名字，绝对需要一部与之相配的纪录片，它终于诞生了。它的名字叫做——《没有家的方向》。
8月30日，Columbia/Legacy公司将率先发行双CD专辑《没有家的方向：电影原声》，这是鲍勃·迪伦第七张“私录系列”唱片。9月20日，派拉蒙将发行由马丁·斯科西斯执导的纪录电影《没有家的方向》的DVD，等到9月26日和27日，美国PBC电视网和英国电视BBC二
台也将同步播出此片。
他回来了。
回望巨星辉煌时代 从疯狂到唾骂
《没有家的方向》长达三个半小时，详细记录了从1961年到1966年间鲍勃·迪伦的辉煌时期，重点当然放在他风格发生巨变的1965年，最具代表性的当然是那首石破天惊的《像一块滚石》。影片片名“No Direction Home”，正是出自这首歌的歌词。
1961年，一个看起来有些笨拙的年轻人踏上前往纽约的旅途，他要去找美国民谣之父伍迪·加索里。这个刚刚上路的明尼苏达男人，就是鲍勃·迪伦。突然间，他却意识到根本没必要这样做——他想制作属于自己的音乐，而不是被众人的期待包围得密不透风。
“我根本不知道这首歌到底好还是不好，算不算突出，我只是把它写出来，然后演唱了它。”——也许已到了“沧桑看云”后的淡定，迪伦说起那首经典中的经典《答案在风中飘》时，好像根本不知道这首歌在政治和文化史上的地位，只有一脸从容：“我觉得我是个载歌载舞的男人，仅此而已。”
1965年，迪伦完成英国巡回演出之后，开始迷恋英伦摇滚的节奏，从此走上“民谣摇滚”这条全新之路。7月25日，他穿着黑裤子绿衬衫，背着一把电吉他，带着Paul Butterfield Blues乐队参加第五届Newport民谣音乐节，第一曲《像一块滚石》在时长上打破了流行的三分钟模式，变成突破性的六分钟。无法接受这个改变的歌迷们在他唱完第三首曲子之后，把乐队嘘下了台。
“那是一场情绪的旅程”，四十年后，音乐节的制作人安东尼在纪录片里如是说。
那是个赞扬与嫌恶、追随与唾弃的分水岭，迪伦拥抱电声摇滚的剧烈改变让许多人无所适从。他四处碰壁：“歌迷经常在台下嘘我，嘘声四起，嘘的我无法演出”。
1966年5月17日，在曼彻斯特自由贸易大厅的演唱会上，迪伦上半场一直唱民谣，将乐队介绍给歌迷之后，立即变成电声摇滚。他一脸冷漠，表演时和观众几乎没有任何互动，直到一个叫做基思·巴特的歌迷站起来哭喊，大骂迪伦是“犹大！叛徒！”他才轻蔑地回应：“你在说谎”，然后又开始了疯狂的《像一块滚石》，另一个歌迷中途离场，“我觉得迪伦在出卖自己”，他恨恨地说：“就像妓女卖淫。”
1966年7月29日，鲍勃·迪伦在纽约伍斯托克住处附近被摩托车撞倒，脑震荡、失忆，甚至中度瘫痪，不得不暂时退出乐坛。影片到此戛然而止。
绝版影像重见天日 见证旧日传奇
鲍勃·迪伦一直都是传记作家和出版商眼里的“优质传主”，因为他的歌迷数量根本无法估计。但是，自1985年在ABC电视网的《20/20》节目中出现之后，迪伦再也没有接受过任何影像采访，更没有谈论过自己的早期生涯，他是个喜欢保持神秘感的人。
WNET纽约公司的创始人苏珊·蕾西与PBS电视网合作制作“美国领袖”的传记电影系列，第一个目标也锁定鲍勃·迪伦。年复一年，坚韧不拔的蕾西不断给迪伦的经纪人杰夫·罗森打电话，建议他考虑这个计划。而杰夫的回答永远都是：“鲍勃还没准备好”。
直到2001年，迪伦终于同意这个计划，而另一个合作伙伴、影片导演，Spitfire制作公司成功地请来了大师马丁·斯科西斯。
马丁·斯科西斯遇见鲍勃·迪伦，这两位风云人物相互撞击，绽放出灵感的火花。
制作公司给了斯科西斯绝对的控制权，他说：“我只想拍一部真诚的电影，尽可能没有任何约束。当然，我始终支持迪伦，最终结果肯定是正面的。”但在影片拍摄期间，斯科西斯却拒绝与迪伦会面，他不想让真实的接触干扰自己的判断，也许这是一种完全不同的创作方式，他与迪伦之间，只存在一种奇妙的联系。需要什么素材跟经纪人罗森说就行，以前罗森私底下经常和迪伦聊天，现在却像模像样地带着摄影师认真拍摄采访，从经纪人角色变成了制片人。
最后，罗森一共交出10小时图像素材和20小时采访录音，还收集到大量影像资料、录音片段、照片以及歌词手稿等等资料，其中最珍贵的当属《Don’t Look Back》和《Eat The Document》。这是1965年至1966年迪伦在英国巡回演出时，由纪录片导演D.A.潘尼贝克拍摄的影像，后者甚至由迪伦亲自剪辑。这些从未曝光的片段数十年后重新亮相，不管对迪伦本人还是对歌迷而言，都是一段弥足珍贵的闪亮的日子。
斯科西斯看迪伦 艺术家面对面
“你永远都站在不断变化的舞台上”，鲍勃·迪伦、这个矮矮的有点发胖的明尼苏达男人戴着渔夫帽，坐在摄影机前喃喃自语，回忆从1961年到1966年这段时光。对迪伦早期音乐不太熟悉的观众，也许会对影片关注的特定年份有些错愕，但他们很快就能理解到，这种情境正是影视作品最强调的冲突和变化。老牌歌迷看到这些传奇般的历史画面，听到迪伦和众多音乐家回忆往昔，很快就会深深迷醉了。
素材有珍贵的历史价值，但更需要强有力的观点和态度，才能让它们熠熠生辉。从格林威治村的波西米亚风到肯尼迪的白宫岁月，从人权运动到越战——在马丁·斯科西斯冷静的剪辑台上，鲍勃·迪伦所处的历史时空显得真实而丰满，也从另一个侧面重现了美国政治文化史。
诚如苏珊·蕾西所说：“这绝对是一部‘斯科西斯式’的电影，这是一位艺术家对另一位艺术家的审视。”小康 小黑
