低迷的暑期档终于过去，9月2日《星际迷航3·超越星辰》公映，拉开了“金九”的影市大幕，从1966年《星际迷航：原初》剧集开播，至今整整50年过去了，其间电视剧经历了30季共计725集，电影版共拍摄公映了13部。自成一个虚拟的世界，甚至拥有自己的星际语言、文化体系、生存规则。
2009年由著名导演J·J·艾布拉姆斯重启的星际迷航电影版开始，这个系列焕发新生，重新引爆“星际迷航”风潮。重启系列的第三部《星际迷航3：超越星辰》由J·J·艾布拉姆斯担任监制，而导演换成了他力荐的美籍华人导演林诣彬。近日华商报记者通过片方采访到林诣彬，作为一个“迷航”的粉丝，他对于这一次的执导经历特别兴奋。
“迷航”走出舒适区，真正开始探索
华商报：你能告诉我们应该对这部电影有何期待吗？你希望给观众带来什么观影感受呢？
林诣彬：本质上来说，不管观众是否是星际迷航的影迷，都能在这部电影中感受到这系列电影的伟大之处，也就是探索精神。这是前进的动力，与此同时观众还能够审视人类社会进步发展的过程。
华商报：都说你在导演这部电影中尝试更加大胆冒险的风格，具体体现在哪些方面呢？
林诣彬：我认为有时候我们需要拆解掉我们喜欢的事物。我和西蒙·佩吉和道格·荣格两位编剧利用了迷航系列我们喜欢的DNA，与此同时在这个基础上也有发展。我觉得当打破迷航中存在的常规时，人们想想可能会觉得有点可怕，感觉是在冒险，而我觉得这就是迷航在“世界末日”背景下的主旨：走出舒适区，真正地开始探索，让人们明白为什么迷航系列能够历经50年而不衰，反而越发受粉丝追捧。
华商报：你在影片中把角色拆分开，然后组成罕见的组合，为什么要这样做？
林诣彬：嗯，我觉得可能在我和编剧的脑海中这样的想法由来已久。迷航系列伴着我们长大，但是我意识到了我们作为粉丝也有自己的想法，而且这些想法非常自然。比如说史波克和老骨头搭档，没有柯克舰长在身边，然后一起经历一些可怕的事情会是什么样子，想想都蛮激动的。在我脑海中，我知道柯克可能和契科夫在舰桥以外的地方谈过话，但是在以前的迷航中却很少看到，如果能看到这两人一起独处也很棒。能把我们作为粉丝时的一些想象付诸实现，我觉得很有趣。
这是我导演生涯的一大转折点
华商报：你小时候是《星际迷航》的粉丝吗？
林诣彬：是啊，我小时候和家人一起的时候很喜欢看《星际迷航》。我父母当时有个卖炸鱼和薯条小餐馆，和其他的店不一样，他们在晚上9点时才关门，10点才到家，所以我们在10点后才一起吃晚饭。而我兄弟和我一起会拖到11点和爸爸一起看《星际迷航》。
华商报：当你听说将由你来导演这部电影的时候你的第一反应是什么呢？
林诣彬：实际上我当时是接到J·J艾布拉姆斯的一个电话才知道的。我花了好几天的时间才弄明白我导演这部电影对“迷航”系列的影响，我感到责任重大，不仅对粉丝负责，对我自己也是如此。这是我导演生涯的一大转折点，而这绝对不是我事先规划好的。这必须是要是发自内心去做的一件事情，我必须承认我真的觉得受宠若惊。
华商报：那么你最终走到拍摄场景，看到自己从小就熟悉的企业号和其他迷航元素时，是什么样的感觉呢？
林诣彬：当时真的有回到儿时卧室或者大学卧室的感觉，有这种情感的联系。不仅仅是场景本身，包括那些搭建了场景的人，还有在场景里的人。我在以前的拍摄经历中都没有过这样的感觉。
3D会有更好的浸入感
华商报：在本部影片中，我们会看到很多动作戏吗？企业号真的被毁了吗？
林诣彬：是的，我们相当重视动作戏。在这些片段里，很多时候你都能发现这些角色如何做出应对，因为在影片中他们没有企业号可以掩护他们了。与此同时也不会有肤浅或情感戏的阻碍，因为影片中的动作戏都很自然，在很多地方都能看到角色的本色。
华商报：你在拍摄的时候是3D摄像吗？
林诣彬：没有，但是上映的时候会是3D的。我以前一直拒绝来找我做3D的片子，我觉得如果故事没有做好，这就仅仅只是利用这个科技罢了。但是随着科技的发展，我也被征服了。我以前认为的3D存在的问题也被解决了，观众在看的时候确实会有更好的浸入感。这也是我决定利用3D的唯一理由。
华商报：今年你的电影上映正值迷航50周年纪念，你在电影中用什么方式向这个周年纪念致敬吗？
林诣彬：我觉得在我们的制作过程中有很多向迷航系列致敬的地方，而且与此同时我们做得也很开心。其中很大一部分是下意识的，但实际上，之所以能做到这样是因为这本来已经是我们这个团队的一部分。
华商报记者罗媛媛
