罗曼-波兰斯基
去罗曼-波兰斯基的页面 > 2002年5月27日,第55届戛纳电影节颁奖大典上,有位小老头从评委会主席大卫-林奇(David Lynch)手中接过金棕榈奖杯后,仰面朝天,激动的不能自执,他就是在国际影坛上有着"罪恶大师"之称的波兰导演罗曼-波兰斯基。
罗曼-波兰斯基1933年8月18日出生于一个侨居巴黎的波兰籍犹太人家庭里。出生后不久的童年时代,全家就遇到先在德国紧接着在法国兴起的反犹排犹浪潮迫害。父亲原来是一个有志艺术的画家,反犹浪潮使父亲彻底失去在法国生活下去的希望。在罗曼3岁时,父亲迫不得已率领全家迁回了波兰克拉科夫(Krakow)的老家。二年后,第二次世界大战爆发,克拉科夫被德军占领,波兰斯基的母亲、父亲和叔叔先后被德国人抓进集中营,父亲和叔叔虽然幸免于难,但怀着身孕的母亲却惨死在纳粹建造的毒气室里。当时父亲将他推进了夹墙,才使他得以幸存下来。年幼的他设法逃出了犹太人居住区,这些恐怖的经历在大导演斯蒂芬-斯皮尔伯格(Steven Spielberg)的经典巨片《辛德勒的名单》("Schindler's List")中有所反映。据报道在这部影片的创作过程中,斯蒂芬-斯皮尔伯格几次请他出任这部影片的导演。然而,罗曼的几个朋友和亲人都曾关押在这个斯蒂芬-斯皮尔伯格解救人质的克拉科夫犹太人区,他发现这个题材太痛苦、离他太近,拒绝了这一邀请。罗曼7岁时就开始在波兰农村游荡,居住在不同的天主教家庭里,侥幸生存了下来。这段惨痛的经历,对他的人生观产生了巨大影响。
1945年,罗曼回到了父亲身边,并进入一所技工学校学习,但是年轻的他似乎早有了从影的主意。50年代开始,他自编自导自演了一些电影短片,其中有《自行车》("Bicycle",1955年)、《凶手》("A Murderer",1957年)等。随后他进入了波兰罗兹电影学校(Lodz Film School),开始了为期五年的学习,并逐渐崭露头角。他在学生期间自编、自导、自演的荒诞短片《两个男人与更衣室》("Two Men and a Wardrobe",1958年)获得了5项国际大奖,包括布鲁塞尔电影节(Brussels World's Fair)最佳影片第3名。他早期拍摄的短片《胖子和瘦子》("The Fat and the Lean",1961年)和喜剧短片《哺乳动物》("Mammals",1962年)等,受到一致推崇,至今仍堪称同类影片中的经典,这时他已显示出对黑色风格产生了兴趣。
1962年3月,罗曼首次编导了波兰影片《水中刀》("Knife in the Water"),这部讲述战后波兰社会婚姻悲喜剧的影片是他的长片处女作。影片没有得到波兰官方和评论界的好评,但在西方却引起了轰动,为他跨入世界影坛打下了一个良好基础。该片在第25届威尼斯电影节上获得"费比西"(Fipresci)最佳导演,并获得第36届奥斯卡奖最佳外语片提名,名噪世界影坛。在巴黎几经沉浮后,罗曼结识了年轻的编剧杰勒德-布拉奇(Gerard Brach),俩人成为了长期的合作伙伴。不久罗曼移居英国,执导了3部与杰勒德-布拉奇联合编著的影片:1965年,法国著名女演员凯瑟琳-德诺芙主演、关于年轻女子心理崩溃的心理恐怖片《冷血惊魂》("Repulsion");1966年,讲述在一座城堡里发生的歹徒与一对不和夫妻的黑色惊悚片《荒岛惊魂》("Cul-de-sac");1967年,他与美国女明星莎朗-塔特(Sharon Tate)联合担当主演的恐怖片《天师捉妖》("The Fearless Vampire Killers")。前二部影片分别在柏林电影节上获得银熊奖和金熊奖。这时的罗曼,以强烈的悬念和令人窒息的恐怖气氛表现出了浓烈的血腥气味,也使他在国际影坛的声誉不断提高。
1968年1月,罗曼和莎朗-塔特在英国伦敦举行了婚礼,并一起前往好莱坞发展。就在这一年罗曼成功地推出其编导的第一部美国恐怖片《失婴记》("Rosemary's Baby"),影片改编自艾拉-莱文(Ira Levin)的同名女性题材恐怖小说,成为了恐怖片中的经典之作。他因此获得了第26届金球奖、第41届奥斯卡奖最佳编剧提名,轻而易举地在好莱坞赢得了声誉。事业上春风得意的罗曼,1969年却遭受到了毁灭性的打击。已怀孕8个月的莎朗-塔特与他的3个好友一起被臭名昭著的邪教徒查尔斯-曼森团伙(Charles Manson)残忍的杀害。无法面对这一切的罗曼,重又回到了欧洲。1971年,他编导、改编自莎士比亚四大悲剧之一的黑色古装片《马克白》("Macbeth"),被认为是对曼森一伙的回应。
1974年,罗曼经不起好莱坞的诱惑重回故地,推出了杰克-尼科尔逊(Jack Nicholson)和费-唐纳薇(Faye Dunaway)主演的犯罪动作片《唐人街》("Chinatown")。罗曼黑暗阴冷的恐怖执导风格贯彻全片,影片成为了70年代美国黑色电影的代表作品之一,也使他的事业达到了顶峰,获得了第28届英国学院、第32届金球奖最佳导演,以及第47届奥斯卡奖最佳导演提名,他也藉此确立了在好莱坞的地位。可在1978年,罗曼被指控强暴了一位13岁的少女,在加州被逮捕。罗曼花了42天的时间进行辩解,法官最后犹豫了。在进一步的法律程序开始前,他逃离了美国,定居法国巴黎,虽避免了牢狱之灾,但从此再也没敢去美国。
1979年,罗曼在法国编导了娜塔莎-金斯基(Nastassja Kinski)主演的爱情片《苔丝》("Tess"),这部影片改编自托马斯-哈代(Thomas Hardy)著名小说《德伯家的苔丝》("Tess of the d'Urbervilles"),他以一种写实手法将哈代的小说浪漫地形象化,影片弥漫着罗曼对宿命的无奈之情。罗曼凭借此片先后获得了法国恺撒奖、洛杉矶影评人协会最佳导演,以及第38届金球奖第53届奥斯卡奖最佳导演提名。罗曼后来的作品开始走下坡路,很少能达到鼎盛时期的水准。他开始出现在一些舞台剧中,1981年,他回到了波兰,执导并主演了舞台剧《莫扎特》("Amadeus")。
1988年,罗曼编导了悬念惊悚片《惊狂记》("Frantic")。这部由哈里森-福特(Harrison Ford)和贝蒂-巴克利(Betty Buckley)主演的影片, 讲述了一位美国人在法国巴黎寻找失踪妻子的故事,此片在一定程度上得到了评论界的认可和商业上的成功。1992年,他在法国编导了《苦月亮》("Bitter Moon"),影片由他的法国妻子伊曼纽尔-塞根纳(Emmanuelle Seigner)和休-格兰特(Hugh Grant)主演,这是一部反映情感和性堕落的影片,告诫人们把握自我、不必过分沉溺于肉欲。1994年执导的惊悚片《不道德的审判》("Death and the Maiden"),改编自智利剧作家阿里尔-多尔夫曼(Ariel Dorfman)的政治题材故事,由西格尔内-维弗(Sigourney Weaver)和本-金斯利(Ben Kingsley)主演。他将被本-金斯利强暴后而变得情绪不安的西格尔内-维弗内心挖掘至极,成为他最为黑暗压仰的一部电影。
沉寂4年后,1999年罗曼-波兰斯基带着自己编导的惊悚片《第九道门》("The Ninth Gate")重返影坛。影片改编自西班牙作家(Arturo Paris Riverte)的恐怖小说,深刻揭示了人类内心深处的善恶、美丑,但影片上映后反响一般。2002年,罗曼推出了力作《钢琴家》("The Pianist")。该片根据波兰犹太钢琴家瓦拉迪斯劳-斯皮尔曼(Wladyslaw Szpilman,阿德里安-布劳迪饰,Adrien Brody)的自传体小说《一个城市的毁灭》("Death of a City")改编。描写二战期间,一位天才的波兰犹太钢琴家,整日处在死亡的威胁下。但他的琴声打动了一位德国军官,在这位军官的冒死保护下,终于迎来了自由。曾有过纳粹集中营经历的罗曼,在此片中融入了自己的亲身体验,将影片拍得沉重而又细腻感人,重塑了他一流导演的地位。虽然还在欧洲流放,但再次赢得了好莱坞及全球评论界、观众的认可,先后获得了第55届戛纳电影节金棕榈大奖,法国恺撒奖、波士顿影评人协会、美国影评人协会的最佳导演,以及第75届奥斯卡奖最佳导演提名。
罗曼-波兰斯基属于能编、能导、能演的全才,自从孩提时代起,就主演过多部影片。1954年,21岁的罗曼就在波兰电影巨匠安杰伊-瓦依达(Andrzej Wajda)的第一部影片《这一代》("A Generation")中担任主角。后来,他又在《洛托纳》("Lotna",1959年)和《无罪的巫师》("Innocent Sorcerers",1960年)中亮过相。除了在他自己创作的一些短片和影片中出演角色以外,他还在许多欧洲的电影中出演相当戏份的大小角色,如1974年安东尼奥-马格里提(Antonio Margheriti)执导的恐怖片《魔鬼之血》("Blood for Dracula")、1992年德兰-萨拉菲安(Deran Sarafian)执导的《飞越北极星》("Back in the U.S.S.R.")和1994年吉赛贝-托纳多雷(Giuseppe Tornatore)执导的惊悚片《幽国车站》("A Pure Formality")等。
作为一个具有高超驾驭影片能力的艺术家,他还参与了许多影片的编剧工作。但他的作品中大多体现了他独特的世界观、人生观。他对黑暗人性的深刻洞察,使他的影片大多涉及暴力、死亡和孤独,恐怖、悬念片是他拿手好戏,成为了电影史上的"罪恶大师"。