《夺标》

　　《夺标》：错位的动作片

　　记得去年看香港电影《老港正传》(blog)时，印象很深的是那句老左对过世的老婆说的一句话，“时间全错了”。而看这部由徐小明执导的《夺标》，也有一种时间错了的感觉！

　　影片的故事很简单，主要是讲述为了参加奥运会并在会上进行武术表演，几大门派之间明争暗抢那参加的名额，引发出一段段的江湖争斗，并伴随着运动员积极奋斗、兄弟间为了争夺家产而内斗……如此的一个剧情，尤其是主体的各大门派争斗的故事，在七八十年代的香港电影中屡见不鲜，在九十年代初徐克导演的《黄飞鸿(
)》中再度成为重要线索，《夺标》则像是这些作品的集合体，甚至还插入了当年《七十二家房客》中的重要桥段(即争抢婴儿的那段，主要是来自于五十年代珠江电影制片厂拍摄的版本，而不是楚原导演的那版)，可惜众多的元素并没有被有机的结合，也缺乏新的元素，再加上影片的风格上刻意的复古，难免给人一种错位的感觉。(今年的不少香港电影，除了《剑蝶》(blog)、《爱斗大》、《我的最爱》等少数几部比较贴近于现代之外，更多作品如《夺帅》、《保持通话》等则刻意追求八九十年代香港电影的风格而显得有些保守甚至是与时代的错位。)

　　另一种错位是影片的整体主题思想上。当年张艺谋导演《英雄》时曾被批评为“媚政”，过于直白的主旋律也成为不少内地电影的毛病，但对于香港电影来说，尽管很多作品为了内地市场而减少了香港电影的独特风格，依然很少会那么直白的“媚政”——想不到香港导演徐小明执导的《夺标》，竟然在结尾时比很多内地的主流电影还要直白的主旋律(主流电影与主旋律电影是不同的概念)，当年张艺谋的《英雄》在这方面简直是小巫见大巫了。而这，与近半世纪来的香港电影导演也几乎产生了一种错位感，并产生了一种很雷人的效果。

　　刻意的主旋律化，在观众的口碑里并不是很认同。影评人石琪很不客气的以“武打好过剧情”批评了这部作品，“此片的武打其实相当落力，有不少中国武术得奖选手参演，只是招式欠缺新意，对我这个资深影迷来说难免熟口熟面。但如果不苛求的话，片中动作身手不错，还介绍了螳螂、鹰爪等的基本功。问题是剧情很牵强堆砌，限于搞笑、煽情和宣扬爱国的旧派通俗模式，还未升级到精装细致”，普通观众更是并不买账，在雅虎香港的评论里大部分都是劣评，如一位观众认为“导演手法，五六十年代。演绎主题表达老土兼无说服力，剧情东拉西扯，失望。小明哥真是做回武指好过，让尔冬升(blog)同陈嘉上上啦，天份真是无得勉强”，这是不少香港观众的相似看法，而如果要谈到观众所赞赏的，则往往集中在影片的硬桥硬马的动作场面上，只可惜，一部电影，动作也是需要剧情的配合的。

　　香港票房的不如意也是意料中事。首映四天的累积票房只有大约240万港元，还远远不如前不久上映的《剑蝶》，何况影片的整体口碑比较差，恐怕最终成绩难以达到500万港元。其实，骄阳公司在近几年参与制作或者发行的华语片，除了由刘德华(
听歌)等主演的古装战争片《墨攻》取得将近1560万港元的成绩之外，口碑不俗的《犀照》票房807万港元，《双子神偷(
)》在贺岁档上映并因为Twins(听歌)的主演，则取得622万港元的累积票房，此后，《跟踪》虽然作为香港国际电影节的开幕片赢得不少的喝彩并由梁家辉(听歌)、任达华主演，香港票房不足420万港元，今年杜琪峰导演的《蝴蝶飞》大约130万港元，前不久上映的张之亮导演的《车票》更是连票房榜都无法进入。这也难怪，新片《夺标》要以内地市场为主导、徐小明亲自指导、以七八十年代的香港动作片为卖点，毕竟，内地影迷对于港片的记忆常常还停留在八九十年代的黄金时代，而近几年的港片遭到了不少人的诟病。

　　本周新片：《证人》延期，香港吹响“海角七号”

　　继《夺标》先是在内地上映两周才在香港上映之后，林超贤导演的新片《证人》，遭遇了《夺标》及其上一部作品《风云决》的命运，即将于本周四(11月20日)在内地上映，但延期一周才在香港正式上映，这并非是第一次，也不会是最后一次，毕竟档期的安排涉及到市场等多方面的因素。

　　在台湾大热并代表台湾地区参加明年的奥斯卡最佳外语片角逐的《海角七号》，将在本周四登陆香港市场，其以超过4亿新台币的票房刷新了台湾电影在本土市场的命运，也带来了本土作品复兴的希望，但毕竟香港市场不同于台湾市场，且香港观众也难以从影片中得到普遍的认同与共鸣，市场前景显得比较黯淡。何况，改编于游戏的动作片《马克思??佩恩》(Max Payne)及《拜金狗》(Beverly Hills Chihuahua)、《罗丹岛之恋》(Nights in Rodanthe)等也在同日上映呢。

　　阿木/文