音乐剧电影在中国究竟有没有市场或者说有多大的市场？
听说中国第一部商业音乐剧电影《爱我就给我跳支舞》音乐专辑即将上市，并利用彩玲、网络、电台、电视台等媒体，在圣诞、春节和情人节三个档期，进行宣传造势，记者特地就音乐剧电影的市场前景问题，采访了本片联合导演文硕。
文硕告诉我们，由于自己一直研究娱乐经济，所以，一旦专注于音乐剧电影的研究和实践，很容易将目光投向更为广阔的娱乐背景。我看好音乐剧，不是疯狂于他的歌舞，而是看中它背后的产业化驱动力。这是一个大产业。
文导接着说，道理固然简单，前景固然诱人，但落实到实践中就需要应对许多具体的问题。当我全力以赴执导我国第一部纯正的音乐剧电影--《爱我就给我跳支舞》，并以此为平台打造娱乐经济经典案例的时候，我的朋友孙周(当时他导演的《周渔的火车》即将公映)对我忠告说，音乐剧电影很可能在国内没有市场。虽然是一瓢凉水，但却是推心置腹之言。李玟小姐接到剧本以后，曾特意邀请港台所谓的发行大腕对剧本进行市场审视，其结论无疑是悲观的。这自然在很大程度上影响了李玟、她妈妈和NANCY的最终决策。一个皆大欢喜的双赢机会就这样擦肩而过！为了执导音乐剧电影，我对电影美学以及中西方的剧场传统都做了深入的研究。这种研究也使我清楚的知道，孙周和那些权威们的话不能说是没有根据的。
文导发表了自己的看法，他一直在思考，音乐剧以及银幕上的音乐剧--音乐剧电影，何以在西方却是有着悠久的剧场传统和银幕经验？所以，他觉得，一个民族的文化传统固然必须考虑，但只要是直面娱乐、能真正感动大众的艺术作品，无论是音乐剧电影还是其它类型片，就会有旺盛的生命力和普遍的感染力，当然，也就会随之带来巨大的市场价值。这种感染力是超越民族和时代的界限而直接打动每个人内心的。当他在北京现场观看《巴黎圣母院》的演出并深受震撼之时，当他从网络和报界看到人们对《芝加哥》的积极反响之时，当《爱我就给我跳支舞》的策划一出笼就引来近500家媒体的报导之时，这一信念更加坚定。
文硕提醒国内娱乐界同仁，近年来，中国原创音乐剧在外来名作的推动下，正呈方兴未艾的态势。有些导演认识不到“娱乐才是音乐剧的终极目的”，个别歌舞电影投入不少，由于自我娱乐，拍出来以后，观众却连影子都没见到，浪费国家大量的钱财，如此这般，很容易让我国的音乐剧人和电影人产生一种“一梦醒来不得不怀疑自己是否上错床、走错房、干错行”的感觉。
文导对自己执导音乐剧电影的市场前景充满信心。他很幽默地说，他的信心除上述原因以外，还来源于：他一生经过了四个阶段：80年代在会计界时，他发现如果能将西方会计思想系统地介绍到中国来，必定功泽万世，他做到了；90年代在文化传播界时，他选择图书作为传播手段，为呼应国家的会计、税制、现代企业制度、企业管理、投资银行等，一次又一次抢了先河；在广告营销界时，他发现娱乐营销是个空白，于是身体力行，奠定了自己在娱乐营销和娱乐经济领域的带头人地位。所以，当他全面进入娱乐圈，凭着他灵敏的嗅觉，又发现音乐剧电影具有重大市场空间和赢利机会，于是，他开始了人生的又一次征程。他告诉记者，他一定要为中国音乐剧电影的发展，探索出一条切实可行的操作模式来。
