芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》8日亮相天桥剧场被炒作得热热闹闹，媒体也给予了很高的评价。张艺谋非常谦虚，一直称自己不懂芭蕾。但是，从意大利版和太庙版的歌剧《图兰多》到这部芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》，再到尚未上演的歌舞剧《刘三姐》，张艺谋的舞台戏戏约不断。那么，张艺谋真的有什么玩转舞台的高招和“舞”艺吗？

　　无论是《图兰多》还是《大红灯笼高高挂》，从整剧结构、舞台视觉到美学追求，都 是一脉相承。我一直觉得张艺谋的视觉效果做得不错，无论是铺张的红色，还是精巧的道具，做得都非常到位，并且有很巧妙的运用和象征意义，这也体现了张艺谋一贯认真严谨的作风。在空间处理上也多有灵巧之笔。但张艺谋的聪明才智都是实用型的，在《大红灯笼高高挂》中并没有什么结构性的突破，以及在推动剧情上有什么特别出色的处理。相反，在一些场面的转换上，在剧情的发展上，张艺谋不仅没有显现他的才华，反而露出了他的局促。比如由堂会转场到打麻将一段，靠演员的叫声来转换，显然是一种没有办法的办法，显得非常生硬、局促和突兀，那场戏引来观众的笑声证明了这一点。

　　张艺谋在这些西洋的舞台剧中，一直试图追求西方美学与东方美学的完美融合，《大红灯笼高高挂》的第二幕就在做这样的努力，但是实际效果并不是太好。交响乐加锣鼓点加京剧打斗加京剧唱腔再加演员的芭蕾舞姿，给人的感受是不舒服的，我并不觉得这就是中西文化的融合，相反，感觉繁杂得很。另外，由于这是一个非常中国的故事，也就与大多数表现美好的芭蕾舞剧呈现出不一样的基调，那就是“压抑”。这一点在第一版上演之后曾遭到一些人的质疑。我喜欢电影版，它还不完全是讲女人的悲苦和性的压抑，而是对人性有很深的开掘。但是在芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》里我没有感受到，压抑并非来自人性，而是来自老爷，伤害也不是来自社会权势，而是来自争风吃醋。结构和语意上没有彻底理顺，一个象征权力的手杖和一个试衣镜的内心刻画是解决不了根本问题的。子舟