初冬的北京转瞬已是寒风萧瑟，北京国际音乐节也将于明日划上一个句点，但国际音乐大师们带来的超越时空的音乐春秋并不会在时光的轮转中悄悄散去，他们的风采将永驻在北京观众的心中。让我们一起回眸，这个金秋为我们带来无限享受的大师们的风采。

　　莎拉-张欢快、活泼、充满青春气息的柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》乐如演奏这首曲目的莎拉-张其人，如此年轻貌美而身为世界大师的莎拉-张给本届音乐节开幕亮出一道美丽的彩虹。就在前一天晚上，刚从飞机上下来就融入了灯海般的北京城里，莎拉-张一脸灿烂回到驻地，逢人便说：“我爱上了这座城市。”这种爱，使她更添了几分妩媚。

　　拉卡托斯在人们印象中四海为家的吉卜赛人出了七代世传的小提琴大师家族：比哈里-拉卡托斯。贝多芬说比哈里是“吉卜赛小提琴之王”，七代传人之后的拉卡托斯令梅纽因如痴如迷。这位豪情万丈的吉卜赛汉子饮了整整一瓶威士忌之后，操琴登台，用疾风骤雨的音乐把世界上所有的小提琴技巧倾泻给观众，时间是1小时30分钟。

　　梅斯基“我对巴赫音乐的总体感觉是现在有一种将巴赫当作圣人倾向，把他镶在框子里，挂在墙上，下边标上：教授先生。而我不认为伟大的音乐有所谓重复，诠释者的工作就是令每一段‘重复’听起来都有新鲜感。”

　　“在巴赫的音乐中不缺任何感情。如果有人责怪我用浪漫手法演奏巴赫，我把它当做是对我的称赞。”

　　这就是梅斯基与巴赫跨越两个半世纪的对话。

　　潘德烈茨基有人把克里斯托夫-潘德烈茨基称为当代的贝多芬。潘德烈茨基为耶路撒冷建城3000周年而作的《第七交响曲》显然贯通于此前他创作的《诗节》、《广岛受难者挽歌》、《路加受难曲》、《晨祷》、《波兰安魂曲》等中，与贝多芬九个交响曲相比，在命题上除了有异曲同工之妙，更多了些对人类命运主观关怀的强烈现实主义色彩。

　　凯瑟琳-巴特尔在北京国际音乐节的闭幕式上，演出中常有让人急不得恼不得的“故事”发生的著名世界女黑人歌唱家凯瑟琳-巴特尔格外引人注目。由于她对演出“条件”挑剔苛刻，有时临开演常常宣布取消，而让人心有余悸。事后，人们一想，她的条件一是不难满足，二是为了更完美地展示艺术，几乎没人不对她的挑剔宽容和原谅。有人“担心”，在北京不会“取消”吧？其实，巴特尔在生活中是很平易的人，到北京后，她提出的第一个要求是去长城，赶上寒流来了没戴手套，在音乐节看到桌上有一副，也不问是男士还是女士的，抓起就走。以至有人惊奇地说：“这不是挺好，挺随意的吗？大师！”(本报记者白宙伟）