近日，北京儿艺改制后推出的首部大戏《迷宫》引起了广泛关注，这部投资300万的大制作儿童舞台剧的作者却是在电视界扎根的著名编剧史航。
“我被《千与千寻》所打动，刚好又有人约我写部儿童舞台剧，就答应了。”
作为电视剧行业的有一定影响力和知名度的编剧，史航写过不少家喻户晓的电视剧
，像《大漠豪情》《明镜高悬》《雷雨》《铁齿铜牙纪晓岚》《射雕英雄传》等。“从中戏戏文系毕业后，一直在找做什么最适合自己，后来发现是写电视剧，于是我从九十年代开始做电视剧编剧，到现在。为什么写儿童舞台剧，因为中国当前没有新的好看的儿童舞台剧，刚好又有人来约。”他“嘿嘿”地笑了笑，接着说，“我特别喜欢宫崎峻的动画片《千与千寻》因为被它打动。记得有份报纸登过宫崎峻做这部动画片时的一段讲话，给我的印象很深刻，他说‘现在的孩子们不知道什么重要什么不重要，不懂得珍惜，所以我做《千与千寻》。’我写的《迷宫》和这个的主题就很接近，故事是反对浪费，但这只是表面，实质是要懂得珍惜。我很早以前看过一个儿童剧剧本《豆蔻镇的居民和强盗》这是我印象中读过的最好的儿童剧剧本，还有就是《小飞侠彼德潘》。把这些故事给我的感受集中起来，就写了《迷宫》。”我问他：“您认为您写的剧中孩子是生活中的孩子还是大人心中的孩子？”“哎呀，我最担心的事就是以为我写的是个生活中的孩子，结果写出来的还是大人心目中的孩子。胡乔木曾批评写孩子的文章里用到‘孩子说我们举起森林般的小手去反对’这句话，他说孩子是不懂得自己举起的手是小手。我还算是个关注和在意孩子世界的人，我只是希望大人和孩子来看《迷宫》时，是带着一颗追忆的心，去回想自己喜欢什么，不喜欢什么，和曾经有过的感动。”
“当你学会珍惜时，迷宫变成了一个学校，还是不知道时，迷宫变成了监狱。”
电影《哈里·波特》在全世界的风靡带起了魔幻体裁的高热。《迷宫》剧的产生似乎也受到这股热流的影响，光是它的名字，就让人浮想联翩。“起名《迷宫》，没有太多外来因素的影响。我对此的解释有两点：不知道什么该珍惜什么不该珍惜时，这世界对你来说就是一个迷宫；当你学会珍惜时，迷宫变成了一个学校，还是不知道时，迷宫就变成了监狱。”史航这样解释《迷宫》名字的由来，“《哈里·波特》是部孩子爱看，大人也爱看的故事，希望《迷宫》也是。”
我接着问，“所以您一样设置了所谓的对立面，三个恶势力，但是给它们设置了可怜了前身遭遇，所以并不让人讨厌，似乎还有些‘是恶皆冤’的意味。”“是的，”他开心地笑了，“大皮鞋、易拉罐、剩苹果都有一段被人类伤害的前史，大皮鞋失去了另一半，易拉罐不能被回收，剩苹果不能变成苹果树，它们的遭遇其实是“一个有爱情，两个有梦想”，所有憎恨人类，憎恨生活的人都是曾经受到过人类不公正待遇的，人类需要检讨自己。”“这也是故事的主旨吗？希望大人也获得启迪和进行反思？”“我希望所有人都不要蒙蔽双眼，好故事可以代替你说服别人去热爱生活，懂得感恩和珍惜。我觉得对《迷宫》的最好评价，是看过后的人都会说：我不再讨厌生活了，不再讨厌自己周围的人。”“您的童年是什么样的？假如让您用一个词来形容。”“我想想，”史航停顿了一会，继而说，“深蓝色。我的童年大多是在夜晚度过，不是白天，因为我喜欢晚上出去玩。童年很自在，不是自由，是自在的，舒坦。”“所以您把迷宫设置在地下而不是地上？”“是有些受影响，地下的世界一样是广袤的，地下迷宫封闭但不压抑，可以静静地幻想。”
“古典童话强调爱情，现代童话强调亲情和友情。”
似乎一提起童话，所有人都会立刻想到安徒生童话和格林童话，很多人也都是在这些流传世界的童话故事中获得最初善恶的启迪，和对王子公主式爱情标准的认可。而史航却一再强调那些是古典童话，现代童话更应注重亲情和友情。“古典童话强调爱情，王子与公主。现代童话强调亲情和友情，父母兄弟和朋友。我记得小时侯看过一个童话故事，叫《夏落的网》是说猪与蜘蛛的友情故事，让我一直印象深刻，因为被打动了。《迷宫》里我设置了小男孩果冻和壁虎之间的友情，壁虎最后为救果冻的父母牺牲了自己，这是我觉得感动的地方。很真挚的友情。还有最让我感动的是，果冻通过鲸鱼先生的回忆，知道了妈妈也曾经是个小女孩，年轻时候的样子。现在的孩子几乎都认为父母生下来就是他们看到的样子，那么老，他们想不到父母也是从孩子成长起来的。现在的家庭中，孩子与父母之间似乎都羞于向对方表达情感，父母更多的是通过实际地做什么事来向子女表达。”“所以您希望《迷宫》能成为父母与孩子之间表达爱的桥梁？就像剧本中的果冻通过废弃电话与父母取得联系，但却没法让父母听见自己所说的话，是希望生活中的孩子和父母之间多用语言表达爱吗？”我问。“哦，天哪，”史航笑着，“中国的爱是东方式的含蓄，适当的时间和适当的表达就好了，不要太尴尬。”“您最喜欢《迷宫》里的哪个人物？”“我喜欢布丁，就像《哈里波特》中的那个学习很好的小女孩，不讨厌不娇气，严肃正直却让人尊重。比起果冻，她更被理想化，因为她一开始就是这样的一个孩子，没有扔过玩具。而果冻是要被教育成她那样的。”“果冻是个调皮的孩子，您不喜欢吗？”我又问。“剧本中的孩子都是调皮的，果冻、费费等，但是，他们的调皮又是有区别的，费费是从调皮本身得到乐趣，而果冻是忧伤的，即使他调皮完了，仍然是忧伤。我理想中的果冻形象，是类似于电影《烈火中永生》里的小萝卜头，瘦瘦的，大脑袋，大眼睛，有些孤独，让人心疼，感情丰富，惹人爱怜。”“您在剧本中写到果冻最不喜欢的事是弹钢琴，可最后是靠弹钢琴与父母取得联系，甚至是救了父母，这是什么用意呢？”“是的，我想告诉小朋友，不要本能的拒绝父母要你学的东西，这可能会成为你以后与父母联系的唯一方式，但我不是强化它，只是让大家反思，重点还是在亲情上。”
“先锋？都不做我做，这就是先锋。”
《迷宫》的导演孟京辉是中国最具影响力的先锋戏剧导演之一。在中戏时，史航就曾与他合写过著名先锋戏剧《我爱XXX》，此次又与他合作儿童舞台剧《迷宫》，是否又想完成一部先锋童话剧呢？对此，史航的回答显得非常有趣。“先锋？什么是先锋？我更喜欢用‘先疯’，”他爽朗地笑起来，“用孟京辉的话说都不做我来做这就是先锋。我有想法我骄傲，你做什么事未必就能让别人也做，谈不上要带动什么，能有人来看就不错了。和孟京辉不是第一次合作，彼此都很看重亲情友情。孟导是个那么游戏又那么敬业的人，戏剧是他最重要的游戏，而又把游戏当成他最重要的事业。我从来都没想过要写部儿童剧，但现在也写了。但是，如果这次反响不好，我不会再尝试写儿童剧，感觉很重要。”
结束这次简单的采访时，史航拿着他的数码袖珍相机对我说：“你采访时，我给你拍了好几张照片，这样你就顺带出写真画册了。”我再次惊诧如此短的时间里，他的童心就这样迅速的绽放，在这满屋高高的书架下，他圆圆的身体显得很可爱，或许他自己正是生活中的果冻，用他天性中绽放的童心，感动着自己也感动着别人。(文/余晓桐)
