今年上海国际艺术节，民族戏曲纷纷精彩亮相，从已经上演的越剧《赵氏孤儿》，到上海大剧院亮相的绍剧《真假悟空》，以及随后将推出的晋剧《范进中举》、昆剧《长生殿》、赣剧《牡丹亭》、越剧《梁山伯与祝英台》等10台名剧，生动展现了戏曲经典超越时间、跨越空间的艺术感染力和文学生命力。
绍剧《真假悟空》三度修改来沪
取材于《西游记》的绍剧悟空戏，早就非常出名，在上世纪40年代，绍兴大班风靡上海，唱红了大江南北。
艺术节期间亮相上海大剧院的《真假悟空》，已是该剧的第三度修改，在情节上对《西游记》作了较大变动，主要讲述龙婆为报500年前夺宝之恨装扮成悟空，唐僧以假为真，真悟空蒙冤而去，得观音菩萨点悟，用计使假悟空现出原形。在高科技舞台上再现的神怪场面和“辨真伪”故事，十分生动有趣。扮演悟空的刘建扬师承绍剧表演艺术家六龄童，是电视剧《西游记》悟空扮演者六小龄童师弟。
昆剧《长生殿》首次“最完整”演出
伴着清雅的笛声，身着盛装的“唐明皇”和“杨贵妃”从11月1日至3日将在逸夫舞台连用3个晚上来展现那段缠绵悱恻的生死爱情故事。
苏州昆剧院3本昆剧《长生殿》根据清初著名剧作家洪癉的50折同名剧本删减而成，恢复了《情悔》《尸解》等表现两人的感情戏，使唐、杨爱恋层次更为分明。全剧27折，演出长达7个半小时，是近百年来该剧“最完整”的一次演绎。在这个鸿篇巨制中，任总导演的是苏州昆剧名家顾笃璜，他坚持对传统文化的尽可能恢复，舞台一景到底，道具也只有三桌六椅。唐、杨则分别由苏昆当家演员赵文林及二度梅花奖得主王芳担纲。
赣剧《牡丹亭》重拾失传海盐腔
作为江西地方戏，11月4日起在东方艺术中心歌剧厅上演的新版赣剧《牡丹亭》将让“临川四梦”重现汤显祖的家乡剧种。在中国的戏曲历史上，曾有影响深远的四大声腔，其中海盐腔出现最早，位列其首，但已无曲谱传世，几成绝响。
上世纪五六十年代，赣剧名旦潘凤霞主演了赣剧《还魂记》(又名《牡丹亭》)，毛主席观看后曾为潘凤霞写下“美秀娇甜”四字赞语。文革后，潘凤霞夫妻到乡间找到一些老艺人，将濒临失传的海盐腔音乐素材一字一句抢救了下来。时隔半个多世纪，新版赣剧《牡丹亭》由潘凤霞的亲生儿女童薇薇和童氵丹、童侠分别担任导演和主演，使被称为“戏曲活化石”的海盐腔在抢救后首次“复活”于舞台。
