人艺应对剧本荒有绝招编剧队伍令人眼红

http://www.sina.com.cn 2012年07月18日10:16 东方早报

　　早报记者潘妤

　　北京人艺从建院之初，就奠定了自己“文学剧院”的传统，郭沫若、老舍、曹禺……这几个在中国现代文学史上响当当的名字，共同支撑起了人艺“郭老曹剧院”的文学根基。如今，由于影视剧等的各种冲击，以及当今整个中国剧坛都面临原创匮乏、编剧短缺的“剧本荒”情况下，人艺依然拥有一支让影视界都不得不羡慕的强大“外援”队伍。

　　就在2010年1月，人艺授予了万方、中杰英、王俭、叶广芩、过士行、刘恒(微博)、孟冰、苏叔阳、邹静之(微博)、何冀平十位剧作家第一批“北京人艺荣誉编剧” 称号，在聘任仪式上，张和平强调：“剧之本乃院之本，剧作家是一出剧目的缔造者，更是一个剧院的中流砥柱。”这些作家来自于中国作协、空政电视艺术中心、国家话剧院、总政话剧团等不同单位，他们在过去的日子里为人艺创作了《有一种毒药》、《关系》、《北京大爷》、《东房西屋》等20余部知名话剧作品。

　　在这一次人艺来沪演出的五部剧目中，除了曹禺的《原野》，另外四部分别是刘恒、邹静之、万方、郭启宏的原创新作，这四位悉数都是当下编剧界的扛鼎大腕。记者在采访过程中发现，对编剧的尊重乃至“放任”，是人艺建院之初就开始一脉相承的传统。如今看来，这些对编剧的“厚爱”，对当下的编剧而言，简直是一种奢侈。

　　无论是从人艺开始编剧生涯的何冀平、跟随父亲曹禺从小看人艺戏长大的万方，还是多年来一直是人艺“粉丝”的邹静之，这些大牌编剧的讲述，或许会让我们更加了解人艺，了解它的经典是如何从无到有，积淀下来的。

　　专访当代作家、剧作家万方

　　提起万方，不能不提起她的父亲曹禺。作为人艺首任院长、中国戏剧大师曹禺的女儿，万方是四姐妹当中唯一走上和父亲相似的文学创作之路的人。然而，从小浸泡在人艺的万方，唯独到了54岁才开始敢触碰戏剧。此前她的小说、影视作品都屡获奖项，《空镜子》、《黑眼睛》等影视作品更是在观众中深有影响，万方却直言，自己从小就深爱戏剧，“如果不是我父亲的高度在前，我写话剧的时间可能更早一些”。

　　在这次人艺来沪演出的话剧中，小剧场话剧《关系》是万方的第二部话剧作品，和第一部话剧《有一种毒药》以及之后的《报警者》相似，都是现代都市情感题材。万方说，这三部戏的创作或多或少还是受到父亲的影响，自己对“家庭”这个题材特别感兴趣。

　　在人艺60周年大庆前夕，万方去医院看望了成为植物人多年的于是之。从小到大，万方就和这些人艺的老艺术家生活在一起。对于人艺的感情早已深刻在她骨子里。她告诉记者，今后这些年也许会把创作重心更多地偏向话剧。

　　此前，她已经和另两位“话剧爱好者”邹静之、刘恒共同组成了“龙马社”剧社。三人都是影视界的编剧大腕，同时也都是人艺的编外编剧。更让万方高兴的是，毕业于北京电影学院导演系的儿子苏蓬(微博)，如今也继承了自己和曹禺的衣钵，正成长为一个话剧导演。

　　对人艺的感情长在骨头里

　　东方早报：你对话剧的感情，是不是从小跟随父亲培养起来的？

　　万方：我三四岁时，就被父亲带去剧院看戏。他当时既是人艺院长，又是中央戏剧学院副院长，我几乎看遍京城所有的戏。人艺的那些老人都是我的叔叔阿姨。人艺的戏对我是一种洗礼和滋养。我对人艺的感情太深了，那是一种割不断的长在骨头里的感觉，而且岁数越大，感觉越强烈。

　　我现在也依然很喜欢看话剧，包括各种舞台剧。只要北京有好的演出，我都会去看，而且经常会碰见邹静之和刘恒这两人。

　　东方早报：但你是直到50多岁才开始动笔写话剧的？

　　万方：其实我在1989年就写过一个戏《谁在敲门》，当时我目睹了父亲的痛苦，他天天靠安眠药入眠，他说，自己写不出东西，活着没有意义。于是，我写了这个两幕话剧。但是这个戏当时没法演，我一直想在父亲一百周年诞辰的时候把它搬上舞台。它很不商业。最后也没能实现这个想法。

　　东方早报：但是曹禺诞辰百年时你写了《有一种毒药》？

　　万方：我一直想写话剧。但父亲的高度确实给了我一定的压力。我觉得我要有积累了才不至于和父亲差距太大。其实我爸是个特别随便的人，在子女面前没有家长派头，率性之极。我也从来没想过要和他比，但我写了话剧以后，就觉得这种影响和压力是无形的，也是我对话剧一直不敢轻易触碰的原因。

　　话剧的技巧特别重要，包括结构、语言，我自己都觉得不像样，是不敢拿出来的。

　　东方早报：为什么突然就想到写这个戏了？

　　万方：起初是因为一首诗的灵感。这个戏讲的是关于家庭成员之间的关系，以及梦想和现实的问题。其实，我觉得特别困惑的东西就可以写成话剧，因为话剧是可以无解的，而且话剧能表现特别强烈的感情，尤其在节奏上要求速度感、压迫感。这都是我从小跟着看戏的体会。在写了《有一种毒药》之后，我觉得我的话剧审美还在进步。

　　东方早报：《关系》和这个戏一样，依然是都市情感题材？

　　万方：是的，《关系》是讲男女关系的，包括现在大家都经常讨论的婚外恋问题。但我不想写一个纯粹现实主义的东西，这样我自己没法满意。所以后来这个戏的结构还是很特别的，不是平铺直叙，而是掰开了揉碎了写。

　　这个戏后来在人艺排出来效果特别好，我去剧场时，所有人都看得乐滋滋的。他们很多人告诉我，如果是一对夫妻或一对情人来看，回去以后就会一言不发，或者直接吵起来。我想这可能也是这个戏比较真实。

　　创作应该谈大家没想过的事

　　东方早报：你的话剧作品和影视一样，好像都更多关注家庭情感题材的？

　　万方：我想这也是女性作家的优势，而且这一点和我父亲也很像，我们都倾向于将家庭作为剧情中心。比如父亲的《雷雨》、《原野》、《家》，我大概也受了他的影响。人在社会上行走，难免戴着各种各样的面具，只有在家是最真实的，这是我喜欢把自己的戏布局在家庭里的主要原因。

　　东方早报：你父亲和你讨论过创作么？

　　万方：他从来没和我谈过创作。但是有一点，我父亲在刻画人物这点上对我的影响特别大，尤其是对人的兴趣、注重细节，这都是父亲对我潜移默化的影响。我觉得创作是应该说些大家没想过的事情，而且必须是从现实中抽离出来的，更本质的东西，这才是现实主义，而且也是高于现实主义的。

　　东方早报：你和刘恒、邹静之为什么想起成立龙马社？

　　万方：我们三个都喜欢话剧，觉得我们比较有文本优势，于是一拍即合。我们就是个民间剧社，比较没钱，而且原创确实非常难。好在有人支持我们，我们做戏也纯粹、都是爱好。龙马社第一个戏就是《操场》，那时刘恒说，这个戏能演出来就是胜利。

　　东方早报：那现在你的主要精力不在影视上了？

　　万方：暂时不想动电视剧了。话剧才是我真正想做的事情。我喜欢琢磨话剧的台词，我觉得这是话剧最拿手的，有本事你就靠说。但经常会想不明白想不透。