黄渤在剧中扮演福贵（右二），袁泉（左二）则扮演家珍，而黄渤的表演大多以乐观嘻哈的状态出现。

　　早报记者 潘妤

　　舞台被布置成了沟壑交错的景象，一侧有一栋歪斜的小白屋子，被一整面镜子倒映成镜像。开场前五分钟，演员们站在了高高低低的舞台沟渠里，偌大的剧场都回响着滴水声。这个如同行为艺术般的候场之后，灯光渐渐暗去，主人公福贵的爹娘、女儿凤霞和妻子家珍，都从“地”里爬了出来，而黄渤[微博]则拿着话筒，穿着白色T恤和牛仔裤，以及抓着一件白色衬衫，上台开始了小说开头完全一致的那段自述：“我比现在年轻10岁的时候，获得了一个游手好闲的职业，去乡间收集民间歌谣。”

　　昨晚，备受关注的话剧《活着》就以这样的方式开场。而此时，艺海剧院门口的黄牛们也忙碌不已，几乎所有的演出票都被加价出售，整个剧场里也是座无虚席。这个长达三小时的话剧作品，以一种让人未曾设想的方式演绎。但剧终时，却发现它是如此忠实于余华小说的原著。

　　《活着》似乎是孟京辉[微博]有史以来第一次改编一部人尽皆知的文学名著，也是第一次表现当代中国的大历史。剧中主人公福贵的故事从抗日战争一直延续到“文革”之后的十几年，几乎跨越了半个多世纪的各个时代。孟京辉的舞台呈现一如既往地没有走写实路线，而是以一种带有荒诞感的方式呈现。全剧的情节切换的节奏十分快速，让人应接不暇，但几乎包罗了小说中所有的重要情节。

　　剧中，除了几位主要角色的服装略带有时代感，大部分群众演员和配角演员都以夸张抽象的现代造型出现。福贵当阔少爷时候，青楼女子们都穿着黑色小吊带挥舞着彩色手绢登场。而黑西装、帆布鞋的造型也出现在包括“文革”的每个时代。

　　电子音乐也贯穿在全剧始终，演员们不时会有集体的群舞，或是赌博、或是干农活、或是大炼钢铁，但每一次都还是会给人意外之喜。孟京辉那种汪洋恣肆天马行空的风格，在这部《活着》里可谓淋漓尽致，几乎每一幕都有一个不同寻常的舞台处理。最让人印象深刻的是，儿子有庆死后，黄渤在血光一片的舞台上砸了十几个矿泉水瓶；而女儿凤霞出嫁时，袁泉[微博]那一段“贵妃醉酒”的京腔哼唱，在剧场里飘渺萦绕。

　　尽管是一个悲剧的人生故事，但小说《活着》的笔调还是偏于轻快调侃。而孟京辉更是把这种轻松感“发展壮大”。黄渤的表演大多以乐观嘻哈的状态出现，虽然也有声嘶力竭的段落。上半场，大部分时间还不时有观众会心的笑声，而下半场，观众席中开始有人落泪。在最后的部分，舞台上长时间的动画，表现一个老头和一头老牛，实感触痛人心。

　　在这个完全忠实于原著的作品里，孟京辉想尽了所有他认为的厉害手段，保留了这部作品中伟大的文学力量，也展现了一种别开生面的舞台想象。《活着》也许不是很多看过小说的观众心目中的那个状态，但却是典型的孟京辉风格。