赵葆华认为，中国电影的公信力与影片的贴近民情，真诚地表达生活是电影产业规律中缺一不可。
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一部电影绝对不是什么大制作，投资只有300万元，导演和演员也没什么名气，绝大多数观众都不知道，但是他们抛出了一块石头却震动了整个暑期电影市场，这块石头就是电影《疯狂的石头》。
《疯狂的石头》有多疯
7月20号记者来到北京新世纪影院的时候，《疯狂的石头》第一轮的放映刚刚结束，业务经理李克非告诉记者，在连续放映的20天时间里，《疯狂的石头》的上座率要远远高出其他影片。
新世纪影院业务经理李克非：“上座率呢，我们基本上都是在60%以上，这样一个数字，能够说明这部影片得到观众的认可程度有多高，在国产影片里面，就是属于小成本制作的影片里面就是属于相当高，在其他一些同类型的影片里面，可能还没有这么好的成绩。”
由于上座率很高，与新世纪影院同一院线的北京新东安影城也特意将《疯狂的石头》的播映时间延长了两天，虽然这部影片已经连续播放了20天，但各个场次的上座率依然十分理想，甚至超出了当天最新播映的中影引进大片《谍中谍3》。
新东安影城工作人员：“一共是100个座位，现在卖出64张。”
记者：“这是谍3的。”
工作人员：“对。”
记者：“那疯狂的石头呢？”
工作人员：“现在卖出80张。”
记者：“就是80%的上座率。”
工作人员：“对，卖得比谍3多。”
不少观众告诉记者，他们之所以对《疯狂的石头》如此感兴趣，并不是受到了影片宣传的影响，而是因为它良好的口碑。
观众：“我主要是经朋友推荐的，就觉得媒体报道挺多的，觉得拍得不错就来了。”
与这些第一次观看《疯狂的石头》的观众相比，不少人已经是多次到影院观看这部影片了，他们对《疯狂的石头》依然保持着疯狂的热爱。
观众：“看了大概得有三四遍。”
记者：“为什么会看这么多？”
观众：“因为我看过一遍以后吧，我觉得特别幽默特别搞笑，所以说，特别希望自己能看，所以就看了好多遍。”
谈起《疯狂的石头》所受到的追捧，发行方之一，北京新影联院线的副总经理刘洪鹏用了这样一个词来形容。
北京新影联院线副总经理刘洪鹏：“鹤立鸡群。”
刘洪鹏告诉记者，从6月30日《疯狂的石头》上映以来，新影联院线旗下各家影院的上座率一直居高不下，即使在7月10日引进大片《超人归来》上映之后，《疯狂的石头》的表现也依然抢眼，给院线带来了极为丰厚的收益。
刘洪鹏：“像我们院线，20天的时间，已经演了2200多场，人次也是将近9万人，票房呢是172万(的票房)，新影联院线在一般的影片，它的全国票房比率基本在12、13的样子，那么这个片子已经大大超过这个数了，那就是说明，这个片子真的是比预想的要好得多。”
与发行方相比，影片的出品方——中影横店华纳才是最大的赢家，他们以300万元的低成本投资《疯狂的石头》之后，放映短短15天票房的收入就已经突破千万，同时DVD、电视台版权、网络版权、无线增值服务等影片的附加收益也在不断增长，公司所能获取的赢利已经远远超出了预期。
中影横店华纳影视有限公司发行部经理马捷：“回报率应该在300%左右，那么300%作为一个国产片来说可以说是一个奇迹了，哪怕放到全世界，作为一个大片来说，他们在一些全球的收益上可能都达不到300%。”
浮躁的国产电影的票房与口碑不成正比
没想到，刚才这部钱花的少的不能再少的影片，赚回的票房却能超过不少进口大片，这在如今的电影市场中的确是件有点疯狂的怪事，先不说这部电影内容到底怎么样，就看看每年几部国产大片，动则上亿的制作宣传费用，弄的满城风雨，妇孺皆知，可最后看了不是让人大呼上当，就是失望而归，看国产电影的感觉倒有些像在看中国足球。
在中影集团下属原北京电影制片厂的第二混录棚里，录音师王恩峰正在为一部国产影片调试音效，王恩峰告诉记者，正是当年那些经典的国产电影让他爱上了这个行业，一干就是20年。
原北京电影制片厂录音工程师王恩峰：“小兵张嘎啊，地道战啊，一江春水向东流啊，包括那时候的刘三姐，那个歌剧形式的那种唱的，那个时候就觉得太美了。”
在原北京电影厂工作的二十年间，王恩峰为《子日》、《黄河绝恋》、《嘎达梅林》等优秀的国产影片担任录音师，随后他又为冯小刚的影片《不见不散》、《一声叹息》、《没完没了》国产影片担任录音师，显得极为平淡。
王恩峰：“包括我做的很多片子，可能台词，我后来也都，过一段时间也都记不住，我觉得很少有那么经典的。”
和王恩峰有着同样感受的还有北京新影联院线的副总经理刘洪鹏，刘洪鹏告诉记者，目前国产影片一年的产量在260部左右，其中只有大约120部能够通过广电总局的审核，进入院线放映，而其余的100多部影片只能通过DVD等方式发行，甚至长期沉寂在影片库中。
刘洪鹏：“这差不多已快接近一半了，如果这些片子都经过电影局的通过令以后，可能这一半的片子，大概它拿到院线，拿到影院放，影院可能没法给它安排，就是说它可能真的连几场都排不了。”
不仅如此，在进入院线放映的国产影片中，除了陈凯歌、张艺谋、冯小刚等著名导演的作品外，大量的影片都无法摆脱投资小、水准低、市场化程度不高的通病，即使能够公开放映，票房收入也极为惨淡。
刘洪鹏：“很多片子大概在整个院线，我们院线100家电影院，整个排下来能有个20场、30场，也就是这样的片子都有，整个的收入就是几百块钱的，整个一个片子，在我们这，就几百块钱的都有。”
那么，究竟是什么原因造成国内影片的惨淡经营呢？在王恩峰的记忆中，20年前的中国电影人和中国电影一样充满了热情，每一部影片从剧本写作到前期拍摄，再到后期制作，都倾注了创作人员巨大的心血，而现在的国产影片却显得极为浮躁。
王恩峰：“那时候的演员，谁要是塑造一个角色，演员可能要去体验生活，有可能一个月两个月，多的半年，有的还有一年，而现在，演员就是这三天那五天的，很忙，但是呢，就生活的体验和生活的塑造上就不如人家。”
而刘洪鹏则认为，对市场缺乏足够的了解是目前国产影片遭遇困境的主要原因。
刘洪鹏：“不懂市场，没有市场的热点，那么观众非看这个海报或片名他都不知道，所以人家不可能去买这个片子。”
都说观众的眼睛是雪亮的，此言不假，影片好坏最后总能在观众那儿找到准确的答案，游走于金钱和艺术之间的中国电影，这些年走的不容易，一路跌跌撞撞，观众的口味已经被好莱坞的大片、欧洲的艺术片、日韩的生活片，调教的越来越精细的时候，国产电影也跟着观众亦步亦趋。
1987年的那个夏天，中国亿万观众被张艺谋的影片《红高粱》中的歌声打动，这是第一部获得重要国际影展大奖的中国影片，更重要的是，影片中绚丽的画面、大胆奔放的表现手法，鲜明的人物个性，使它成为中国新时代电影的一个里程碑，已经沉寂很长时间的中国电影市场也被《红高粱》火辣辣的烧热了起来，1987年的中国电影还处在计划经济时期，这年中国电影市场的总收入在15个亿左右，但在此后的七年里，中国电影市场越来越沉寂，好的影片越来越少，看电影的人也越来越少，中国电影市场的票房逐年萎缩。
1994底，为激活中国沉闷的电影市场，中国第一次引进美国大片《亡命天涯》，再次激发亿万中国观众对电影的热情，随后接连不断的大片推动一批又一批的观众走进了电影院，但好景不长，对大片的热情仅仅维持了两年时间，1996年中国电影全国票房收入滑落到建国以来的最低点，全年票房收入只有8亿元，中国电影市场的出路在哪里？究竟是靠进口大片的强力刺激，还是靠中国导演的自救？这成了当年电影界讨论最热烈的话题。
1997年，冯小刚推出《甲方乙方》，收获3600万票房，超过了当年的许多进口大片，这是十年以来第一部取得票房胜利的国产影片，以娱乐为主题的冯氏电影，从此成为中国电影市场固定的贺岁节目，而冯小刚的电影，每部都获得巨大的票房成绩，《大腕》、《手机》、《天下无贼》，冯氏电影，成为中国电影一个新的探索模式。
2003年，电影导演张艺谋和投资人张伟平推出了《英雄》，这是中国自己生产的第一部商业大片，高成本的投资带来了高额回报，票房收入2亿5千万元，至今这都是中国电影票房的最高记录。
2004年，是中国电影的“国产年”，《十面埋伏》、《天下无贼》、《功夫》的票房都超过亿元，全年15亿元的总票房中，国产影片的票房达到8亿元，首次超过了进口大片，但是繁荣背后也有隐忧，当年国产电影的数量高达212部，但四分之三的影片都没能进入影院。
2005年，中国电影票房达到20亿元，这是20年来中国电影票房最高的一年，但是这一年对于《无极》的争论，也使得更多业内人士关注中国电影未来的发展方向，《无极》虽然被观众质疑，但票房却高达1亿7500万元，而像在国际上获奖的电影《青红》、《红颜》虽然口碑极佳，但却在票房惨败，票房与口碑的矛盾，大制作大场面与故事情节、内涵价值的矛盾，在国产影片中显得如此尖锐，这似乎证明中国电影的探索还将有一个漫长的过程。
看看中国电影这些年的探索，不难发现它有两条主线，冯氏的娱乐片和张艺谋、陈凯歌的古装商业大片，这两条路都取得了各自的成功，但现在也都面临各自的问题，从电影本身来说，其实是形式和内容的拿捏，从市场来看，则是票房和口碑的差异，从电影投资方来说，他们看中的则是投入和产出的关系，而这次《疯狂的石头》，以低成本取得高票房，口碑也不错，这对于中国电影来说，实在是件比较罕见的事情。
国产电影需要平民化
《疯狂的石头》让人觉得疯狂，是它在颠覆电影市场的游戏规则，大制作大明星大宣传都和它全都不沾边，却取得了丰厚的票房，这多多少少有些出乎意料，记者就这个问题采访了北京新画面影业有限公司的张伟平。
北京新画面影业有限公司的张伟平：“现在就是大红灯笼，坦率地说就拿出霸王别姬，拿出大红灯笼在电影院放绝对没有人看，这两部片子加一块，它们的票房绝对超不过这《疯狂的石头》。”
张伟平，北京新画面影业有限公司的老总，张艺谋的《英雄》、《十面埋伏》等大片，无一例外都是他投资的。
张伟平：“疯狂的石头它很重要的就是它没有说教，我们很多导演，坦率地说，包括我以前的影片中也存在这个问题，坦率地说，确实有说教的现象，就是老是想把观众当学生。”
2004年，张伟平和张艺谋再度合作，推出《十面埋伏》，当年国内票房收获1.5亿元，又夺得2004国内票房冠军，但是，这部名角众多的影片，依然因为故事情节和人对白受到了不少质疑。
张伟平：“《疯狂的石头》赢在一是故事讲得好，一个是人物鲜活，包括里面的每一个小人物，包括那小偷，非常生动，给观众非常深刻的印象，还有一点我觉得可能更重要就是它没有说教，娱乐元素运用得非常到位，而且非常平民化，让观众看了这个影片第一觉得娱乐了，第二觉得放松了。”
2005年，张伟平和张艺谋推出了《千里走单骑》，这影片投资只有3000万元，但是故事情节比《英雄》、《十面埋伏》有了大幅度提高，似乎再没有观众和影片人说《千里走单骑》的故事和情节不好，但最终算账，张伟平发现，《千里走单骑》的票房实在差强人意。
张伟平：“这次《千里走单骑》张艺谋和高仓健两个殿堂级的人物合作，但是出乎我预料的它的票房，国内你看见了，坦率地说，国内我已经把吃奶的劲都使出来了，但是日本和香港也不好。”
现在正是张伟平最忙的时候，因为他正在做《满城尽带黄金甲》的宣传，但是他还是专门抽出时间去电影院看了《疯狂的石头》，当然，他还一直在关注着这部影片的票房情况。
张伟平：“现在很多中国导演拍不成电影，坦率地说就是一个问题没有钱，没有钱拍不了电影，但是怎么样才能有钱、才能拍电影，首先你要拍有观众、有市场的电影，你才会有钱，才会有资金，只有一条路，就是拍观众喜爱的电影，没有观众死路一条。”
《疯狂的石头》的票房突破1000万，既让张伟平感到意外，同时又非常振奋，因为这样一部低成本影片能取得票房奇迹，对于投资中国电影的人来说确实是一个好的市场信号。
张伟平：“今年开局以来到现在为止，只有李连杰主演的霍元甲是成绩最好的，它是继霍元甲之后，当然它的投资和霍元甲没法比，根本就不能相提并论，但是它300万投资，到19日就创造1250万元的票房，确实是出乎所有人预料的。”
但是，张伟平认为，低投入也给这部电影带来了很大的局限，他认为，在场面上、在给观众创造的视听感受上，《疯狂的石头》和《英雄》等大片有着很大的差距。
张伟平：“现在观众要求不光是你讲故事，把故事讲得多生动，观众要求对视觉对画面，对听觉，画面上的大场面，音响的震撼，观众要得到全方位的享受，这种全方位的享受是在家里看电视所不能带来的他才会去电影院，像这种小片，一般人感觉就买个碟回家看，我身边很多的朋友看了《疯狂的石头》，但是90%的人都是看的DVD。”
在张伟平看来，商业大片仍然是振兴中国电影、把观众请回影院的必由之路，这一次张伟平投资的《满城尽带黄金甲》投资就高达3.6亿元。
张伟平：“好莱坞为什么它今天能称霸全世界的电影市场，它的故事非常好看，它的画面非常吸引观众，如果它只局限于故事好看，那么可能它的DVD销售很好，它的电影票不一定销售得好，因为大家买一盘DVD，在家就可以把这事办了，不用去看电影了。”
故事好看，画面精彩，这是一部影片吸引观众的两大要素，缺一不可，不少的进口大片都做到了这两点，但中国的国产影片同时具备这两点的却并不太多。
现在，相信很多人心里都有这样的疑惑，中国国产电影未来的方向究竟在哪里？是像冯小刚那样的贺岁片，还是像张艺谋、陈凯歌那样的商业大片，还是像《疯狂的石头》这样靠故事取胜的低成本影片？记者也就这个问题采访了著名的影评人赵葆华。
《电影》杂志社的社长兼总编赵葆华：“宁浩导演的《疯狂的石头》一个200多万低成本的影片，却受到了大片的礼遇，所谓大片的礼遇是什么呢，让观众怀着对国产片的热情走进了影院，最近统计是票房已经超过了一千万，应该说这是一个文化奇迹，在我看来就是说低成本的影片，开始在中国电影市场破冰之旅，那么他独特的贡献和意义是，提升了中国影片的公信力。”
赵葆华告诉记者，其实正是由于部分中国电影自身存在的问题，使得中国电影在不少观众心目中缺乏公信力。
赵葆华：“《无极》的出现引起了我们两个思索：《无极》的票房，初始阶段很丰盈，人们也趋之若鹜，说明它按照产业规律推进的，它吊足了普通观众的观影欲望，普通观众对它充满了艺术期待，可是作品本身缺少人文内涵，而且艺术上并不完整，使观众的观影期待和初始阶段产生巨大落差，所以人们感到《无极》是艺术上的一种笑谈，成功在它遵守了产业规律，失败的地方在于它违背了产业规律。”
赵葆华认为，中国的商业大片取得了不错的票房，这是一个很好的进步，但电影不能只考虑票房因素，否则商业上的成功只能是暂时的。
赵葆华：“产业规律还有第二条，就是要贴近民情，真诚地表达生活，表达人们的愿望，两者缺一不可，在产业化进程当中我们不断改进自己，让我们中国电影攻击力也就不断地得到提升，使中国观众热爱中国电影，那么对电影本身来说提高自身的本事，提高自身的责任。”
摆在中国电影面前的路有很多条，但无论是哪条，都必须遵守市场规律和艺术规律，只有这样中国的电影才能走的更远。 主编：张凯华 记者：周人杰 孟庆海 付小平 摄像：樊金锋 薛建起 景 延 沈 焱
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